El día 18 del feroz 85 aniversario de Yoko Ono. "El artista más desconocido": John Lennon, sabiendo de lo que estaba hablando, si le dio a su escuadrón y música tal característica, la popularidad del nombre de una amplia calumnia está al borde, que irá con el desconocimiento її robit . Al mismo tiempo, Yoko Ono no solo representó las rondas del arte conceptual, sino que también se vio despojada de su rastro de practicidad en todas las esferas de la cultura. Artista, músico, director, luchador por la paz: portal Moscú 24 rozpovidaє sobre la cantidad de roles del artista y su contribución al arte moderno.
Futura pionera del arte conceptual y una de las fundadoras de la performance, Yoko Ono nació en Tokio en la iluminación de esa patria artística. Її padre, pianista profesional y banquero, abrazando una de las propiedades clave del Banco de Japón. Estoy viva y viviendo en USA, he conocido a Yoko por primera vez en America, he vivido periódicamente en mi niñez. Hija de dos culturas diametralmente opuestas, que se formó entre el Descenso y el Ocaso, Yoko tomó en sí misma una ligereza y una filosofía similares, para que luego pudiéramos vincularlas para ayudar a su arte al suelo occidental.
Hasta la edad de veinte años, la niña obtuvo la iluminación en la patria, y en 1953 se mudó a Shtati, cuando ingresó a la universidad, cayó en la vida de una bohemia artística. Nezabar Yoko dejó la universidad, ya la edad de 23 años acudió a la voluntad de los padres del joven compositor experimental Tosi Itiyanagi. Al final del día, comenzó a trabajar en arte conceptual. Neumvazhuyuyi en Neimovіrna Active Divchini, її del conocimiento de ZIA, los famosos vanguardistas del mismo hecho, Scho її Mitzі Ta Duskizіonii TEGGI, Vіd Marseille Duzhana to Peggі Guggenheim, diestro no es tan suave - en 1962 Rotsі Se volvió hacia Batkiva luego en silencio, que no conocía la comprensión de los observadores y críticos de los experimentos artísticos. Para Yoko a Japón, vino su bailarín principal: Enton Cox, músico, productor de cine y curador, quien de repente se convirtió en su colega, productor y también otra persona y padre de la hija de Kioko.
A través de los años, en 1966, el artista conoció a John Lennon, quien vino a la exposición її. Yoko Ono, scho zatsіkavilas "bіtl", durante mucho tiempo apreció el respeto por el yoga, hasta que se lo quitó de la manera más avanzada, convirtiéndose en la trágica muerte del principal patrocinador, musa y equipo de Lennon yogo.
Con este tercer amor, la vida de Yoko Ono comenzó un nuevo capítulo de mayor envergadura, que hundió en sí mismo, por un lado, la gloria y el respeto inquebrantable por la prensa, que a menudo venía con ataques y odio, por el otro lado, nuevas actuaciones. y exposiciones, grabación de álbumes de música, propaganda ininterrumpida e ininterrumpida del mundo, por cuyo hedor defendieron activamente a la vez con Lennon. Usim tsim Yoko Ono continúa participando en este día y época con una energía y un humor inimaginables, que pueden saludar a los jóvenes. Y proponemos adivinar las diferentes ocupaciones de la legendaria mujer japonesa, actuaciones que se han convertido en un clásico del arte actual, para luchar por la paz.
A la aventura japonesa no le importa el artista, sino el pariente lejano (sin sangre) de Oleksandr Sergiyovich Pushkin, la dama rusa Ganna Bubnova, prima de Yakov Gannibal, el tío abuelo del poeta, quien se convirtió en diputado de Syun. iti Ono, el hijo del presidente del banco industrial japonés y Maybut. Con el tiempo, la tía Hanna ya se había derramado sobre Yoko: su hijo murió con el padre del niño, la mujer ya no podía ser madre y le dio a todas sus esposas a su sobrina pequeña, dándole lecciones de pintura y piano. En 2007, el padre de Yoko le dio a Danina un recuerdo propio, al ver de forma anónima el Museo Pushkin en la patria, cerca del pueblo de Bernovo, región de Tver.
actuación
Hubo un giro del arte performativo, Yoko Ono se convirtió en una de las primeras en ser incluida en su parte del espionaje. Reducir el papel del artista en la creación de arte y la transferencia frecuente del yoga una y otra vez: tal idea fue fundamentalmente nueva e impactante para el arte de mediados del siglo XX, hasta el punto en que fue conquistada por la música. ("4" 33" de John Cage). Y no era tan fácil, pero la tarea de estrangular a los suyos en su lejano desarrollo en ese momento parecía ser especialmente importante.
actuación "Sirnik se hundió y se maravilló de ella, hasta que se quemó", Somos la esencia de lo que se supone que es en nombre del yoga, ya que se celebró anteriormente en 1955 y se convirtió en una de las primeras actuaciones documentadas en la historia del arte. En los giros de la acción, no es muy importante mirar el espionaje Inmediatamente: la búsqueda del artista es simple en los robots ricos, la verdad, el principio del "vodkritist" psicológico Yoko Ono te permite llamarlo un ser humano de una psicología zahidnoy.
"Voz para soprano" fue creado por Vono en 1961 roci. El espacio para la actuación se formó a partir de una habitación vacía con un texto en una pared "Grita contra el viento / grita contra la pared / grita contra el cielo". Las voces de Glyadachev gritaban y gritaban, violando la obscena regla de comportamiento del museo. Creada en 2010 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, esta obra parecía estar "por encima" de una inspiración supermundana, escandalosa y escandalosa para el mundo de hoy: el caos que trae al mundo del arte, "Voice for Soprano"
Como parte de la actuación Rock Piece de 1964, el artista instó a dos personas a saltar y agarrar al majestuoso oso oscuro y gastar un poco de khvilin allí, independientemente virishivshi, que el hedor mismo estaba funcionando allí. El método del artista fue crear una nueva situación en las extensiones de la oscuridad, en tal raza, género, campo flexible y campo material de las personas dejaron de ser importantes. Muchas personas fueron borradas en medio del oso por la ayuda de la oscuridad y la lucha de los cuerpos desnudos. La gente podría ser un be-kim. La extensión de la libertad - Yoko Vono le dio el mismo yoga a todos los que querían participar en esta actuación.
Quizás, la actuación más famosa y más famosa de Ono es "Bring the Pieces", que fue anterior a las actuaciones en 1964 en Tokio, el rock ofensivo de la repetición en Nueva York y en 1966, en Londres. Durante la actuación, la artista estaba sentada de rodillas con su mejor vestido, con cuchillos frente a ella. Glyadachs sintió ganas de acercarse a ella en el escenario y rasgar su túnica con una prenda de vestir. Mirando provocativamente a la vtruchannya activa en sus propios espacios especiales, en silencio y pokirno vladyuchis en el poder del yoga, diez años antes del famoso y escandaloso "Ritmo 0" de Marini Abramovich, la artista se trajo simbólicamente un sacrificio caritativo. Vaughn repitió esta actuación a través de mucho rock, en 2003 en París, consagrándola el 11 de septiembre de 2001 al rock y llamando al mundo con su propio grito.
