Buah emas sarrot dibaca. Sarrot N. Buah emas

Kreativitas Nathalie Sarrot

(jelek. Natalia Illivna Chernyak)

Sarrot berbicara bahasa Rusia dengan baik, tetapi tidak pernah menulis ke bahasa Rusia saya, hanya bahasa Prancis. Biarkan saya menjelaskan kepada Anda bahwa kata-kata Rusia diperlukan untuk tidak datang. Dia belajar berbicara bahasa Prancis di batu ke-2, dan menulis dari batu ke-3.

Karya utama Natalia Sarraute (total lebih dari 20 pidato, termasuk sprat untuk radio):

1) 1939 - koleksi "Tropizmi".

2) 1948 - novel "Potret orang asing".

3) 1953 - novel "Martero".

4) 1956 - buku itu masih "Era pіdozri".

5) 1959 - novel "Planetary" (ІL, 1963 No. 1).

6) 1963 - novel "Buah Emas". Ini adalah novel paling terkenal karya Natalia Sarrot, yang memenangkan hadiah sastra internasional. Publikasi pertama Sarrot di Rusia adalah novel "Buah Emas", yang diinstruksikan oleh Tvardovsky di "Dunia Baru", 1969.

7) lahir pada tahun 1968 - novel "Mіzh zhittyam i morty".

8) 1972 - novel "Bisakah Anda mendengarnya?" (Publ. Ros. - M., 1983).

9) lahir tahun 1976 - novel "... kazhat durnі" ("Bicara jelek").

10) 1980 - kumpulan cerita pendek "The Gift of Promotion" ("The Gift of the Word", Rusia - M., 1982).

11) 1983 - buku otobiografi "Childhood".

12) 1989 - novel "Kamu tidak mencintai dirimu sendiri."

13) 1995 - novel "Disini".

14) 1997 - novel "Vidkryte" (ІL, 1999 No. 5).

Sejarah "novel baru" dan karya Natalia Sarrot:

40-an. - Cobalah untuk memenangkan pembaca yang berakhir dengan takjub ("Potret yang Tidak Dikenal").

· 50 tahun. - kemenangan puisi baru atas puisi tradisional dan memerintahkannya untuk mencapai tujuannya sendiri ("Martero", "Planetarіy").

60-an. - Transformasi "novel baru" tentang mode sastra ("Buah emas"), krisis genre, pencarian jalan keluar melalui pengetahuan diri ("Pertengahan hidup dan mati").

70-an. - "The New Romance" menjadi olok-olok sejarah ("Childhood"), pelajaran teori sastra, risalah sosiologis ("The Gift of Words", "You Don't Love Yourself").

Kumpulan laporan singkat, buku miniatur, sketsa psikologis "Tropisme" (1939).

tropisme- Istilah biologis, yang berarti reaksi pertumbuhan (organisme hidup) terhadap arus masuk dari luar. Jadi kata “tropisme” memiliki akar kata yang sama dengan kata “trope”. Dalam tropisme Natalia Sarrot - reaksi mental lainnya ("getaran"), bayangkan apa yang orang salahkan pada tingkat pra-verbal. Sarrott tentang tropisme: tse "ruhi tipis, seperti es adalah peringatan, super jernih, memudar", "cowy, nuansa cahaya, abu-abu seperti itu dan menjadi dasar tak terlihat dari stosunkiv manusia dan esensi kehidupan kita." Otzhe, Sarrot, saya ingin memotret tanpa terasa: pikiran tentang doti, seolah-olah tidak mungkin untuk mengambil bentuk kata, tobto. Idenya lebih ke vyslovlyuvannya, untuk membawa ke "aliran informasi" - dan prosa Natalia Sarrot bisa seperti pencarian konstan untuk cara yang memadai untuk menyampaikan tropisme.

