John Lennon lánya ta yoko wono. Kokhannya története. Egy tál kohannya az a törött pohár

Yoko Ono vad 85. évfordulójának 18-án. "A legismeretlenebb művész" - John Lennon, tudva, miről beszél, ha ilyen jellegzetességet adott csapatának és zenéjének, akkor a széles rágalom nevének népszerűsége a küszöbön áll, ami együtt jár majd a nem tudó її robittal. . Ugyanakkor Yoko Ono nemcsak a konceptuális művészet körei mellett állt, hanem a kultúra minden területén megfosztották a gyakorlatiasság nyomától is. Művész, zenész, rendező, harcos a békéért – Moszkva 24 portál rozpovidaє a művész szerepeinek számáról és a modern művészethez való hozzájárulásáról.

A konceptuális művészet leendő úttörője és a performansz egyik alapítója, Yoko Ono Tokióban született a művészi szülőföld megvilágításában. Її apja, hivatásos zongorista és bankár, aki a Bank of Japan egyik kulcsfontosságú birtokát öleli át. Élek és az USA-ban élek, Yokót először Amerikában ismertem meg, gyermekkoromban időszakosan éltem. A Süllyedés és a Naplemente között kialakult két, egymással homlokegyenest ellentétes kultúra gyermekeként, Yoko hasonló könnyelműséget és filozófiát vett magába, hogy aztán művészete segítségére a nyugati talajhoz kapcsolhassuk.

Húsz éves koráig a lány a szülőföldön szerzett megvilágosodást, majd 1953-ban a Shtatiba költözött, amikor az egyetemre lépett, egy művészi bohém életébe került. Nezabar Yoko otthagyta a főiskolát, és 23 évesen az apai végrendelethez ment a fiatal kísérletező zeneszerző, Tosi Itiyanagi számára. A nap végén elkezdett konceptuális művészettel foglalkozni. Egy hívatlan a Neumovirn a Divchini aktívja, ї Know -to -be a híres avantgárd, a tény ténye, ї ї ї ї ї ї ї ї qiwnnichi mitzі tuhlexiyonari azaz óra, vd Marceli Dyushan a peghez. majd csendesen, aki nem ismerte a művészi kísérletek megfigyelőinek és kritikusainak megértését. Yoko Japánba її її fejtáncos érkezett - Entonі Cox zenész, filmproducer és kurátor, akiből hirtelen її kolléga, producer, valamint egy másik személy és Kioko її lánya apja lett.

Az évek során, 1966-ban a művész megismerkedett John Lennonnal, aki eljött a її kiállításra. Yoko Ono, scho zatsіkavilas "bіtl" sokáig dédelgette a jóga tiszteletét, egészen addig, amíg a legfejlettebb módon levette ezt, egészen a Lennon yogo főszponzorának, múzsájának és csapatának tragikus haláláig.

Ezzel a harmadik szerelemmel Yoko Ono életében egy új, legnagyobb léptékű fejezet kezdődött, amely önmagában, egyik oldalról a dicsőség és a sokszor támadásokkal, gyűlölettel felálló sajtó iránti megingathatatlan tisztelete, a másik oldalról - új előadások és kiállítások, zenei albumok rögzítése, a világ szakadatlan és szakadatlan propagandája, amiért a bűzért egyszerre aktívan kiálltak Lennonnal. Usim tsim Yoko Ono elképzelhetetlen energiával és humorral folytatja a mai kort, amely képes üdvözölni a fiatalokat. Mi pedig kitaláljuk a legendás japán nő különböző foglalkozásait – a mai művészet klasszikusává vált előadásokat a békéért való küzdelem érdekében.

A japán kaland nem a művészre törődik, hanem Olekszandr Szergijovics Puskin távoli (nem vér szerinti) rokonára - Ganna Bubnova orosz hölgyre, aki Jakov Gannibal unokatestvére, a költő nagybátyja, aki Szjun helyettese lett. iti Ono, a japán ipari bank és Maybut elnökének fia. Az idők folyamán Hanna néni már kiöntött Yokóra – a fia meghalt a gyerek apjánál, az asszony már nem tudott gyermeket anyázni, és minden feleségét kis unokahúgának ajándékozta, festészet és zongoraleckéket adott neki. 2007-ben Yoko apja saját emléket adott Daninának, névtelenül megtekintve a Puskin Múzeumot a szülőföldön - Bernovo falu közelében, Tver régióban.

teljesítmény

Fordulat következett a performatív művészetben, Yoko Ono az elsők között lett, aki bekerült a kukucskálásból való részesedésébe. A művész szerepének csökkentése a jóga e gyakori átadása művészetének létrehozásában újra és újra - ez a gondolat alapvetően új és megdöbbentő volt a huszadik század közepének művészetében, egészen addig a pontig, amíg elnyerte. zene ("4" 33, John Cage) És ez nem is volt olyan könnyű, de abban a pillanatban különösen fontosnak tűnt az a feladat, hogy távoli fejlődésében megfojtsa a sajátját.

teljesítmény "Sirnik lesüllyedt és csodálkozott rajta, amíg ki nem ég.", Mi vagyunk az esszenciája annak, aminek a jóga nevében kellene lennie, korábban 1955-ben került megrendezésre, és ez lett az egyik első dokumentált előadás a művészet történetében. A cselekmény fordulatainál nem nagyon fontos a kémkedést nézni Egyszerre – a művész küldetése egyszerű a gazdag robotoknál, az igazság, a pszichológiai „vodkritista” Yoko Ono elve lehetővé teszi, hogy embernek nevezzük. a zahidnoy pszichológia.

"Voice for Soprano" Vono hozta létre 1961-ben roci. Az előadás terét egy üres teremből alakították ki, melynek egyik falán a "Sikíts a szél ellen / sikolj a falnak / sikolj az ég ellen" szöveg. Gljadacsev hangja sikoltozott és kiabált, megsértve a múzeum viselkedésére vonatkozó szabályt. A 2010-ben, a New York-i Kortárs Művészeti Múzeumban készült alkotás „túl van rajta” vastag, botrányos, szupervilági ihletet ad a kortárs világnak – a káosz, amely behozza a művészet világába, a „Voice for Soprano”

Az 1964-es Rock Piece című előadás részeként a művész arra buzdított két embert, hogy ugorjanak fel, ragadják meg a fenséges sötét medvét, és költsenek ott egy spratt khvilint, függetlenül a virishivshi-től, hogy ott maga a bűz működik. A művész módszere az volt, hogy új helyzetet teremtsen a sötétség kiterjedésében, egy ilyen fajban, az emberek neme, hajlékony tábora és anyagi tábora nem volt fontos. Vіdmіnnostі mіzh embereket töröltek a medve közepén a sötétség és a meztelen testek viszálya miatt. Az emberek be-kimek lehetnek. A szabadság kiterjedése – Yoko Vono a jógát adta mindenkinek, aki részt akart venni ezen az előadáson.

Ono talán leghíresebb és leghíresebb előadása a "Bring the Pieces", amely korábban volt, mint az 1964-es tokiói, az ismétlés támadószikla New Yorkban és 1966-ban Londonban. Az előadás alatt a művésznő térden ült legjobb ruhájában, előtte kések hevertek. Glyadachsnak kedve támadt odajönni hozzá a színpadra, és feltépni a köntösét egy ruhadarabon. A művész kihívóan bámulta az aktív vtruchannyát szakterületén, a csendben és a pokirno vladyuchisban a jógo erőt, még tíz évvel a híres, botrányos Marini Abramovics "Rhythm 0" előtt is, a művész szimbolikusan jótékonysági áldozatot hozott. Vaughn ezt az előadást sok rockon keresztül megismételte, 2003-ban Párizsban, 2001. szeptember 11-én rocknak ​​szentelve, és saját kiáltásával kiáltotta a világot.