Instalaciones
"Una imagen, en un yak necesitas clavar flores" 1961: una de las llamadas instrucciones de robot, convirtiéndose de alguna manera en coautor del trabajo en el curso de las instrucciones del artista. El robot estaba hecho de lino y un martillo, el cual, tendido sobre él, con la ayuda de una especie de mirada, fue golpeado para golpear las flores en la parte posterior de un espacio blanco y limpio y envolver el cabello nuevo. El trabajo se consideraba terminado si la extensión del lienzo estaba completamente cubierta de flores. Similarmente, "Pintura, necesitas pisar el yak" se convirtió en una obra de arte en el proceso de acumular dinero nuevo de chereviks, y "Imagen de Dimyacha"- en el proceso de limpiar la lona con cigarrillos, como si fueran pequeños para apagar sobre el nuevo mirador. Con sus robots, Yoko postuló una nueva idea: el arte vitvir ya no es culpable de estar colgado en la pared y estar en una zona accesible, convirtiéndose en una obra creativa fruto de la creatividad colectiva, el espíritu colectivo.
"Bili shakhi": un robot minimalista, también llamado para borrar la diferencia entre las personas, reconstruido en blanco y negro, recuerdo y tranquilidad, programa hto, "bueno" y "desagradable". Vaughn era un doshkoy con pofarbovannymi en shakhs de color blanco, en yakі grati glyadachevi perforado. El doshka del sha iba acompañado de instrucciones: "Verde hasta la fiesta, mientras recuerdas, kim es tu oponente y kim eres tú mismo". Es un problema que te rasca la cabeza, sobre el cual los espectadores parecían pensar: cómo y dónde colapsar, si tu oponente no te mira a ti mismo. La raíz de la idea también se puede conocer a partir de una filosofía similar, por la cual la piel de nosotros es parte de un todo y todos unidos entre nosotros. En este robot contra la guerra, Vono trató de confundir a la gente por maravillarse con las divisiones entre piezas, ya que ponemos una frente a otra.
"Pintura Stelova / Pintura TAK" 1966: esa instalación, zavdyaki yakiy, detrás de una de las leyendas, hizo que Yoko Ono conociera a John Lennon. Descendieron al centro de la habitación vacía y condujeron a la gente al marco de cristal sujeto a la estela. Una lupa colgaba de una lanceta. Mirando a través del marco, se podía ver la palabra "SO" escrita en un papel de arco carmesí detrás del pliegue. El mismo "ESO" y le reprochaba a Lennon - estaba tan fuertemente irritado por la mayoría de los artistas conceptuales, que se dedicaban principalmente a la protesta, y no a las afirmaciones de lo que no habrían escrito.
En 2009, por sus contribuciones al arte de Yoko Ono, recibió el premio más prestigioso de la Bienal de Venecia: el León de Oro.
Películas
La contratación en las artes no podía sino llevar a Yoko Ono al cine experimental: en la otra mitad de la década de 1960, creó una pequeña cantidad de cortometrajes. Entre ellos, one-shot "Morgania" y "Sirnik", que fueron filmados en un momento y tomados por una cámara especial con una velocidad de 2000 cuadros por segundo.
Una de las películas más famosas de Yoko Ono del mismo período es "No. 4". En el transcurso de la película, uno mira uno tras otro, los asientos de personas que se van derrumbando, y el acompañamiento sonoro es la entrevista de esas otras personas, como si estuvieran hablando de los que son varto los protagonistas de esta película y tú. no lo miraré con aburrimiento. De esta manera, el supervisor sónico comentó instantáneamente sobre los sentidos, como un observador habitual. Al igual que la idea de un robot, Yoko llamó a su tema favorito: la negación de la barrera entre las personas, que una vez más demuestra la parte más desprotegida del cuerpo. En el pasado, llamó a toda la película "una petición sin sentido para el kshtalt", irónica y, al mismo tiempo, turbulenta para suspіlstva.
Pequeña película irónica: "Zgvaltuvannya" 1969 al destino, a la hora de cualquier grupo de cine que vuelve a visitar a una mujer, mirando el parque, a través de las calles de la ciudad hasta el apartamento її. Durante la hora de la manifestación, esta película fue rociada por los píos como el rozpovid de Vono sobre la vida bajo el respeto constante de la prensa.
música
Yoko tomó sus primeras lecciones de música en la escuela de música de tres rock para niños superdotados, tocaba el piano, la composición y la literatura musical. Más tarde, cuando se mudó a Nueva York, su mentor fue el famoso compositor de vanguardia John Cage, quien apoyó activamente las ideas creativas de la joven artista.
Los primeros registros a gran escala de It en la música ya son visibles hasta la hora del sueño y la creatividad con John Lennon, comenzando desde la grabación del sencillo Give Peace a Chance en 1969, que se convirtió en el himno del movimiento contra la guerra estadounidense. , el hedor se durmió a la Plastic Ono Band, que así editó su primer disco. Nastupnogo rock viishov El primer álbum en solitario de Yoko Ono. Combinando la música popular con la vanguardia, en 1969 lanzó más de dos docenas de álbumes, más de una vez sorprendió a las listas de éxitos de baile (miniendo en ellos fiestas de pijamas, como Lady Gaga y Katy Perry), tocó dos premios Grammy y actuó en todo el mundo. .
Libros
El amigo más famoso de la obra de Yoko Ono, "Grapefruit", sin vínculos intermedios con la carrera del artista y la colección de instrucciones para la creación de obras de arte, literalmente, o a los ojos de un lector. Wiishla en 1964 fue reconocida como una de las figuras cimeras del arte conceptual de la primera mitad de los años sesenta, este libro vengó más de 150 ideas, divididas en cinco apartados: música, pintura, poesía, poesía y objeto. El libro Vitrimal sin rostro, revisado y traducido por otras traducciones, sirvió de inspiración para la canción más famosa de Lennon, Imagine: muchas de las "instrucciones" del libro se originaron desde la primera palabra. Por ejemplo, un fragmento sobre un sándwich con atún:
Revélate mil sueños
el cielo a la misma hora.
Dales un tramo del año.
Vamos a sudar el hedor paso a paso
en el cielo
Sándwich de zrobi con atún y z'zh yogo.
Abo "fragmento sombrío":
Revela que la oscuridad se está hundiendo.
Cava un hoyo en tu jardín y guárdalo.
Fragmentos de Buli y sumnіshі, como "Fragment-Khovanka":
Date prisa hasta que todos se vayan a casa.
Escóndete hasta que todos se olviden de ti.
Escóndete hasta que todos mueran.
2013 tuvo su propia continuación de "Pomelo" - "Bellota", que es vengar la orden con instrucciones para ilustraciones lacónicas.
lucha por la paz
Partiendo de una mirada fija a la creación de obras de arte, Yoko Ono pronto encendió su actividad a escala planetaria, fingiendo ser una activista por la paz y los derechos humanos. El hecho de que, al comienzo de la Otra Guerra Mundial del Futuro, la artista vivía con su familia en Japón jugó un papel importante en las opiniones políticas. Ella misma sabía que tenía hambre de guerra, y también (y nasampered) los ataques a Hiroshima y Nagasaki le fueron perpetrados en la infancia de una batalla inolvidable.