Novel karya Natalia Sarraute disalahkan atas pembuktian dan penunjukan untuk menyampaikan tropisme secara memadai. Untuk siapa "metode sugestif" lembar digunakan, yang tidak menyampaikan keadaan psikologis itu sendiri, tetapi menyebut asosiasi pembaca dengan cara yang sama. Seperti sebelumnya, pembaca berbicara tentang novel, setelah mengilhami dirinya dengan pahlawan novel, sekarang dia benar-benar bersalah mengambil tempat pahlawan di ruang artistik teks, mengisinya dengan dirinya sendiri, mengosongkan dirinya dengan tropismenya. . Pembuktian semacam itu dimungkinkan untuk fakta bahwa tropisme adalah esensi dari "ketidaktahuan kolektif", yang tidak dapat dimiliki oleh karakteristik psikologis, sosial, dan lainnya dari makna khusus tertentu. Tropisme bukanlah tropisme - itu adalah mova non-individu, anonim (tanpa nama), cerita rakyat (pola dasar), mirip dengan klise, yang menanggung tropisme adalah baiduzhiy. Bahasa seperti itu tidak dapat disematkan dalam satu karakter tunggal, dan karakter tersebut digantikan oleh pahlawan kolektif, seolah-olah itu adalah "promo internal" yang dibuat sendiri. Di peringkat ini, tempat utama dalam novel Natalia Sarraute - tse overindividual p_dsv_dom_st, de kozhne gambar konsentrasi, yang mungkin merupakan cerita yang telah menderu di silia. Zovnshn podії dalam roman sehingga kurang drive dan menyebabkan tragedi yang rіgruyutsya di podsvіdomost.

Sebagai contoh, dalam sisa novel Sarrot "Vidkrite" terdapat gambaran tentang proses pergerakan rakyat, tobto. "Anatomi Akar". Novel ini terdiri dari 15 fragmen, plot yang merupakan proses pemilihan kata, dan karakter adalah kata-kata. Novel ini memiliki jenis khusus "monolog internal", jika rozmova yang sebenarnya sendiri tidak terwujud, dan pembaca hanya diwakili oleh mereka yang akrab dengan saksi orang tersebut sebelum kata berikutnya: pilih kata, ragu, maaf.

1) "Bahasa batin" → "pemisahan": sensor (moralitas, etiket, tabu, mentalitas) → 2) mempopulerkan kata di dunia luar, bahasa luar sebagai adegan yang jelas, di mana kata-kata memainkan perannya → 3) "dalam bahasa” sebagai refleksi atas kata yang diucapkan.

Konflik utama:

1) ketidakkonsistenan antara kehidupan sehari-hari internal seseorang, di bawah, berbicara, dengan dunia yang di luar, di luar ("dari samping") pernyataan tentang mereka;

2) konflik eksistensial antara individu (“Aku”, “Vin”, “Vona”) dan non-khusus (“Voni”, “Vono”, kemudian eksistensialis Inshim).

Dalam karya-karya Sarrot, ada deskripsi stіykі codi dari "kolektif asing". Paling sering, suara cahaya makhluk itu terdengar: ular, gurita, cacing, koma, laba-laba, tobto. simbol psikoanalisis tradisional pseudo-bazhan dan erotisme. Anda dapat melihat biru yang mereka salahkan di antara orang-orang, memanggil gambar yang terentang, bahwa mereka mencekik tentakel, lintah, bahwa mereka menyipitkan mata, dan sebagainya. Psikologi direduksi menjadi fisiologi. Seperti dalam buku-buku pertama, perbedaan-perbedaan alam paling sering disebutkan, kemudian dalam buku-buku itu kode-kode sosial diliputi, yang juga menyampaikan ketakutan akan konflik, di dalam yang lain. Yang paling stabil dan disintegrasi kode sosial adalah polisi, represif (borgol, penangkapan, penangkapan, litigasi, pengakuan, pengadilan, dll).