Telepítések

"Egy kép, a jakon virágot kell szögezni" 1961 - az ún. robot-instrukciók egyike, a művészi utasítások során valamilyen módon társszerzőjévé a műnek. A robot vászonból és egy kalapácsból állt, amelyre ráfektetve, valamilyen szemlélődésre, érezhető volt, hogy egy tiszta fehér hely hátulján beleütjük a virágokat, és körbetekerjük az új hajat. A munka akkor tekinthető befejezettnek, ha a vászon felületét teljesen beborították a virágok. Hasonlóképpen, "Festés, rá kell lépned a jakra" műalkotássá vált a csereviktől új pénz felhalmozása során, ill "Dimyacha kép"- a vászon cigarettával való törlése közben, mintha kicsik lennének az új bámulóról. Robotjaival Yoko egy új ötletet posztulált: a vitvir művészet többé nem bűnös abban, hogy a falon lóg, és egy hozzáférhető zónában van, hanem a kollektív kreativitás, a kollektív szellem kreatív alkotásává válik.

"Bili shakhi" - egy minimalista robot, más néven az emberek közötti különbség eltörlésére, feketére és fehérre darabolva, emlékezésre és csendes, hto program, "jó" és "csúnya". Vaughn volt egy doshkoy pofarbovannymi fehér színű shakhs, a yakі grati glyadachevi áttört. A sah doshkáját utasítások kísérték: "Zöld az ünnepig, amíg emlékszel, kim az ellenfeled, kim pedig önmagad." Ez egy fejvakaró probléma, amelyen a nézők mintha azon gondolkodtak - hogyan és hol essen össze, ha az ellenfél maga nem néz rád. A gondolat gyökere egy hasonló filozófiából is megismerhető, amely számára bőrünk egy egész része, és mindannyian egymás között egyesülnek. Vono ebben a háborúellenes robotban megpróbálta összezavarni az embereket, mert rácsodálkoztak a darabközi felosztásra, mivel egyet tettünk az egy elé.

"Stelova festmény / TAK festmény" 1966 - az egyik legenda mögött álló zavdyaki yakiy installációból Yoko Ono ismerte meg John Lennont. Leereszkedtek az üres szoba közepére, és a sztélére erősített üvegkerethez vezették a kukucskálót. Nagyító lógott róla egy lándzsán. A keretre pillantva láthatta a „SO” szót egy karmazsin íves papírra írva a hajtás mögött. Ugyanez a „SO” szemrehányást tett Lennonnak – ezt a legtöbb konceptuális művész olyan erősen ingerelte, hogy főleg tiltakozással foglalkozott, nem pedig annak megerősítésével, amit nem írtak volna.

2009-ben Yoko Ono művészetéhez való hozzájárulásáért elnyerte a Velencei Biennálé legrangosabb díját - az Arany Oroszlánt.

Filmek

A művészetekkel való foglalkozás nem tehetett mást, mint a kísérleti mozi felé terelte Yoko Onót – az 1960-as évek másik felében kevés rövidfilmet készített. Közülük egy felvételes "Morgania" és "Sirnik", amelyeket egy whilinre lőttek, és egy speciális, 2000 képkocka/másodperc sebességű kamerával vettek fel.

Yoko Ono egyik leghíresebb filmje ugyanebből az időszakból a "4. sz.". A film során egymás után nézik az összeeső emberek üléseit, a hangkíséret pedig azoknak a többi embernek az interjúja, mintha azokról beszélnének, akik ebben a filmben benne vannak, és te fogsz. ne nézz rá unalmasan. Ily módon a szonikus szuprovid azonnal kommentálta az érzékszerveit, akár egy szokásos figyelő. A robot ötletéhez hasonlóan Yoko a kedvenc témáját az emberek közötti bar'erіv tagadásának nevezte, ami ismét a test legvédtelenebb részét mutatja. Korábban az egész filmet "céltalan petíciónak a kshtaltért" nevezte, ironikusnak és ugyanakkor viharosnak a suspіlstva számára.

Kis ironikus film - "Zgvaltuvannya" 1969-től az évig, amikor valami filmes csoport újra meglátogat egy nőt, a parkot bámulva a város utcáin egészen a її lakásig. A bemutató órájában ezt a filmet olyan kukucskálók szórták meg, mint Vono rozpovidja az életről a sajtó állandó tisztelete mellett.

zene

Yoko első zenei óráit a tehetséges gyerekek három rockos zeneiskolájában vette, zongorázott, zeneszerzést és zeneirodalmat játszott. Később, amikor New Yorkba költözött, mentora a híres avantgárd zeneszerző, John Cage volt, aki aktívan támogatta a fiatal művész kreatív ötleteit.

Az It első nagylemezei a zenében már láthatók az alvás és a kreativitás órájáig John Lennonnal – a Give Peace a Chance című kislemez 1969-es felvételéből indulva ki, amely az amerikai háborúellenes mozgalom himnusza lett. , elaludt a bűz a Plastic Ono Band mellett, valamint kiadta első albumát. Nastupnogo rock viishov Yoko Ono első szólóalbuma. A populáris zenét az avantgárddal ötvözve 1969-ben több mint két tucat albumot adott ki, nemegyszer megdöbbentette a dance toplistákat (olyan elalvást bányászott bennük, mint Lady Gaga és Katy Perry), két Grammy-díjat játszott és fellépett a világ minden táján. .

Könyvek

Yoko Ono munkásságának leghíresebb barátja, a "Grapefruit", anélkül, hogy a művész pályafutásához és a műalkotások készítéséhez szükséges utasítások gyűjteményéhez közvetítő szálak lennének – szó szerint, vagy az olvasó szemében. Wiishlát 1964-ben a hatvanas évek első felének konceptuális művészetének egyik vezető alakjaként ismerték el, ez a könyv több mint 150 ötletet boszszúsult meg, öt részre osztva: zene, festészet, költészet, költészet és tárgy. A vitrimala című könyvet személytelenül keresték fel és fordították le más mov-ok, és inspirációként szolgált Lennon leghíresebb Imagine című dalához – a könyv sok „utasítása” már az első szóból ered. Például egy töredék egy tonhal szendvicsről:

Mutass fel magadnak ezer álmot
mennyország ugyanabban az órában.
Adj nekik egy szakaszt az évből.
Lépésről lépésre izzadjuk ki a bűzt
az égen
Zrobi szendvics tonhalral és z'zh yogóval.

Abo "komor töredék":

Mutasd meg, hogy a homály alábbhagy.
Áss egy gödröt a kertedben, és tárold el.

Buli és sumnіshі töredékek, például "Fragment-Khovanka":

Siess, amíg mindenki hazamegy.
Bújj el addig, amíg mindenki megfeledkezik rólad.
Rejtsd el magad, amíg mind meg nem halsz.

2013-nak megvolt a maga folytatása a „Grapefruit”-nak – „Acorn”, amely a lakonikus illusztrációkra vonatkozó utasításokkal akarja megbosszulni a megrendelést.

Harcolj a békéért

A bámult szemtől a műalkotások létrehozásáig indult Yoko Ono tevékenységét hamarosan világméretűvé tette, és úgy tette ki magát, mintha a béke és az emberi jogok aktivistája lenne. A politikai nézetekben nagy szerepe volt annak, hogy a jövő másik világháborújának kezdetén a művésznő együtt élt vele Japánban. Ő maga is tudta, hogy éhes a háborúra, és a Hirosima és Nagaszaki elleni támadásokat is gyermekkorában követték el ellene, ez egy felejthetetlen csata.