Habiendo iniciado la lucha por la paz con las famosas "entrevistas de hadas", como Ono y Lennon, repartieron su mensaje durante mucho tiempo justo después de la boda (protestando con tan peculiar rito contra la guerra con V'etnami), continuaron para llevar su mensaje, difundiendo Rzd antes del destino del día en doce lugares. cartelera luminosa con la inscripción "¡VIYNA ESTÁ CERRADA! Lo que quieras. Feliz cumpleaños a John y Yoko".
En la década de 1990, la actividad del artista tomó un carácter favorable. En 1997, la banda organizó un concurso para músicos-primeros músicos por un acertijo sobre John Lennon y yo creamos una recesión, y en 2002 - "The Lennon-It Grant for Peace", que se otorga una vez cada dos años a personas, organizaciones , y también al país. Además, más de una vez actuó como organizadora de conciertos benéficos (para ayudar a las víctimas del ataque terrorista del 11 de septiembre cerca de Nueva York, también para ayudar a las víctimas del terremoto y el tsunami en Japón).
Los defensores de los artistas y las organizaciones ambientales, uno de los iniciadores de la coalición "Artistas contra el fracking", habla en contra de la tecnología insegura de embotellar gas de esquisto.
En 2014, en honor al Día Internacional del Mundo, Yoko Ono transfirió a la ONU los derechos de la canción más exitosa de Lennon Imagine, teniendo en tal rito de “canción del mundo” trabajar valores que serán ser votado como creador, no sólo ideológicamente, sino también materialmente.
Pero la forma principal de luchar contra Yoko Ono por el mundo es postular esa idea amplia sobre la posibilidad y la necesidad de una comunicación libre de conflictos entre las personas en todo el mundo. Publicando tus mensajes artísticos en todas partes - en las redes sociales y vallas publicitarias de los mejores lugares del mundo a los mejores amigos del mundo, hoy puedes enseñarnos un mensaje positivo, que inspire creatividad, crea en ti mismo y en el futuro pacífico. "Estás en casa y cambias el mundo"; "Sm_sya protyazhnya"; "Get in the light": una pequeña actuación, como Yoko Ono, pronunciando sobre la piel de nosotros vikonati ya de inmediato, sin demora. Hoy, como un día de la piel, no lo creerás: la piel de nosotros puede funcionar a la luz de lo mejor. Este es el pensamiento principal, como "encontrar un artista en un hogar desconocido" trae más luz al mundo.
Liza Mineva
YOKO WONO ES UN ARTISTA VANGUARDISTA LOCO
Skіlki epiteiv ilki nіlki nіlki nіlki nіlki, yakіh yarlikіv not vyshali - vіdma, mediocre, insociable, divino, sin ostentación. Ahora bien, el bigote no la convirtió en un nuevo hogar entre los artistas desconocidos y puede ser la viuda del siglo XX, de lo que quizás se haya hablado. Jacqueline Kennedy cambió el rumbo de tsimu її. ¿Qué te ayudó a conseguir los títulos de los títulos?
Naschadkova aristócrata Yoko Ono
El carácter de una mujer japonesa. Yoko, Yaka nació en 1933, creció en la infancia, si estos aristócratas de Tokio tuvieran la oportunidad de pasar el rato en el bombardeo de Otra guerra ligera e ir a un pueblo remoto. Allí, representantes de la clase alta reconocieron la humillación de esa vigilancia extrema. Hasta que Yoko vivió con su madre, hasta que su padre (el cebo del emperador) abrazó los viejos puestos en el Banco de Japón cerca de San Francisco. Sim'ya kіlka una vez se separó, luego se levantó en el enlace con nuevas confesiones del padre.
Ignorantemente en movimiento Yoko graduarse de una prestigiosa escuela en Japón, después de lo cual toda la familia se mudó a Nueva York, donde Yoko rozpochala su manera del artista-conceptualista. Tenía muchas ganas de convertirse en cantante de ópera hasta el último minuto, enseñó música y literatura en las universidades, y en 1956 interpretó el papel de un pobre y desconocido compositor Tosi Itiyagi, por quien fue reemplazada contra la voluntad de los padres. Ale a sí mismo Tosi, habiéndose convertido en un hilo conductor en el mundo de los artistas de vanguardia. Vlastuvavsya pratsyuvati pianista en el grupo de danza de la coreógrafa estadounidense Merce Cunningham, conocida por sus artistas de vanguardia.
Del conceptualismo a la autodestrucción - un ganchillo
con madre
Los primeros croques a los que directamente no estaban lejos. Vaughn trató de recopilar sus talentos, experimentó, bromeó sobre las formas de ganarse al público, ale stink marni: sin actuación, sin vistavi, sin exhibiciones, no despertó el interés deseado entre los espectadores. Antes de eso, los críticos entraron en Yoko el mundo simplemente no tiene el arte.
Usі tsі nevdalі diligencia de autorrealización sugerida Vono a las depresiones, vyhid іz yakikh ganó bromeando con las muestras de zvest rahunki en la vida. Posiblemente, la única forma de volverse el respeto hacia uno mismo, incluso si toma un momento, es apoyarse en el hombre Tosi Itiyanagi.
Nezabar sobre los problemas de la donka, los padres se enteraron que vivían en planteamientos audaces. En 1962, el hedor fue mandado a la patria, a Japón, para ir al hospital psiquiátrico.
con anthony cox y keko
Ni bien se dio a conocer, la acción preparaba allí una sorpresa. Chi no es el único gran artista de la creatividad, sino el productor estadounidense Enthony Cox. Sabiendo acerca de її bіdu, dejando todo y yendo a Japón para cuidar Yoko. Después de la exaltación de los vinos, habiéndose llevado a Nueva York y comenzó a dedicarse a la producción de proyectos de її. Después de todo Yoko salió en primera persona y registró sus centavos de Enton.
En 1963, nació en la familia una hija, Keko Ono Cox, aunque la aparición de un niño en el mundo no convirtió su sombrero en un rozval. Tres hedores rocosos más pasaron a la vez, se involucraron en la creatividad y se posicionaron como artistas conceptuales. Cuyo arte expresó directamente la idea del artista en una forma absurda, a menudo estúpida. Lo mismo fue la vida de la propia artista. Її vchinki no se peleó de ninguna manera con la coherencia y la lógica.
5 chelines por el derecho a ser el primero
Un nuevo lado de la vida y la creatividad comenzó después del ídolo de millones de personas, una leyenda viva. Dzherel numérico stverdzhuyut, scho 
en la galería londinense "Indica".
Bulo tse naprikintsі 1966 rock. Allí se estaba preparando una exposición hasta la inauguración. Yoko, Y John nibito zabriv allí zovsіm vipadkovo. Había drabinis en el vestíbulo. Levantándose en las reuniones, sosteniendo una lupa en la mano e intentando leer una palabra, escrita en la estela. A través de zbіshuvalne sklo vin mirando la palabra Sí. Las manifestaciones del interés del músico no se deslizaron de la delgada mirada del artista.
Vin miró la pantalla y balanceó la gran tabla, que era como un martillo con flores. John quería conducir en flores, cerveza Yoko comenzó a repetirse, aunque parecía que era más que el día siguiente. Lennon pasó al piso, y al mismo tiempo la mujer vanguardista exigió 5 chelines nuevos por el derecho a ser la primera. John sabe cómo salir de este campamento. En zaproponuvav mata a uyavniy tsvyakh por los mismos centavos de uyavnі.