Miután megkezdték a békeharcot a híres "tisztességes interjúkkal", mint Ono és Lennon, már az esküvő utáni nap ünnepétől kiosztották a nap meghosszabbítását (ilyen különös rítussal tiltakozva a V-i háborúk ellen etnami), tovább vitték üzenetüket, tizenkét helyen terjedve az Rzdv6 sorsa elé. világos hirdetőtábla "VIYNA ZÁRVA! Amit csak akarsz. Boldog születésnapot Johnnak és Yokonak."

Az 1990-es években a művész tevékenysége kedvező jelleget öltött. 1997-ben a zenekar versenyt rendezett zenészeknek-régi zenészeknek a John Lennon és én teret teremtünk talányról, 2002-ben pedig "The Lennon-It Grant for Peace", amelyet kétévente egyszer ítélnek oda embereknek, szervezeteknek, és az ország is. Emellett nem egyszer volt jótékonysági koncertek szervezője (a New York melletti szeptember 11-i terrortámadás áldozatainak megsegítésére, a földrengés és szökőár áldozatainak megsegítésére Japánban is).

A művész jogvédők és környezetvédelmi szervezetek – a „Művészek a repedés ellen” nevű koalíció egyik kezdeményezője – a palagáz palackozásának nem biztonságos technológiája ellen emel szót.

2014-ben, a világ nemzetközi napja tiszteletére Yoko Ono átadta az ENSZ-nek a Lennon Imagine legsikeresebb dalának jogait, miután a „világ dala” szertartását olyan értékeken dolgozta fel, amelyek alkotónak kell szavazni, nemcsak ideológiailag, hanem anyagilag is.

De a fő módja annak, hogy Yoko Ono-val harcoljunk a világért, az, hogy posztuláljuk azt a tág elképzelést az emberek konfliktusmentes kommunikációjának lehetőségéről és szükségességéről az egész világon. Művészi üzeneteit mindenhol közzéteheti – a világ legnagyszerűbb helyeinek közösségi oldalain és óriásplakátjain a világ legjobb barátainak, lehetőség nyílik arra, hogy pozitív üzenetet tanítson nekünk, amely kreativitásra, önmagunkba és a békés jövőbe vetett hitre ösztönöz. "Vіr otthon, és te megváltoztatod a világot"; "Sm_sya protyazhnya"; "Get in the light" - egy kis előadás, mint Yoko Ono, kiejt a bőrünkön vikonati már azonnal, késedelem nélkül. Ma, mint egy bőrnapon, nem fogja elhinni – a tőlünk készített bőr a legjobb fényében képes dolgozni. Ez a fej gondolata, mintha "egy művészt találni egy ismeretlen otthonban" több fényt hoz a világba.

Liza Minaeva

YOKO WONO A NUTS AVANTGÁRD MŰVÉSZ

Skіlki epіteіv іlki nіlki nіlki nіlki nіlki, yаkіh yarlikіv not vyshali - vіdma, középszerű, társaságtalan, isteni, nem hivalkodó. Vtіm, a bajusz nem tette új otthonává az ismeretlen művészek között, és lehet, hogy a huszadik század özvegye, amiről szó is lehetett. Jacqueline Kennedy megfordította az apályt a tsimu її-on. Mi segített a címek megszerzésében?

Naschadkova arisztokrata Yoko Ono

Egy japán nő karaktere Yoko, Yaka 1933-ban született, gyermekkorban nőtt fel, ha ezeknek a tokiói arisztokratáknak volt esélyük arra, hogy az Egy másik fényháború bombázásában lógjanak, és egy távoli faluba repüljenek. Ott a magasabb osztály képviselői felismerték ennek a rendkívüli éberségnek a megaláztatását. Amíg mi Yoko anyjával élt, amíg apja (a császár csali) fel nem ölelte a San Francisco melletti Bank of Japan régi posztjait. Sim'ya kіlka egyszer elvált, majd az apa új vallomásaival kapcsolatban felkelt.

Tudatlanul mozgásban Yoko Japánban végzett egy rangos iskolában, majd az egész család New Yorkba költözött, ahol Yoko rozpochala a művész-konceptualista módját. Az utolsó pillanatig nagyon szeretett volna operaénekes lenni, főiskolákon tanított zenét és irodalmat, majd 1956-ban a szegény és ismeretlen zeneszerző, Tosi Itiyagi szerepét alakította, akihez az apák akarata ellenére született. . Ale önmagának Tosi, aki egy szál lett az avantgárd művészek világában. Vlastuvavsya pratsyuvati zongoraművész Merce Cunningham amerikai koreográfus tánccsoportjában, aki jól ismert avantgárd művészekről.

A konceptualizmustól az önpusztításig - egy horgolás

anyával

Az első krokók, akiktől közvetlenül nem voltak messze. Vaughn megpróbálta összeszedni tehetségét, kísérletezett, viccelődött a közönség megnyerésének módjain, ale stink marni - se előadás, se vistavi, se vitrin nem váltotta ki a kívánt érdeklődést a nézők körében. Ezt megelőzően a kritikusok belementek Yoko a világnak egyszerűen nincs művészete.

Usі tsі nevdalі önmegvalósítás szorgalma javasolt Vono a depresszióra vyhid іz yakikh győzött viccelve azon kísérletekkel, hogy rahunkit az életből. Valószínűleg az ördög módja annak, hogy tiszteletet keltsen önmagában, még ha ez egy pillanat is eltart, a rend mindig Tosi Itiyanagi emberére támaszkodik.

Nezabar a donka problémáiról, az apák rájöttek, hogy merész megközelítésben élnek. 1962-ben a bűzt elterelték a hazába, Japánba, hogy menjenek el a pszichiátriai kórházba.

Anthony Coxszal és Kekoval

Amint bejelentették, a részvény meglepetéssel készült. Nem Chi a kreativitás egyetlen nagy művésze, hanem az amerikai producer, Enthony Cox. Tudva a її bіdu-ról, vіn mindent otthagyva Japánba tör, hogy vigyázzon rá Yoko. A borok felmagasztalása után, miután її-t New Yorkba vittek, és elkezdtek її projektek gyártásával foglalkozni. Végül Yoko elhagyta az első személyt, és az Entontól regisztrálta a centjeit.

1963-ban a családban megszületett egy lánya, Keko Ono Cox, bár a világban való gyermek megjelenése nem változtatta a kalapját rozval. Három újabb sziklás bűz töltött el egyszerre, kreativitással és konceptuális művészként pozicionálták magukat. Akinek művészete abszurd, sokszor ostoba formában közvetlenül kifejezte a művész gondolatát. Ugyanez volt a művész élete is. Її vchinki semmiképpen sem veszekedett a következetességgel és a logikával.

5 shilling az elsőnek való jogért

Az élet és a kreativitás új oldala kezdődött el az emberek millióinak bálványa, egy élő legenda után. Numerikus dzherel stverdzhuyut, scho a londoni "Indica" galériában.

Bulo tse naprikintsі 1966 rock. Ott a megnyitóig kiállítás készült Yoko, És John nibito zabrіv ott zovsіm vipadkovo. Drabinik voltak a hall mellett. Vіn felkel az összejöveteleken, nagyítót tart a kezében, és próbál elolvasni egy szót, a sztélére írva. Keresztül zbіshuvalne sklo vin nézi a szót Igen. A zenész érdeklődésének megnyilvánulásai nem csúsztak el a művész vékony pillantásától.

Vin a kijelzőre pillantott, és megingatta a nagy deszkát, amely olyan volt, mint egy kalapács virágokkal. John virágot akart vezetni, ale Yoko ismétlődően kezdett el, bár úgy tűnt, többről van szó, mint a következő napról. Lennon továbbment a padlóra, és egyúttal az avantgárd nő új 5 shillinget követelt az első jogért. John tudja, hogyan kell kijutni ebből a táborból. Vіn zaproponuvav megölni uyavniy tsvyakh ugyanazért uyavnі fillérekért.