Esta historia se ha convertido en un impulso para el canto obstinado de shanuvalniks, el movimiento, las flores de los zuecos en la parte superior de la corona, la manada y las otras dos familias.
Un tazón de kohannya esa copa rota
Fueron dados por quienes habían discutido el mundo de la música durante mucho tiempo. En primer lugar, ella era la mayor de John por 7 años. De una manera diferente 
Yoko ella regañó el stand de John durante años, luchó por su respeto de una manera diferente: escribió notas, superpuso hojas y una vez enrolló una taza rota, rociada con farboi rojo. De lo contrario, es difícil llamar a tal comportamiento como bobinados divinos. Pero lo mismo se atascó, y Lennon se convirtió en partidario de la exposición.
El trabajo duro los acercó aún más, y ambos tuvieron que abandonar a sus familias e hijos por el bien de nuevos sueños. Una hora después, Lennon ganó cinco de los grupos, Vono, ¿Qué le dio a youma por el precio de la fuerza? En vіdchuvav, scho neskіchennі chanuvalnitsy, recorridos prolongados y gastos locos hasta lo que el bien no puede conducir.
El hedor se volvió inseparable. Aunque es paradójico, pero aún más, la pareja se cansó del nuevo espectáculo de creatividad. Yoko conoció a John por la vanguardia, y éste, con la ayuda del Álbum Blanco, se lo transmitió a sus chanuvales. De inmediato, el hedor organizó un grupo de Plastic Ono Band. Y de nuevo hubo improvisación, los textos sonaron a conceptualismo y, obviamente, a experimentos nada llamativos. Bagato que recuerda la sesión de fotos, de Vono Y Lennon se convirtió en el famoso Golem. Vaughn fue tomado para el álbum "Two Unborrowed". Habiendo surgido un escándalo de nombre, no querían sacar el álbum de las ventas, y solo los bordes marrones cortados cambiaron el campamento.
Usі tsі roky no dejará de escribir música. En 2002, el proyecto ONO alcanzó popularidad, y después de cinco años, la versión bailable de la canción Open Your Box fue llevada a la lista de música de clubes. Yoko Parece que en el pasado, el arte ha tomado la música popular de las vanguardias. Esfuerzos de Zavdyaki Vono después del 36, rompe la banda de Plastic Ono Band lanzando el álbum "Between My Head and the Sky". Lo probé por mí mismo y en la creatividad del dormitorio con el hijo de Sean.
pacifista Yoko habló en contra de la guerra en Irak. En los principales países de los Estados Unidos, ganó pagado por la publicación de una sola fila: "Imagine Peace... Spring 2003" ("Muestra tu mundo... Spring 2003"). Hasta entonces, un cartel con la frase: "Muestra que todas las personas viven vidas pacíficas" embellece la plaza Pikadilli de Londres. tal rango Vono habló a las víctimas de los ataques terroristas en los Estados Unidos el 11 de septiembre.
El hedor ya es lo suficientemente pequeño como para ver las protestas vanguardistas de John contra la guerra. Ese mismo hedor toda la luna de miel yacía junto a la cama en los grupos afilados de periodistas con cámaras. Así que el hedor colgó su posición hasta la guerra con los V'etnam y se propagó por el mundo.
Por este її, la actividad comunitaria no terminará. organizó el Premio John Lennon - Beca Lennon Ono para la Paz. Los laureados se seleccionan una vez cada dos años. La devolución del premio se la llevó el impactante encuentro de Lady Gaga y la escandalosa chica del grupo ruso de las Pussy Riot. 
gimoteo Yoko y problemas ambientales. Apoyarás a las organizaciones que se pronuncian en contra del vidobutku del gas de esquisto. Con este método, la vidobutka se utiliza para la erosión hidráulica de la capa terrestre, lo que conduce a la destrucción del suelo y las aguas subterráneas. Como un bachimo, esa comida no es de extraños.
“Roby todas las vistas de la alegría. Un pensamiento negativo es un rozkish, que no podemos permitirnos ", parece ser el río 81, y es importante compararlo.
HECHOS
Por una hora de vivir con Lennon, aprendí a multiplicar las ganancias de mi familia en un par de veces. Hasta 1980, el saldo de sueño actual se estimó en 150 millones de dólares.
Como si estuviera llorando por todo Liverpool, en el que estaban representados los senos de las mujeres. Firma que dice: "Mi madre era hermosa". Al final resultó que, esta acción se dedicó a la madre de John Lennon, ya que era temprano en la vida.
Actualizado: jueves 9, 2019 por el autor: Olena
John Lennon yokovono. Y luego olvídate de The Beatles por un gemido, y cantarás la especialidad legendaria, la creatividad de la cigarra que es simplemente una mujer fuerte.
Breve biografía de Yoko Ono
yokovono hoy 84 rocas, y no solo está viva, es joven. Vaughn se merecía una calificación mejor y más baja de una gran persona, habiéndose convertido en él mismo. Artista de vanguardia japonés, spivachka, director, mitones. Con una biografía diferente.
Vaughn nació en Japón, ya en una familia conservadora. A los 23, el rocky viyshla zamіzh para el pobre compositor (nі, no Lennon, Tosi Itiyanagi superó al yoga. Los padres, por supuesto, estaban en contra de la tristeza. A la misma hora abrió su creatividad: exposiciones, performances, performances. Ale, el éxito está muy lejos. Vaughn cayó en una depresión, el kilka una vez intentó suicidarse. Los padres, al enterarse, llevaron a la fuerza a la hija de los Estados Unidos a Japón y ella la llevó al hospital psiquiátrico.
Yoko Wono: 34 rocas
Aquí hay otro amor y nacimiento para la hija Keko Ono Cox. 1966: el conocido legendario de John Lennon en la exposición de primavera "Indigo", llamando a John Yogo como un amigo Paul McCartney. Independientemente de los que John tenía un escuadrón, Cynthia, Vaughn llegó a su kohan, durante una hora navegó el propio John y lo siguió. Tienen un hijo hijo.
Pinturas de Yoko Ono
nombre fotos de yoko solo imágenes: el idioma no se da la vuelta. Aquí es vanguardista, pero el detalle principal, ya que les atrae, es que el propio artista de la galería puede participar en la creatividad, comprender la idea en sí misma de una manera diferente y llevarla a un significado directo, remodelar ¡eso!
En la mazorca de los años 60, funcionó así, como "Una imagen, es necesario maravillarse con la habitación": un lienzo con una marca de hielo en el medio, un observador puede ver la habitación como una imagen: yana estufa, en el yaku, era probable golpear las flores con un martillo, que se agrega especialmente. Antes del discurso, en la misma imagen, y habiendo perdido el respeto de Lennon, si cambió en la etapa de desarrollo. Win pidió anotar la primera flor, pero Yoko pidió una nueva por el precio de 5 chelines. Todi gana anotando las flores por el dinero.
Vkazіvki sobre eso, cómo comportarse con docenas de trabajos tempranos y z deakim pіznіshimi, publicados en el libro "Grapefruit", yak se vieron repetidamente.
Yoko Vono en el trabajo 
Cine Yoko Ono
Mіzh 1966 y 1971 sacudieron la contribución conmemorativa al cine de vanguardia.
Vono en 1966 preparó tres líneas: dos eran un total de un cuadro y se mostraban a una velocidad de 2000 cuadros por segundo (tse " morgannya» ese " Sirnik”) y la película “Nº 4”, que es una serie de avistamientos de jóvenes y mujeres. Junto con otras películas de los programas "Flaxfilm", "Morgania" y "No. 4" se convirtieron en los primeros colillas del minigénero del cine de vanguardia: películas de un solo cuadro. "No. 4" nos interesa como boceto de la primera gran película "It", que también se llama "No. 4 (Buttocks)" (1966). Hasta finales de 1966, Yoko Ono comenzó a desarrollar largometrajes.
Próximo largometraje " Película No. 5 (Risas)"(1968, 51 hvilina) tezh virіs iz tvoru, scho incluido en el programa" Fluxfilm ". Al igual que "Morgania" y "Sirnika" - y "Music for Disguise" de Tiyoko Siomi, de smile Vono paso a paso "aprende" A la vista de las primeras pinturas, como si fuera simple, la acción se desarrollaba en blanco y negro. tonos, en swidkistyu 2000 cuadros por segundo, en la Película No. 5 (Risas) durante mucho tiempo nos mostrarán la identidad de John Lennon, en las calles, en el color, 333 cuadros por segundo, acompañados de ruidos naturales de la calle, grabado durante la noche con una película. Joy, yaku It y Lennon otrimuvali en la vida somnolienta de ese trabajo, dieron origen a películas como « dos no prestados» (1968) « En cama» (1969).
Si en 1989 el Museo Rotis de Vitnia presentó una retrospectiva de las películas de Ono, la línea ganó el mayor respeto de la crítica. « Gwaltuvannya» . Zameless 17-Hwinnius Artist Film Opovіdaє sobre one-єdin Dyannya Nurse Kіnogrupi, Yaka Inapropiado Londonskaya Park anclado en Jacob Zhіnku y corrió hacia su Park, Vulice Mista, ya antes de їїna Apartments, de Through the Kіneatographer Perechitelіv Zhіcka Soi'noye. (El tema del aislamiento se menciona desde el principio, incluso si la mujer habla alemán y si no hay subtítulos, entonces no es razonable que entendamos lo que debería decir). al robot de yoga. Si el "Galtuvannya" pasó por primera vez en las pantallas, a menudo se tomó como el informe de Vono sobre aquellos de los que resultó ser culpable, charlando con Lennon a la vez, con pleno respeto, después de haber recopilado información masiva. Después de dos décadas, la película parece más bien una parábola sobre aquellos que, como una película, recapturarán a las mujeres.
« Muestrate» (1971) - la última película, dividida por It y Lennon a la vez, es la principal de las películas significativas de It. Vaughn, obviamente, está abrumado con uno de los demonios voluminosos más importantes del mundo. artista conceptual fundador.
Música de Yoko Ono
Al parecer, tras la aparición de Yoko Ono en la vida de Lennon, el grupo no soportó verla en su vida. Vaughn participó en la grabación de las últimas canciones de los Beatles (Revolution 9, Birthday, The Continuing Story of Bungalow Bill). Ale era menos capaz de convertir a otros. John zrobiv cabeza afilada - pishov іz groupi. A esta hora se abre la obra musical de Yoko y John. La banda se llamó Plastic Ono Band. Después de la muerte de Lennon, lanzó el álbum "It's Alright (I See Rainbows)", así como el álbum inacabado "Lennon". Leche y miel»
El resto de su álbum de la década de 1980 « paz estelar» , nombres tan en contra del sistema de defensa antimisiles Starwars de Ronald Reagan. "Starpeace" se convirtió en el trabajo en solitario más exitoso de Yoko Ono: el sencillo "Hell in Paradise" alcanzó el puesto 16 en las listas estadounidenses y el puesto 26 en el Billboard Hot 100.
¿Por qué no puedo moverme en la descripción de la canción "Imagine", quiero salir y la canción de Lennon, para poder reemplazar mi sueño con una mirada superficial? Alece no es un robot de un mundo menor. Aje krіm nathnennya en la canción tsyu, ganó y continuó llevando su idea de cabeza y luego, con un encanto usim, dominando a Yoko Ono. Bajo una hora de guerra en Irak, el won pagó la publicación de una sola línea: "Imagina la paz... primavera de 2003" ("Muestra tu propio mundo... Primavera de 2003") en todas las principales publicaciones estadounidenses. Antes, en la plaza Pikadilli de Londres, se colgó un cartel "Imagina a todas las personas viviendo en paz" sobre el acertijo sobre las víctimas del atentado terrorista del 11 de abril.
Libros de Yoko Ono
El libro más grande y extraordinario de Yoko Ono es una colección de miniaturas poéticas. Toronja”, que es el significante de mi actividad creativa posterior. En la miniatura de piel, fue espontáneo hasta el punto de ser sordo. Por ejemplo: Tierra. Escucha cómo gira la Tierra. 1963, primavera"
Todas estas instrucciones fueron posteriormente inculcadas en la vida artística. yokovono– ver películas, performances e instalaciones. " Toronja»convirtiéndose en un monumento del arte conceptual, lo que confirma la idea de Son Levvit sobre aquellos que vitir el arte es una idea, y no importa, cómo se expresa (y cómo se expresa en vzagali) materialmente.
“En Grapefruit, mantuve un estado de ánimo especial, por el cual uno puede convertirse fácilmente en artista”.
Incluso después de la muerte de John, le entregó un libro famoso a su amiga. recuerdos de juan“. De su espléndido y bastante delicado libro, la viuda del músico sacó lo mejor de los shanuvalniks, amigos y colegas de John Lennon, incluidos los niños más destacados de la cultura actual sobre, quizás, el músico más bochornoso y con más talento de la música actual.
Actuación de Yoko Ono
Para la mazorca en fin, qué actuación. La performance es una forma de arte moderno, en una especie de TV juntan el trabajo del artista o grupos en la escena del canto a la hora del canto. En esencia, el arte está en el proceso.
La actuación її más famosa - shmatok de viento“. El nombre de esta actuación tiene una palabra simple, como si tuviera una fuerza ruinosa, como si sonara como una instrucción para detenerse: “Bring it on”. Vaughn, vestido con la mejor tela en medio del escenario, pidió a la gente que se acercara uno a uno a ella para cortarle la capa y la bata. Después de lo cual me senté en el pidlog, habiendo levantado mis piernas, lo supe hasta la mazorca.
Una actuación más, que es la primera a tener en cuenta. Luz: prende fuego al sirnik y espera, mientras se apaga el vino(pieza de iluminación) fechada en 1955 roca. Es importante entender ahora que el estilo lacónico de los koans Zen de Yoko le fue traído por su patria y adoptado en Nueva York bajo la influencia de los intelectuales de Nueva York del predicador del Zen John Cage.
Actuación famosa con John - En cama”(1969), si It y Lennon pasaron un día en posición horizontal en el hotel, protestando en tal rito contra la guerra de Vietnam.