Ez a történelem a shanuvalnik makacs éneklésének, a mozgalomnak, a hármas csorda tetején lévő fapapucsok virágainak és a másik két családnak a hajtóereje lett.

Egy tál kohannya az a törött pohár

Olyanok adták, akik már régóta tárgyaltak a zene világáról. Először is, ő volt a legidősebb John számára 7 évvel. Másképp Yokoévekig szidta John fülkéjét, más módon kereste a tiszteletét: jegyzeteket írt, leveleket rakott rá, és egyszer megsebesített egy törött csészét, amelyet vörös farboival leöntöttek. Különben nehéz isteni kanyarodásnak nevezni az ilyen viselkedést. De ugyanez elakadt, és Lennon lett a kiállítás támogatója.

A kemény munka még közelebb hozta őket egymáshoz, és mindkettőjüknek el kellett hagyniuk családjukat és gyermekeiket az új álmok kedvéért. Egy órával később Lennon ötöt megnyert a csoportok közül, Vono, Mit adott neked az erő árán. Vіn vіdchuvav, scho neskіchennі chanuvalnitsy, elhúzódó túrák és őrült kiadások nі akár mire jó nem vezethet.

A bűz elválaszthatatlanná vált. Bár paradox, de annál inkább elege lett a párnak az új kreativitásból. Yoko megismerte Johnt az avantgárdról, és ez a White Album segítségével továbbadta a chanuvaljainak. Egyszerre a bűz megszervezte a Plastic Ono Band csoportját. És ismét volt improvizáció, a szövegek konceptualizmust és nyilván nem frappáns kísérletezést hangoztattak. Bagato, aki emlékszik a fotózásra, de Vono Lennon pedig a híres gólem lett. Vaughn a „Two Unborrowed” című albumhoz készült. A névbotrány kirobbanása után nem akarták elvenni az albumot az eladásokból, és csak barna hasított felnik forgatták a tábort.

Usі tsі roky nem hagyja abba a zeneírást. 2002-ben az ONO projekt népszerűvé vált, és öt év után az Open Your Box dal dance változata felkerült a klubzenei listára. YokoÚgy tűnik, a múltban a művészet átvette a populáris zenét az avantgárdtól. Zavdyaki erőfeszítései Vono 36. után a "Between My Head and the Sky" album kiadásával megtörni a Plastic Ono Band zenekart. Kipróbáltam magam és a hálószobában a kreativitást Sean fiával.

pacifista Yoko felszólalt az iraki háború ellen. Az Egyesült Államok vezető országaiban a nyert egyetlen sor megjelenéséért fizették ki: "Imagine Peace ... Spring 2003" ("Show your world ... Spring 2003"). Addig is egy plakát a következő mondattal: "Mutasd meg, hogy minden ember békés életet él" a londoni Pikadilli teret díszítve. Ilyen rangot Vono szeptember 11-én az Egyesült Államokban elkövetett terrortámadások áldozataihoz beszélt.

A bűz már elég kicsi ahhoz, hogy lássuk John avantgárd tiltakozását a háború ellen. Ugyanaz a bűz feküdt egész nászúton az ágy mellett a kamerás újságírók kihegyezett csomóiban. Így a bűz a V'etnam elleni háborúig lógta a pozíciójukat, és terjesztette a világot.

Ennél a їїnél a közösségi tevékenység nem ér véget. megszervezte a John Lennon-díjat - Lennon Ono Grant For Peace-t. A díjazottakat kétévente választják ki. A díj visszaadását Lady Gaga és a Pussy Riot orosz csoportjának botrányos lányának sokkoló meccse vitte el.

nyafog Yokoés környezeti problémák. Támogatni fogja azokat a szervezeteket, amelyek felszólalnak a palagáz vidobutkuja ellen. Ezzel a módszerrel a vidobutkát a földréteg hidraulikus eróziójára használják, ami a talaj és a talajvíz pusztulásához vezet. A bachimohoz hasonlóan az ilyen étel sem idegen.

„Roby az öröm minden látványossága. A negatív gondolat egy rozkish, amit nem engedhetünk meg magunknak ”- úgy tűnik, ez a 81. folyó, és fontos vele összehasonlítani.

TÉNYEK

Egy órányi Lennonnal való együttélés során megtanultam, hogy a családom nyereségét többszörösen megsokszorozzam. 1980-ig a jelenlegi alvó egyenleget 150 millió dollárra becsülték.

Mintha egész Liverpoolban sírna, amelyen női mellek voltak ábrázolva. Aláírás: "Az anyám gyönyörű volt." Mint kiderült, ezt az akciót John Lennon édesanyjának szentelték, mivel ez még korai életszakaszban volt.

Frissítve: 2019. 9. csütörtök, a szerző: Olena

John Lennon Yoko Vono. És akkor felejtsd el egy nyöszörgésre a The Beatles-t, és énekeld a legendás különlegességet, a kabóca kreativitását, ami egyszerűen egy erős nő.

Yoko Ono rövid életrajza

Yoko Vono ma 84 szikla, és nem csak él, hanem fiatal is. Vaughn jobb, alacsonyabb tízet érdemelt volna egy nagyszerű embertől, mivel ő maga lett. Japán avantgárd művész, spivachka, rendező, atkák. Más életrajzzal.

Vaughn Japánban született, már konzervatív családban. 23 évesen a sziklás viyshla zamіzh a szegény zeneszerzőnek (nі, nem Lennon, Tosi Itiyanagi felülmúlta a jógát. Az apák természetesen a blues ellen voltak. Ugyanebben az órában nyitotta meg kreativitását: kiállításokat, előadásokat, előadásokat. Ale її a siker messze van. Vaughn depresszióba esett, a kilka egyszer megpróbált öngyilkos lenni. Az apák, miután ezt megtudták, erőszakkal visszavitték Japánba az Egyesült Államok lányát, akit a pszichiátriai kórházba itattak.

Yoko Wono: 34 szikla

Íme egy újabb szerelem és születés Keko Ono Cox lányának. 1966 - a legendás ismeretség John Lennonnal a її tavaszi "Indigo" kiállításon, Paul McCartney barátnak nevezve John Yogót. Függetlenül attól, hogy Johnnak volt csapata, Cynthia, Vaughn elérte kohanját, egy órán keresztül maga Johnt hajózott és követte. Van egy fiuk.

Yoko Ono festményei

név képek Yoko-ról csak képek - a nyelv nem fordul meg. Itt ez avantgárd, de a fő részlet, ami vonzza őket, az az, hogy amikor meglátod a galériát, te magad is részt vehetsz a kreativitásban, magát az ötletet másképpen értheted meg és direktbe hozhatod. vagyis alakítsd át!

A 60-as évek csutkáján ez így működött, mint "Egy kép, rá kell csodálkozni a szobára" - vászon jégnyommal a közepén, a bámész úgy látja a szobát, mint egy kép: yana tűzhely, benne a yaku, valószínű volt, hogy kalapáccsal verték a virágokat, amit speciálisan adnak hozzá. A beszéd előtt ugyanazon a képen, és Lennon tiszteletét elvesztve, ha megváltozott a fejlődés szakaszában. Win az első virágot kérte, de Yoko újat kért 5 shillingért. Todi nyer a virágok pontozásával a pénzért.

Vkazіvki azokról, hogyan kell viselkedni több tucat її korai munkával és z deakim pіznіshimivel, amely a „Grapefruit” című könyvben jelent meg, jak többször is látták egymást.


Yoko Vono munka közben

Yoko Ono mozi

A Mіzh 1966 és 1971 megrázta az avantgárd mozihoz való hozzájárulást.

Vono 1966-ban három sort készített: kettő összesen egy képkocka volt, és 2000 képkocka/másodperc sebességgel mutatták (tse " Morgannya» hogy " Sirnik”), valamint a „No. 4” című filmet, amely fiatalok és nők látását mutatja be. A "Flaxfilm", a "Morgania" és a "No. 4" programok más filmjeivel együtt az avantgárd mozi mini-műfajának első csapásai lettek - filmek egy képkockából. A „No. 4” az első nagyszerű „It” című film vázlataként érdekes számunkra, amelyet „No. 4 (fenék)”-nek (1966) is neveznek. 1966 végéig Yoko Ono elkezdett teljes hosszúságú filmeket fejleszteni.

Közelgő teljes film 5. film (nevet)"(1968, 51 hvilina) tezh virіs iz tvoru, scho szerepel a" Fluxfilm " programban. A "Morgania" és a "Sirnika" - és a "Znikloї muziki dlya oblichchya" -hoz hasonlóan Tiyoko Siomi, de smirk Vono lépésről lépésre "tudja" A korai festményekre nézve, mintha egyszerű diyát játszottak volna a keverékben, a fekete-fehér tónusok, zі shvidkіstyu 2000 képkocka/másodperc, az 5-ös filmnél (Nevetés) sokáig John Lennon köntösét mutatják majd az utcákon, színesen, 333 képkocka/másodperc, természetes kíséretében az egyik napról a másikra filmmel rögzített utcai zajok. Joy, yaku It és Lennon otrimuvali a mű álmos életében olyan filmeket szült, mint pl. « Kettő kölcsön nélkül» (1968) ta « Ágyban» (1969).

Ha 1989-ben a Vitnia-i Rotis Múzeum bemutatta az Ono-filmek retrospektívjét, ez a vonal nyerte el a legnagyobb tiszteletet a kritikusok körében. « Gwaltuvannya» . Az egyikről Film Vovida művész kíméletlen 17-es kunyhója a lakatlan Kinogrupi, a Jak a Londonsky Parkban a Yakus Zhinkára került, én rántottam a parkot, a minisztérium vulitziját, és ugyanabba a lakásba, a kamaszkor. az ugyanahhoz való ragaszkodás serdülőkora. (Az elszigetelődés témája már az elején megfogalmazódik, még ha a nő beszél németül, és ha nincs felirat, akkor nem értjük, mit kell mondania.) Jógarobotnak. Ha a "The Grievance" már korábban is megjelent a képernyőkön, akkor gyakran Vono beszámolójaként fogták fel azokról, akikben véletlenül bűnös volt, egyszerre, nagy tisztelettel, tömeges információkat gyűjtött Lennonnal chatelve. Úgy tűnik, két évtized után a film inkább egy példabeszéd azokról, akik, mint egy film, visszakapják a nőket.

« Mutasd fel magad» (1971) - az It és Lennon által egyszerre felbontott utolsó film az It legfontosabb filmjei közül. Vaughnt nyilvánvalóan elárasztja a világ egyik legjelentősebb ormótlan ördöge. alapító konceptuális művész.

Zene: Yoko Ono

Úgy tűnik, hogy Yoko Ono Lennon életében való megjelenése után a csapat nem tudta elviselni, hogy továbbra is játsszon az életében. Vaughn részt vett a Beatles legújabb dalainak felvételén (Revolution 9, Birthday, The Continuing Story of Bungalow Bill). Ale kevésbé tudott másokat fordítani. John zrobiv éles fej - pishov іz groupi. Ebben az órában Yoko és John zenei művét nyitják meg. A zenekar a Plastic Ono Band nevet kapta. Lennon halála után kiadta az "It's Alright (I See Rainbows)" albumot, valamint a befejezetlen Lennon albumot. Tej és Méz»

Az 1980-as évek It albumának többi része « Starpeace» , így nevezi Ronald Reagan Starwars rakétavédelmi rendszere ellen. A "Starpeace" Yoko Ono legsikeresebb szólómunkája lett: a "Hell in Paradise" című kislemez az amerikai listákon a 16., a Billboard Hot 100-on pedig a 26. helyezést érte el.

Miért nem tudok kikerülni az „Imagine” című dal leírásában, ki akarok kerülni, és є Lennon dalát, ami egy felületes pillantással felülírja az álmomat. Alece nem egy kisebb világ її robot. Aje krіm nathnennya a tsyu dalon, megnyerte továbbra is її fej ötletét, majd usim bájjal az uralkodó Yoko Ono. Egy órás iraki háború alatt a won egyetlen sor megjelenéséért fizetett: "Imagine peace... Spring 2003" ("Mutasd meg a saját világodat... 2003. tavasz") minden nagyobb amerikai kiadványban. Ezt megelőzően a londoni Pikadilli téren „Imagine all people live life in peace” („Imagine all people live life in peace” („Imagine all people live life in peace”) plakátot függesztettek ki az április 11-i terrortámadás áldozatairól szóló rejtvényről.

Yoko Ono könyvek

Yoko Ono legnagyobb könyve és rendkívüli könyve költői miniatúrák gyűjteménye. Grapefruit”, amely további alkotói tevékenységem jelzője. A miniatűr bőrnél spontán volt, egészen a süketségig. Például: Föld. Figyeld, hogyan forog a Föld. 1963, tavasz"

Mindezek az utasítások később beépültek a művészeti életbe Yoko Vono– filmek, előadások és installációk megtekintése. " Grapefruit»a konceptuális művészet emlékművévé válni, ami megerősíti Levvit fiának azokról az elképzelését, akik a művészetet egy ötlet, és nem mindegy, hogyan fejeződik ki (és hogyan fejeződik ki vzagaliban) anyagilag.

„A Grapefruitnál egy különleges lelkiállapotot akasztottam, amiért könnyen művész lehet az ember.”

Még John halála után is kiadott egy híres könyvet barátjának. János emlékei“. A zenész özvegye pompás, meglehetősen kényes könyvéből a shanuvalnik, John Lennon barátai és munkatársai legjavát, köztük a mai kultúra legkiemelkedőbb gyermekeit szedte ki a mai zene talán legkínosabb és legtehetségesebb zenészéről.

Yoko Ono előadása

Röviden: micsoda teljesítmény. A performansz a modern művészet egyik formája, egyfajta tévében az énekórán az énekjelenetnél állítják össze a művész munkáit vagy csoportjait. Lényegében a művészet folyamatban van.

A leghíresebb її előadás - szél shmatok“. Ennek az előadásnak egy egyszerű szója van, mintha romboló ereje lenne, mintha megállásra szóló utasításként hangozna: „Bring it on”. Vaughn a színpad közepén a legjobb ruhába öltözve megkérte a kukucskálókat, hogy egyenként jöjjenek oda hozzá, hogy levágják kis köpenyét és köntösét. Aki után a pidlogon ültem, lábaimat felemelve tudtam, hogy a csutka csutkájára.

Még egy előadás, ami az első, amit figyelembe kell venni. Fény: gyújtsd meg a sirnikot, és vigyázz, amint kialszik a bor(világító darab) 1955-ös rock. Fontos megérteni, hogy Yoko zen koanjainak lakonikus stílusát szülőföldje hozta el számára, és New Yorkban fogadta el a zen prédikátora, John Cage New York-i értelmiségieinek hatására.

Híres előadás Johnnal - beágyazható”(1969), ha It és Lennon egy napot vízszintes helyzetben töltöttek a szállodában, és ilyen rítusban tiltakoztak a vietnami háború ellen.

A legkülönösebben meni, hogy tetszik її előadás. Szerzői jogi ellenőrzések„Vono nagyapja és figurája fehér színben készült (hogy a szürkének ne legyen ez a program), - a kiállításban, és természetes méretű másolatukat okremo-ban kiállítják, hogy a nézők játszhassanak bennük.