Lo más especialmente meni que me gusta el rendimiento. Comprobaciones de derechos de autor“La figura del abuelo de Vono se hizo en colores blancos (para que el gris no tuviera ese programa) - en la exposición, y su copia en tamaño natural se mostró okremo, para que los espectadores pudieran jugar en ellos.
¿Cómo hice las vides?
Primero, tse, zvichayno, smut lejos para llegar al extranjero. Estoy ardiendo. Yoko Ono les dijo a todos que incluso a los 20 y a los 30, solo hay unas pocas personas que comienzan sus vidas. Hoy, leyendo su biografía, los ojos prolitaєsh una vez por generación. Resulta que si hubo algún problema, son tan insignificantemente iguales a las vidas de 84 años. Y, sin embargo, a veces no da tanto miedo saludar a lo divino, ponerte de pie.
Ale, sobre todo maravillate por lo que empiezas de una manera diferente a aceptar este siglo. Realmente comencé por el hecho de que ella es joven. ¿Qué se necesita para tener 20 años, como Yoko hoy? Definitivamente no son números. Todo a la derecha es menos como una chispa, como si fuera mi culpa prenderme fuego, como Yoko disparó el sirnik en su actuación. Habiendo pasado por muchos momentos difíciles, yokovono se convirtió en el ídolo de los ricos. Puede que no te guste la creatividad de Yoko Ono: los gustos subjetivos y visuales, y el arte es muy poco convencional, pero no puedes evitar que te guste la propia Yoko.
Vídeo de Yoko Ono:
Yoko anotó en su libro de estudiante que una persona que podía enamorarse sabía. Lennon empezó a fijarse en sus volantes con breves inscripciones: "Baila", "Relájate", "Maravíllate del fuego al viento"... Yoko te llamaba y repetía largos monólogos: sobre injusticia social, el espíritu del momento y usted mismo, que está viendo grandes dificultades creativas artista de vanguardia. Lennon estaba escuchando magníficamente respetuosamente. En zvik to zhіnok, yakі maldiciéndote. Yoko bula zovsіm inshoy. En vіdchuvav, scho es culpable de regañar a los japoneses, como un bula mayor para el nuevo por 7 años. Lennon, hablando de su kohana:
"Ella es maestra y yo soy estudiante. Soy una persona famosa, pienso en cómo pensar que ella lo sabe todo, pero ella es mi maestra, me enseñó todo lo que sé. Ella ya sabía todo, si yo No sabía el diablo, si yo era un recién llegado. Ahí está mi Don Juan [maestro espiritual de Castanedi]".
"Por encargo de Yoko, me volví libre. La afinidad me hizo una persona completa. Sin ella, sería más de la mitad".
Yoko dijo sobre su papel en la vida de Lennon: Soy una persona fuerte, tengo mucha fuerza de mujer. Las mujeres desarrollan su propia fuerza - en sus cien mujeres con hombres. No desarrollaron sabiduría interior en sí mismas: simplemente no tuvo hora, por lo que más personas buscan sabiduría interior para la noche, quieren apestar en quien se reconocen.
Yoko Ono y John Lennon se separaron de sus amigos y comenzaron a vivir juntos en 1968. El grupo de rock en ascenso "The Beatles" se separó. Rich alguien que se llamó Yoko Ono en la ruptura del grupo. Lennon, habiéndose convertido en el líder de la kohana en los ensayos del grupo (aunque solo sea en la mazorca, los beatles no pidieron a los escuadrones de esas chicas que fueran al estudio). Paul McCartney, bachachi, como si cambiara bajo la influencia de Yoko Ono musicalmente similar a Lennon, convirtiéndose en el líder del grupo en sí mismo, lo que llamó el descontento de Lennon.
Los experimentos musicales de Lennon comenzaron en el primer siglo de vida somnolienta con Yoko Ono, incluso antes de la disolución de los Beatles. En 1968, las bandas Ono y Lennon lanzaron el disco "Two Virgins" (Dos Nezayman). No había música en el cielo; Detrás de las palabras de Lennon, el álbum fue grabado en una noche. Aún más, lower zmist, se opuso al diseño del álbum, de boules presentó fotografías de John Lennon y Yoko Ono disfrazados. Lennon dijo esto sobre escupirle a la nueva Yoko Ono en ese momento de su vida:
“Vona me animó a convertirme en un artista de vanguardia y tomar mi propia ropa, y también quería ser más como Tom Jones.
"Dos no prestatarios" sonaba vipadkovo. Entiendo que en el mundo hay una persona tan divina, como yo, - una mujer, como si pudiera ver sonidos tan quiméricos, puedo disfrutar del no baile esa música impopular, Tim, que se llama vanguardia.
La única palabra, yak aquí, pero yo vvazhet, scho yarliks como avant-garde sprostovat ellos mismos. Los bigotes requerían exhibiciones de vanguardia. El mismo hecho de que la vanguardia pueda ser puesta en escena, sobreimpresiona el reconocimiento de la vanguardia, los fragmentos de vino se formalizan, se transforman en parte del ritual. Siempre he tomado el yoga como una variación de una comprensión tan global como la música.
Yoko Ono, Endi Warhol y John Lennon
A la ofensiva, 1969, el destino de Lennon y Ono resucitó por la enormidad. Después de su fiesta, el hedor llegó hasta Amsterdam y anunció a quienes realizarían una “entrevista de canciones”. Los periodistas, como si dijeran que la pareja del amanecer tuvo sexo en público, recogidos en hoteles, revelaron que Lennon y Ono, vestidos con un pijama blanco, adornaron la habitación del hotel con suites, se sentaron en una cama y hablaron sobre el mundo etnamі). Las puertas de la habitación eran de un amplio color y amplia apertura. Alguien de las calles podría alcanzarlos instantáneamente.
En 1971, se lanzó el álbum "Imagine" de John Lennon. La gran canción del álbum se convirtió en la canción solista más famosa de Lennon. En 1971, el sencillo de la canción "Imagine" alcanzó el tercer lugar en la lista de éxitos de sencillos en Estados Unidos. En el Reino Unido, el sencillo "Imagine" se lanzó en menos de 1975 en el sexto mes de las listas. Sin embargo, después de la muerte de Lennon en 1980, el sencillo "Imagine" fue relanzado en el Reino Unido y estuvo en el primer hit parade durante los siguientes 4 años, hasta que llegó al primer mes de la canción "Woman" de John Lennon. En 2002, se realizó un experimento en Gran Bretaña, por el cual el sencillo "Imagine" se colocó en otro lugar en la lista de los singles más grandes en las horas actuales después de "Bohemian Rhapsody" del grupo "Queen".
En la canción "Imagine" ("Uyavіt"), Lennon canta su sueño de un mundo ideal, la gente vive hoy, sin enamorarse del Paraíso y sin temer al Infierno. No hay poder ni religión, ni guerra, ni autoridad, ni comprensión de la "codicia" y el "hambre". Gente de bigote - toma.
Por último, en una entrevista con Lennon, dijo que las canciones "Imagine" y "Love" se pueden poner en la misma fila que una canción, como una aplastada, si fue golpeada.
En 1973, Yoko Ono tomó la decisión de separarse de Lennon durante la siguiente hora, para que yo pudiera volver a darme la oportunidad de ser libre y entender mis sentimientos uno a uno. Yoko llevó a Lennon a un asistente de yoga kokhanki, el chino Mei Peng (nacido el 24/10/1950), después de haber respetado a Lennon de una manera sexual, y los llevó a Los Ángeles, pasaron la segunda vez. Lennon bebió mucha cerveza al mismo tiempo.