Hogyan készítettem a szőlőt?

Először is, tse, zvichayno, mocsok messze, hogy külföldre kerüljön. Égek. Yoko Ono mindenkinek elmondta, hogy még 20 és 30 évesen is csak kevesen kezdik meg az életüket. Ma, olvasás її életrajz, ti prolitaєsh szeme egyszer generációnként. Kiderült, hogy ha voltak is problémák, azok olyan elenyészően egyenlők a 84 éves életekkel. És mégis, néha nem olyan félelmetes köszönni az isteninek, talpra állítani.

Ale, különösen csodáld meg, mit kezdesz másképp, hogy elfogadd ezt az évszázadot. Igazából abból indultam ki, hogy fiatal. Mi kell ahhoz, hogy 20 évesen fiatal legyél, mint ma Yoko? Határozottan nem számok. A jobb oldalon minden kevésbé olyan, mint egy szikra, mintha az én hibám lenne, hogy felgyújtom magam, mintha Yoko elsütötte volna a sirniket az előadására. Sok nehéz időszakon ment keresztül, Yoko Vono a gazdagok bálványa lett. Lehet, hogy nem szereti Yoko Ono kreativitását – a szubjektív és vizuális ízlést, a művészet pedig nagyon szokatlan, de magát Yokót nem lehet nem kedvelni.

Videó Yoko Onótól:

Yoko leírta tanítványa könyvébe, hogy egy ember, aki tud szerelmes lenni, ismerte. Lennon kezdte felfigyelni a szórólapjaira, amelyeken rövid feliratok szerepeltek: "Tánc", "Pihenés", "Csodálkozz a tűzre a szélre" ... Yoko felhívott, és hosszú monológokat ismételt: a társadalmi igazságtalanságról, az óra szelleméről és magad, hogy nézel nagy kreatív nehézségeket avantgárd művész. Lennon felületesen tisztelettudó hangot hallott. Vіn zvik, hogy zhіnok, yakі káromkodva rád. Yoko bula zovsіm іnshoy. Vіn vіdchuvav, scho bűnös abban, hogy szidja a tsіy japánt, mint egy bulát, ami 7 évvel régebbi az újat. Lennon a kohanájáról szólva:

"Ő tanár, én pedig diák vagyok. Híres ember vagyok, azon gondolkodom, hogyan gondoljak, hogy ő mindent tud, de ő a tanárom, ő tanított meg mindent, amit tudok. Már mindent tudott, ha én nem ismertem az ördögöt, ha újonc lennék. Ott van az én Don Juanom [Castanedi spirituális tanítója]."
"Jokótól kapott jutalék, szabaddá váltam. A Її-affinitás egész emberré tett. Enélkül több mint a fele lennék."

Yoko a Lennon életében játszott szerepéről így nyilatkozott: "Mielőtt megtanultam, volt saját életem, ami nem volt, így az újból is sokat tanultam. Ez egy kölcsönös folyamat: minden rendben lehet. Erős ember vagyok, sok női erő van bennem.A nők saját erejüket fejlesztik - száz nőjükben a férfiakkal.Nem fejlesztették ki magukban a belső bölcsességet: egyszerűen nem volt egy órájuk, így többen keresik belső bölcsesség éjszakára, büdösödni akarnak, akiben felismerik magukat.

Yoko Ono és John Lennon elváltak barátaiktól, és 1968-ban kezdtek együtt élni. A feltörekvő rockegyüttes, a "The Beatles" feloszlott. Gazdag valaki, aki magát Yoko Onót hívta a csoport felbomlásakor. Lennon, aki a csoport próbáin a kohana vezetője lett (ha csak a csutkán is, de a beatles nem kérte a lányok osztagát a stúdióba). Paul McCartney, bachachi mintha megváltozna a Lennonhoz hasonló zenei Yoko Ono beözönlése alatt, saját maga lett a csoport vezetője, ami Lennon nemtetszését váltotta ki.
Lennon zenei kísérletei az álmos élet első évszázadában kezdődtek Yoko Onóval, még a Beatles felbomlása előtt. 1968-ban az Ono és Lennon együttes kiadta a „Two Virgins” (Two Nezayman) című albumot. Nem volt zene az égen; Lennon szavai mögött az albumot egy éjszaka alatt rögzítették. Még inkább, az alsóbb rétegek ellenezték az album dizájnját, a de boules-ban John Lennon és Yoko Ono jelmezes fényképei szerepeltek. Lennon ezt mondta arról, hogy életének abban a pillanatában leköpött az új Yoko Onóra:

„Vona bátorított, hogy legyek avantgárd művész, vegyem fel a saját ruháimat, és én is szerettem volna inkább Tom Joneshoz hasonlítani.
"Két nem hitelfelvevő" hangzott vipadkovo. Megértem, hogy van a világon egy olyan isteni ember, mint én, egy nő, mintha látnék ilyen kiméra hangokat, élvezhetem a nem táncot, hogy a népszerűtlen zenét, Tim, akit avantgárdnak hívnak.
Az egyetlen szó, jak itt pіdіyde, de én vvazhet, scho yarliks, mint az avantgárd sprostovat magukat. A bajusz avantgárd kiállításokat hívott. Már az a tény, hogy az avantgárd színre vihető, felülírja az avantgárd felismerését, a borszilánkok formálissá válnak, a rituálé részévé válnak. A jógát mindig is egy ilyen globális felfogás variációjának tekintettem, mint a zene.

Yoko Ono, Endi Warhol és John Lennon

Az 1969-es offenzíva során Lennon és Ono sorsát a szörnyűség támasztotta fel. Bulijuk után a bűz egészen Amszterdamig terjedt, és bejelentették azokat, akik „dalinterjút” készítenek. Az újságírók, mintha azt mondanák, hogy a hajnali pár nyilvános helyen szexelt, szállodákban szexelt, de felfedték, hogy Lennon és Ono fehér pizsamában lakosztállyal díszítették a szállodai szobát, leülnek egy ágyra, és a világról beszélgetnek. ). A szoba ajtaja széles színű és széles nyílású volt. Valaki az utcáról azonnal elérhette őket.

1971-ben megjelent John Lennon "Imagine" című albuma. Az album nagyszerű dala Lennon leghíresebb szólódala lett. 1971-ben az "Imagine" című dal kislemeze a harmadik helyezést érte el a kislemezek slágerparádéjában az Egyesült Államokban. Az Egyesült Királyságban az "Imagine" kislemez kevesebb, mint 1975-ben jelent meg, a slágerlisták 6. hónapjában. Lennon 1980-as halála után azonban az "Imagine" című kislemez újra megjelent az Egyesült Királyságban, és a következő 4 évben az első slágerparádéban szerepelt, egészen addig, amíg el nem ütötte John Lennon "Woman" című dalának első hónapját. 2002-ben volt egy kísérlet Nagy-Britanniában, melynek során az Imagine című kislemez a jelenlegi órák legnagyobb kislemezeinek listáján egy másik helyre került a "Queen" együttes Bohemian Rhapsody-ja után.
Az "Imagine" ("Uyavіt") című dalban Lennon megénekli álmát egy ideális világról, az emberek ma élnek, nem esnek be a Paradicsomba és nem félnek a pokoltól. Nincs hatalom és vallás, nincs háború, nincs tekintély, nem értik a "kapzsiságot" és az "éhséget". Bajuszos emberek - vegyenek.
Végül egy Lennonnak adott interjújában azt mondta, hogy az Imagine és a Love című dalokat egy dallal lehet egy sorba tenni, akár egy zúzott dalt, ha megverik.

1973-ban Yoko Ono úgy döntött, hogy a következő órára elválik Lennontól, hogy ismét lehetőséget adhassak magamnak, hogy egyszerre szabad legyek, és egytől egyig megértsem az érzéseimet. Yoko bevitte Lennont egy kokhanki jóga asszisztensnek – a kínai Mei Pengnek (született: 1950.10.24.), miután szexuálisan tisztelte Lennont, és Los Angelesbe irányította őket, másodszor is eltöltötték. Lennon sok sört ivott ugyanakkor.

John Lennon és Mei Peng

Lennon így írja le a Yoko Onótól való elválását:

"Ha Don Juan azt mondta... ha Don Vono azt mondta: "Kifelé! Nem értesz semmit!” - éppen a pusztaságra akart küldeni, de az nem engedett be, akit még nem készültem fel.
A 70-es évek csutkáján váltunk el. Vaughn elkergetett. Raptom a húsnak dőltem az óceán közepén. Azt gondoltam magamban: "Hurrá! Nagyon jó! Újra legényéletet fogok élni. Gip-gip üdv!" De egyszer, amikor átcsúsztam, az a gondolat támadt bennem: "Mi van velem? Haza akarok menni!" Aleone nem akart visszavinni. A tengely, hogy miért éltünk másodszor, és nem először. Gyakran beszéltünk telefonon, és azt szoktam mondani: "Nem szeretem ezt az életet. Mindig az elutasítással játszottam. Haza akarok menni. Légy kedves, fogadj vissza!" Aleone vіdpovidala: Csendesen ne készülj fel a fordulóig.

Lennon közelgő győzelmei alapján szerettem Mei Penget, bár volt még egy szerelmem, Yoko Ono. Lennon ezt mondta a Mei Penggel való életről: "Soha nem voltam még ilyen boldog. Szerettem a feleségemet."

Lennon szuperbolyhossága megerősíti, hogy Yoko Ono kapcsolata kicsi, és az órák közötti szétválasztás valóban szükséges volt számára. Lennon bűnös a virishitiben, ami fontosabb az új ember számára - a belső szabadság vagy az élet, mint a guruja - Yoko Ono - követése. Ha Lennon megfosztotta a másik lehetőségtől, Youko megengedte neki, hogy megforduljon. A Tse 1975-ös rock lett. 1975. július 9-én, Lennon születésének harmincötödik napján megszületett az új fiú, Sean néven. John Lennon vyrishiv egy rokіv povnіstyu szentelje magát ennek, és adományozza kreativitását. John Lennon hamarosan megjelenő albuma, a "Double Fantasy" 1980-ban jelent meg. Melyik korongnak szánták John Lennon utolsó alkotását, akinek a ruha megjelenése után néhány napon belül félbeszakadt az élete.

John Lennont 1980. március 8-án lőtték le. Közvetlenül halála után megjelent a "Woman" kislemez a "Double Fantasy" albumról. A "Woman" című kislemez elérte az első helyet a brit kislemezlistán, megelőzve Lennon második slágerét, az "Imagine"-t. Az Egyesült Államokban a "Woman" című kislemez újabb helyet ért el a slágerlistákon.

Yoko Ono él, és folytatja kreatív karrierjét.

A 20. század egyik leghíresebb szerelmespárja John Lennon és Yoko Ono.

John Lennon 1940. július 9-én született Liverpool közelében. 1960 és 1970 között a Beatles csoport szólistája volt.

Yoko 1933. február 18-án született Tokióban. Yoko jó oktatásban részesült Japánban és az Egyesült Államokban. 1956-ban Yoko rockját Tosi Itiyanagi váltotta fel, egy tehetséges, mandulás zeneszerző. A sikertelen önérvényesítési kísérletek Amerikában depresszióba vezették az avantgárd művész-pochatkіvtsya-t, az önmegsemmisítési kísérletek azzal a ténnyel végződtek, hogy az apák visszavitték Donkát Japánba, és pszichiátriai klinikára helyezték. Zvіdti Yoko Ono, Entonі Cox sunyi chanuval її kreativitása, aki az USA-ba ment, és egy másik emberré vált. 1963-ban megszületett a pári lánya, Keko.
Ezenkívül 1963-ban Julian fia született John Lennon barátjától - Cynthia Lennontól, aki 1962-ben lett barátok.

John Lennon és a Yoga First Team Cynthia

Axis yak rozpovidav az első Zustrich z Yoko John Lennonról:

„A 66-os sors végén Angliában. Azt mondták nekem, hogy egy bizonyos japán avantgárd művésznek, aki Amerikából jött, nagy sikere van. Végigsétáltam a vásártéren, lesétáltam a lépcsőn, felmásztam a sztélékhez, ott találtam egy felfüggesztett csövet, megnéztem, úgy éreztem magam, mint egy idióta, és elolvastam egy szót, hogy „Szóval”. És akkoriban az avantgárdot tisztelték, ha az ember egy szobrot egy bryazkit zongorában, vagy egy szobrot robbantással összetört, minden anti-, anti-, anti- volt. Unalmas tiltás. És akkor így olvastam, és vyrishiv zalishitist a tsіy vystavtsі-n virágok és almák között.

Ott az egyik azt írta, mintha elpusztítaná a cikavoszt: "Verje meg a virágokat." Megkérdeztem: Vihetek virágot? Yoko azt mondta: "Szia, annak, amit holnap elismernek." Ale itt előtte pіdіyshov vlasnik a galériából, és a fülébe súgta: „Engedj el, vb'є. Tudod, vin milliomos. Talán később elhozzuk neked a kiállítást." A bűz kezdett suttogni-raditis. Nareshti, úgy tűnik: "Nos, jó, ezeket a virágokat meg lehet szerezni, de előbb fizessen 5 shilling áráért." І tengelyre azt mondom: „Jó. Adok neked 5 shillinget és még több virágot. Így jött ki a mi zestrichünk, odakint gondolkodtam, gondolkodtam rajta, és a reshta - ez már, mint látszik, történelem.

John Lennon és Yoko Ono

Yoko leírta tanítványa könyvébe, hogy egy ember, aki tud szerelmes lenni, ismerte. Lennon elkezdett felfigyelni a szórólapjaira, amelyeken rövid feliratok szerepeltek: „Tánc”, „Nyugi”, „Csodálkozz a tűzben pulóverig”... Yoko felhívott, és hosszú monológokat adott elő: a társadalmi igazságtalanságról, az óra szelleméről és magát, hogy az avantgárd művész nagyszerű munkáját nézi. Lennon felületesen tisztelettudó hangot hallott. Vіn zvik, hogy zhіnok, yakі káromkodva rád. Yoko bula zovsіm іnshoy. Vіn vіdchuvav, scho bűnös abban, hogy szidja a tsіy japánt, mint egy bulát, ami 7 évvel régebbi az újat. Lennon a kohanájáról szólva:

„Van egy tanár, én pedig diák vagyok. Híres ember vagyok, akiről azt kell gondolni, hogy mindent tudok, de ő a tanárom, ő tanított meg mindenre, amit tudok. Vaughn már mindent tudott, ha nem ismertem az ördögöt, ha embersztár voltam. Megnyerte Don Juanomat [Castanedi spirituális tanítója]."
„Jokótól kapott megbízás, szabaddá váltam. Ez a közelség szilárd emberré tett. Nélküle kevesebb, mint fele lennék.”