John Lennon y Mei Peng
Lennon describe así su separación de Yoko Ono:
"Si don Juan dijera... si don Vono dijera: "¡Fuera! ¡No entiendes nada!" - estaba a punto de enviarme al páramo. Pero el que no me dejó entrar, el que aún no estaba listo para ir.
En la mazorca de los años 70 nos separamos. Vaughn me ahuyentó. Raptom me apoyé en la carne en medio del océano. Pensé para mis adentros: "¡Hurra! ¡Es genial! Viviré una vida de soltero otra vez. ¡Gip-gip, vítores!" Pero una vez, cuando me escabullí, me asaltó el pensamiento: "¿Qué me pasa? ¡Quiero irme a casa!". Aleone no quería aceptarme de vuelta. El eje de por qué vivimos por segunda vez, y no por primera vez. A menudo hablábamos por teléfono y yo decía: "No me gusta este tipo de vida. He estado jugando con el rechazo todo el tiempo. Quiero irme a casa. ¡Sé amable, llévame de vuelta!". Aleone vіdpovidala: En silencio, no te prepares hasta el turno.
A juzgar por las próximas victorias de Lennon, amaba a Mei Peng, aunque tenía otro amor, yo hice a Yoko Ono. Lennon dijo esto sobre la vida con Mei Peng: "Nunca había sido tan feliz. Amaba a mi esposa".
La súper esponjosidad de Lennon confirma que Yoko Ono es pequeño en la relación y que la separación entre horas era realmente necesaria para él. Lennon es culpable de virishiti, que es más importante para el nuevo: la libertad interior o vivir siguiendo a su gurú, Yoko Ono. Si Lennon le había robado su elección de la otra opción, Youko le permitió dar la vuelta. Tse se convirtió en rock de 1975. El 9 de julio de 1975, el trigésimo quinto día del nacimiento de Lennon, nació el nuevo hijo, los nombres Sean. John Lennon vyrishiv en un rokіv povnіstyu dedícate a esto y dona tu creatividad. El próximo álbum de John Lennon, "Double Fantasy", fue lanzado en 1980. Disco que estaba destinado a convertirse en el último de la obra de John Lennon, cuya vida se vio truncada a los pocos días del lanzamiento del vestido.
John Lennon recibió un disparo el 8 de marzo de 1980. Justo después de su muerte, se lanzó el sencillo "Woman" del álbum "Double Fantasy". El sencillo "Woman" alcanzó el primer lugar en la lista de singles del Reino Unido, por delante del segundo éxito de Lennon, "Imagine". En Estados Unidos, el sencillo "Woman" alcanzó otro lugar en las listas.
Yoko Ono está viva y continúa con su carrera creativa.
Una de las parejas de enamorados más famosas del siglo XX es la de John Lennon y Yoko Ono.
John Lennon nació el 9 de julio de 1940 cerca de Liverpool. De 1960 a 1970 fue solista del grupo de los Beatles.
Yoko nació el 18 de febrero de 1933 en Tokio. Yoko recibió una buena educación en Japón y Estados Unidos. En 1956, el rock de Yoko fue reemplazado por Tosi Itiyanagi, un talentoso compositor almendrado. Los intentos fallidos de autoafirmación en Estados Unidos llevaron al artista de vanguardia a la depresión, los intentos de autodestrucción terminaron con el hecho de que los padres llevaron a Donka de regreso a Japón y la internaron en una clínica psiquiátrica. Zvіdti Yoko Ono, una astuta creatividad de Entonі Cox, que fue a los EE. UU. y se convirtió en otra persona. En 1963, una hija, Keko, nació del pari.
Además, en 1963, nació el hijo Julian de una amiga de John Lennon, Cynthia Lennon, quien se hizo amiga en 1962.
John Lennon y el primer equipo de yoga Cynthia
Axis yak rozpovidav sobre su primer Zustrich z Yoko John Lennon:
“Al final del destino 66 en Inglaterra. Me dijeron que cierto artista de vanguardia japonés, que venía de América, estaba teniendo un gran éxito. Caminé por el recinto ferial y bajé las escaleras, subí a la estela, encontré una tubería suspendida allí, la miré, me sentí como un idiota y leí una palabra "Entonces". Y en aquellos tiempos se respetaba la vanguardia, si una persona rompía una escultura en un piano bryazkit, o una escultura, con un tiro, todo era anti-, anti-, anti-. Una prohibición aburrida. Y luego lo leí así y vyrishiv zalishitis en tsіy vystavtsі entre flores y manzanas.
Allí, uno escribió, como si destruyera mi cycavost: "Golpea las flores". Pregunté: "¿Puedo llevar flores?" Yoko dijo: "Hola, a eso que se reconoce para mañana". Ale aquí ante su pіdіyshov vlasnik de la galería y le susurró al oído: “Déjalo ir vb'є. Sabes, Vin es millonario. Tal vez le traigamos la exhibición más tarde”. El hedor comenzó a susurrar-raditis. Nareshti, ahí parece: "Bueno, bien, puedes anotar estas flores, pero primero paga el precio de 5 chelines". І eje digo: “Bien. Te daré 5 chelines y más flores”. Así salió nuestro zestrich, por ahí pensé, lo pensé, y reshta, ya es, como parece, historia ".
John Lennon y Yoko Ono
Yoko anotó en su libro de estudiante que una persona que podía enamorarse sabía. Lennon empezó a fijarse en sus volantes con breves inscripciones: “Baila”, “Relájate”, “Maravíllate con el fuego hasta la sudadera”… Yoko te llamaba y realizaba largos monólogos: sobre la injusticia social, el espíritu del momento y usted mismo, que está viendo el gran trabajo del artista de vanguardia. Lennon estaba escuchando magníficamente respetuosamente. En zvik to zhіnok, yakі maldiciéndote. Yoko bula zovsіm inshoy. En vіdchuvav, scho es culpable de regañar a los japoneses, como un bula mayor para el nuevo por 7 años. Lennon, hablando de su kohana:
“Hay un maestro, y yo soy un estudiante. Soy una persona famosa, en quien pensar, que lo sé todo, pero ella es mi maestra, me enseñó todo lo que sé. Vaughn ya lo sabía todo, si yo no conocía al diablo, si yo era una estrella humana. Ganó mi Don Juan [maestro espiritual de Castanedi]".
“Asignación de Yoko, me volví libre. Esta cercanía me hizo una persona sólida. Sin ella, sería menos de la mitad”.
Yoko dijo sobre su papel en la vida de Lennon: “Hasta que aprendí de otra persona, tenía mi propia vida, que no tenía, entonces, también aprendí algo de otra persona. Este es un proceso mutuo: tal vez toda la historia es con el hecho de que soy una persona fuerte, tengo mucha fuerza de mujer. Las mujeres desarrollan fuerza en sí mismas, en sus propias mujeres. Las mujeres tienen sabiduría interior, al igual que los hombres pueden pensar en una sabiduría de otro tipo: las madres tienen razón con la súplica a lo que ellas mismas han hecho. La gente no desarrolló su propia sabiduría interior: simplemente no tenían una hora. Es por eso que la mayoría de las personas se precipitan hacia la sabiduría interior de la noche, quieren apestar en quien se reconocen.
Yoko Ono y John Lennon se separaron de sus amigos y comenzaron a vivir juntos en 1968. El grupo de rock en ascenso "The Beatles" se separó. Rich alguien que se llamó Yoko Ono en la ruptura del grupo. Lennon, habiéndose convertido en el líder de la kohana en los ensayos del grupo (aunque solo sea en la mazorca, los beatles no pidieron a los escuadrones de esas chicas que fueran al estudio). Paul McCartney, bachachi, como si cambiara bajo la influencia de Yoko Ono musicalmente similar a Lennon, convirtiéndose en el líder del grupo en sí mismo, lo que llamó el descontento de Lennon.
Los experimentos musicales de Lennon comenzaron en el primer siglo de vida somnolienta con Yoko Ono, incluso antes de la disolución de los Beatles. En 1968, Ono y Lennon lanzaron el álbum "Two Virgins" (Dos Nezayman). No había música en el cielo; Detrás de las palabras de Lennon, el álbum fue grabado en una noche. Más aún, con poca luz, en contraposición al diseño del álbum, de boules presentaba fotografías de John Lennon y Yoko Ono con el vestuario de Adam y Evie. Lennon dijo esto sobre escupirle a la nueva Yoko Ono en ese momento de su vida:
“Vona me animó a convertirme en un artista de vanguardia y llevar mi propia ropa, pero también quería parecerme más a Tom Jones.
"Dos no prestatarios" sonaba vipadkovo. Entiendo que en el mundo hay una persona tan divina, como yo, - una mujer, como he visto sonidos tan quiméricos, puedo disfrutar del no baile esa música impopular, Tim, que se llama vanguardia.
La única palabra, yak aquí, pero yo vvazhet, scho yarliks como avant-garde sprostovat ellos mismos. Los bigotes requerían exhibiciones de vanguardia. El mismo hecho de que la vanguardia pueda ser puesta en escena, sobreimpresiona el reconocimiento de la vanguardia, los fragmentos de vino se formalizan, se transforman en parte del ritual. He tomado el yoga como una variación de una comprensión tan global, como la música”.
Yoko Ono, Endi Warhol y John Lennon
A la ofensiva, 1969, el destino de Lennon y Ono resucitó por la enormidad. Después de su fiesta, el hedor llegó hasta Amsterdam y anunció a quienes realizarían una “entrevista de canciones”. Los periodistas, como si dijeran que la pareja del amanecer tuvo sexo en público, recogidos en hoteles, revelaron que Lennon y Ono, vestidos con un pijama blanco, adornaron la habitación del hotel con suites, se sentaron en una cama y hablaron sobre el mundo etnamі). Las puertas de la habitación eran de un amplio color y amplia apertura. Alguien de las calles podría alcanzarlos instantáneamente.
En 1971, se lanzó el álbum "Imagine" de John Lennon. La gran canción del álbum se convirtió en la canción solista más famosa de Lennon. En 1971, el sencillo de la canción "Imagine" alcanzó el tercer lugar en la lista de éxitos de sencillos en los Estados Unidos. En el Reino Unido, el sencillo "Imagine" se lanzó en menos de 1975 en el sexto mes de las listas. Sin embargo, después de la muerte de Lennon en 1980, el sencillo "Imagine" fue relanzado en el Reino Unido y estuvo en el primer hit parade durante los siguientes 4 años, hasta que fue eliminado del primer mes de la canción "Woman" de John Lennon. En 2002, hubo un experimento en Gran Bretaña, por el cual el sencillo “Imagine” se colocó en otro lugar de la lista de los singles más grandes del momento después de “Bohemian Rhapsody” del grupo Queen.
En la canción "Imagine" ("Uyavіt"), Lennon canta su sueño de un mundo ideal, la gente vive hoy, sin enamorarse del Paraíso y sin temer al Infierno. No hay poder ni religión, ni guerra, ni poder, ni comprensión de la "codicia" y el "hambre". Gente de bigote - toma.
Por último, en una entrevista con Lennon, dijo que las canciones “Imagine” y “Love” se pueden poner a la par de cualquier canción, como una triturada, si fuera golpeada.
En 1973, Yoko Ono tomó la decisión de separarse de Lennon durante la siguiente hora, para que yo pudiera volver a darme la oportunidad de ser libre y entender mis sentimientos uno a uno. Yoko llevó a Lennon a un asistente de yoga kokhanki, el chino Mei Peng (nacido el 24/10/1950), después de haber respetado a Lennon de una manera sexual, y los llevó a Los Ángeles, pasaron la segunda vez. Lennon bebió mucha cerveza al mismo tiempo.
John Lennon y Mei Peng
Lennon describe así su separación de Yoko Ono:
“Si Don Juan está diciendo… si Don Vono está diciendo: “¡Fuera! ¡No entiendes nada!”, era mejor enviarme al desierto, pero ella no me dejó salir, porque aún no estaba listo para irme.
En la mazorca de los años 70 nos separamos. Vaughn me ahuyentó. Raptom me apoyé en la carne en medio del océano. Pensé para mis adentros: ¡Hurra! Yak es genial! Volveré a vivir una vida de soltero. ¡Hip hip hurra! Pero una vez, cuando me deslicé, me penetró el pensamiento: “¿Qué me pasa? ¡Quiero irme a casa!" Alewona no quería llevarme de vuelta. ¿Por qué vivimos por segunda vez, y no por primera vez? A menudo hablábamos por teléfono y solía decir: quiero ir casa ¡Sé amable, llévame de vuelta!
A juzgar por las próximas victorias de Lennon, amaba a Mei Peng, aunque tenía otro amor, yo hice a Yoko Ono. Lennon dijo esto sobre la vida de Mei Peng: “Nunca he sido tan feliz. Amo a mi mujer".
La súper esponjosidad de Lennon confirma que Yoko Ono es pequeño en la relación y que la separación entre horas era realmente necesaria para él. Lennon es culpable de virishiti, que es más importante para el nuevo: la libertad interior o vivir siguiendo a su gurú, Yoko Ono. Si Lennon le había robado su elección de la otra opción, Youko le permitió dar la vuelta. Tse se convirtió en rock de 1975. El 9 de julio de 1975, el trigésimo quinto día del nacimiento de Lennon, nació el nuevo hijo, los nombres Sean. John Lennon vyrishiv en un rokіv povnіstyu dedícate a esto y dona tu creatividad. El próximo álbum de John Lennon, "Double Fantasy", fue lanzado en 1980. Disco que estaba destinado a convertirse en el último de la obra de John Lennon, cuya vida se vio truncada a los pocos días del lanzamiento del vestido.
John Lennon recibió un disparo el 8 de marzo de 1980. Justo después de la muerte, se lanzó el sencillo "Woman" del álbum "Double Fantasy". El sencillo "Woman" alcanzó el primer lugar en la lista de singles del Reino Unido, por delante del segundo éxito de Lennon, "Imagine". En Estados Unidos, el sencillo "Woman" alcanzó otro lugar en las listas.
Yoko Ono está viva y continúa con su carrera creativa. 