Yoko így nyilatkozott Lennon életében játszott szerepéről: „Amíg nem tanultam mástól, addig volt saját életem, ami nem volt, aztán tanultam is valamit mástól. Ez egy kölcsönös folyamat: talán az egész történet arról szól, hogy erős ember vagyok, rengeteg női erő van bennem. A nők erőt fejlesztenek ki magukban – a saját nőikben. A nőknek megvan a belső bölcsességük, ahogy a férfiak is másfajta bölcsességre gondolhatnak: az anyáknak igazuk van a könyörgéssel kapcsolatban, amit ők maguk tettek. Az emberek nem fejlesztették ki saját belső bölcsességüket: egyszerűen nem volt egy órájuk. Ezért rohan a legtöbb ember az éjszaka belső bölcsességére, büdösödni akar, akiben felismeri magát.

Yoko Ono és John Lennon elváltak barátaiktól, és 1968-ban kezdtek együtt élni. A feltörekvő rockegyüttes, a "The Beatles" feloszlott. Gazdag valaki, aki magát Yoko Onót hívta a csoport felbomlásakor. Lennon, aki a csoport próbáin a kohana vezetője lett (ha csak a csutkán is, de a beatles nem kérte a lányok osztagát a stúdióba). Paul McCartney, bachachi mintha megváltozna a Lennonhoz hasonló zenei Yoko Ono beözönlése alatt, saját maga lett a csoport vezetője, ami Lennon nemtetszését váltotta ki.
Lennon zenei kísérletei az álmos élet első évszázadában kezdődtek Yoko Onóval, még a Beatles felbomlása előtt. 1968-ban Ono és Lennon kiadta a „Two Virgins” (Two Nezayman) című albumot. Nem volt zene az égen; Lennon szavai mögött az albumot egy éjszaka alatt rögzítették. Még ennél is gyengébb fényben, az album dizájnjával ellentétben a de boules John Lennon és Yoko Ono fényképeit tartalmazta Adam és Evie jelmezében. Lennon ezt mondta arról, hogy életének abban a pillanatában leköpött az új Yoko Onóra:

„Vona bátorított, hogy legyek avantgárd művész, és vegyem fel a saját ruháimat, de szerettem volna inkább Tom Joneshoz hasonlítani.
"Két nem hitelfelvevő" hangzott vipadkovo. Megértem, hogy van a világon egy ilyen isteni ember, mint én, egy nő, ahogy láttam ilyen kiméra hangokat, élvezem a nem táncot, mint a népszerűtlen zenét, Tim, akit avantgárdnak hívnak.
Az egyetlen szó, jak itt pіdіyde, de én vvazhet, scho yarliks, mint az avantgárd sprostovat magukat. A bajusz avantgárd kiállításokat hívott. Már maga az a tény, hogy az avantgárd színre vihető, felülírja az avantgárd felismerését, a borszilánkok formálissá válnak, a rituálé részévé válnak. A jógát egy olyan globális felfogás variációjaként fogtam fel, mint a zene.”

Yoko Ono, Endi Warhol és John Lennon

Az 1969-es offenzíva során Lennon és Ono sorsát a szörnyűség támasztotta fel. Bulijuk után a bűz egészen Amszterdamig terjedt, és bejelentették azokat, akik „dalinterjút” készítenek. Az újságírók, mintha azt mondanák, hogy a hajnali pár nyilvános helyen szexelt, szállodákban szexelt, de felfedték, hogy Lennon és Ono fehér pizsamában lakosztállyal díszítették a szállodai szobát, leülnek egy ágyra, és a világról beszélgetnek. ). A szoba ajtaja széles színű és széles nyílású volt. Valaki az utcáról azonnal elérhette őket.

1971-ben megjelent John Lennon "Imagine" című albuma. Az album nagyszerű dala Lennon leghíresebb szólódala lett. 1971-ben az Imagine című dal kislemeze a harmadik helyezést érte el a kislemezek slágerparádéján az Egyesült Államokban. Az Egyesült Királyságban az "Imagine" kislemez kevesebb volt, mint 1975-ben, és a hatodik hónapig jutott a listákon. Lennon 1980-as halála után azonban az "Imagine" című kislemezt újra kiadták az Egyesült Királyságban, és a következő 4 évben az első slágerparádéban szerepelt, mígnem eltávolították John Lennon "Woman" című dalának első hónapjából. 2002-ben volt egy kísérlet Nagy-Britanniában, melynek során az „Imagine” című kislemez a jelenlegi órák legnagyobb kislemezeinek listáján egy másik helyre került a Queen csoport „Bohemian Rhapsody”-ja után.
Az "Imagine" ("Uyavіt") című dalban Lennon megénekli álmát egy ideális világról, az emberek ma élnek, nem esnek be a Paradicsomba és nem félnek a pokoltól. Nincs hatalom és vallás, nincs háború, nincs tekintély, nincs megértése a „kapzsiságnak” és az „éhségnek”. Bajuszos emberek - vegyenek.
Végül egy Lennonnak adott interjújában azt mondta, hogy az Imagine és a Love című dalokat bármelyik dallal egy szintre lehet hozni, akár egy összetört dallal, ha megverik.

1973-ban Yoko Ono úgy döntött, hogy a következő órára elválik Lennontól, hogy ismét lehetőséget adhassak magamnak, hogy egyszerre szabad legyek, és egytől egyig megértsem az érzéseimet. Yoko bevitte Lennont egy kokhanki jóga asszisztensnek – a kínai Mei Pengnek (született: 1950.10.24.), miután szexuálisan tisztelte Lennont, és Los Angelesbe irányította őket, másodszor is eltöltötték. Lennon sok sört ivott ugyanakkor.

John Lennon és Mei Peng

Lennon így írja le a Yoko Onótól való elválását:

„Ha Don Juan azt mondja… ha Don Vono azt mondja: „Kifelé! Nem értesz semmit!” – jobb volt, ha elküldenek a pusztába, de nem engedett ki, mert még nem álltam készen az indulásra.
A 70-es évek csutkáján váltunk el. Vaughn elkergetett. Raptom a húsnak dőltem az óceán közepén. Gondoltam magamban: Hurrá! Jak nagyszerű! Újra legényéletet fogok élni. Hip-hip hurrá! De egyszer, amikor átsiklottam, átjárt a gondolat: „Mi van velem? Haza akarok menni!" Alewona nem akart visszavinni. Miért éltünk másodszor, és nem először. Gyakran beszéltünk telefonon, és azt szoktam mondani: menni akarok haza, légy kedves, vigyél vissza!

Lennon közelgő győzelmei alapján szerettem Mei Penget, bár volt még egy szerelmem, Yoko Ono. Lennon ezt mondta Mei Peng életéről: „Soha nem voltam még ilyen boldog. Szeretem a nőmet."

Lennon szuperbolyhossága megerősíti, hogy Yoko Ono kapcsolata kicsi, és az órák közötti szétválasztás valóban szükséges volt számára. Lennon bűnös a virishitiben, ami fontosabb az új ember számára - a belső szabadság vagy az élet, mint a guruja - Yoko Ono - követése. Ha Lennon megfosztotta a másik lehetőségtől, Youko megengedte neki, hogy megforduljon. A Tse 1975-ös rock lett. 1975. július 9-én, Lennon születésének harmincötödik napján megszületett az új fiú, Sean néven. John Lennon vyrishiv egy rokіv povnіstyu szentelje magát ennek, és adományozza kreativitását. John Lennon hamarosan megjelenő albuma, a "Double Fantasy" 1980-ban jelent meg. Melyik korongnak szánták John Lennon utolsó alkotását, akinek a ruha megjelenése után néhány napon belül félbeszakadt az élete.

John Lennont 1980. március 8-án lőtték le. Közvetlenül a halál után megjelent a "Woman" kislemez a "Double Fantasy" albumról. A "Woman" című kislemez elérte az első helyet a brit kislemezlistán, megelőzve Lennon második slágerét, az "Imagine"-t. Az Egyesült Államokban a "Woman" című kislemez újabb helyet ért el a slágerlistákon.

Yoko Ono él, és folytatja kreatív karrierjét.