Sebagai "bahan pemberi kehidupan" tropisme di Sarraute dalam genre sastra populer (cerita detektif, novel petualangan, novel lirik, barat dan lainnya). Paling sering, peran situasi pola dasar dimainkan oleh plot dongeng, cerita, dan karakter. Cody seni, melengkapi alam dan sosial, dari penciptaan ke penciptaan menempati lebih banyak ruang, tropisme terwujud, menjadi bukan metode, tetapi objek gambar. Karya-karya awal Sarrot penuh dengan kiasan dan kenangan sastra, mereka sering mencerminkan dan menganalisis teks, patung dan lukisan berfungsi sebagai pendukung plot. Dalam novel-novelnya, Sarraute mengakhiri proses kreativitas dan peran seni dalam kehidupan masyarakat. Karakter buku adalah teks artistik dan penulis, pembaca, dan kritikusnya.

Dalam kreasi Sarrot, cahaya hanya kecil dalam proses yoga, untuk itu orang, ucapan dan kata-kata adalah sama. Bau dijelaskan dengan cara yang sama, mereka menempatkan tanda-tanda yang satu dan sama, mereka memperoleh fungsi yang sama dalam sebuah frase, dalam sebuah plot.

Seperti dalam novel pertama Sarrot, di tengah jiwa ada bula lyudin ("Potret Manusia Tak Terlihat", "Martero"), kemudian mereka menggantikan pidato ("Planetar"), sebuah buku ("Buah Emas" ), sebuah patung ("Apakah Anda merasakannya?"), Kata-kata seorang penulis ("Pertengahan hidup dan mati"), frasa orang-orang terkenal ("Bicara buruk", "Hadiah kata", "Kamu tidak' t cinta"). Di Natalia Sarrott, objek material berdiri di depan kita sebagai tanda sosial - sama dengan kehidupan, gaya, cara perilaku. Pada usia 60-80 tahun. hanya suara-suara yang hilang di hadapan orang-orang, seperti mereka marah dalam paduan suara, mereka tidak memiliki suara, suara, kekuatan negara.

Sarrot tidak memiliki kisah cinta dan konflik. Di permukaan cinta diri sedang berjuang, erotisme hanya disalahkan dalam subteks, diciptakan oleh fitur gaya sugestif (misalnya, tempo frasa, yang dipercepat, menyampaikan kekerasan seksual - kumpulan "Tropisme", mikronovel No. 9, 15).

Kata-kata Sarrot menjadi hidup. Bau busuk karakter, vplyvayut di vlasniknya. Pidato, seperti kata-kata, mengubah penampilan mereka tergantung pada siapa yang mengagumi mereka, menghindar bergantian membuat mereka indah (pintu ke Planetariya). Pidato spriynyattya (pidato ideal, "kata keterangan" - buat keajaiban) dapat menjadi tema utama buku ini. Orang bisa tumbuh dengan pidato, menjadi penerusnya (Tropisme, 6). Dan di sini pidato-pidato tidak mudah diterima, seperti tanda-tanda material, karena seolah-olah musuh, seolah-olah orang ingin bergetar dengan bantuan pidato-pidato ini.

Jadi objek analisis itu sendiri, seperti pidato, dalam ciptaan Sarrot lainnya, kata-kata meleleh. Pidato dangkal menjadi subjek tampilan yang tegas, dan hasilnya memiliki arti yang berbeda.

Idenya diingat oleh orang-orang.

Membaca proponuetsya tombak mikroepisode, dan vin bersalah memilih aturan untuk membaca teks: chi stezhiti yoma untuk komposisi, tobto. untuk evolusi tropisme, turun ke tingkat karakter, tobto. buat ulang mereka dengan jejak pahlawan mereka, ubah "novel baru" menjadi novel tradisional.

Di sini dialognya bukan antar kata, melainkan antar subteks, sehingga bukan orang yang berdiri, melainkan bukti. Di zona tropisme itu sendiri, drama bengkok dimainkan, yang akan berguna. Substitusi ketegangan plot lebih bergaya.

Pengulangan akting individu memainkan adegan yang sama sendiri. Bunyi tiga osib - "I", "Vin" ("Inshy"), "Voni", seperti dalam risalah filosofis Sartre atau praktik psikoanalitik Freud ("I", "Ponad-I" - norma perilaku sosial, "Vono ") pіdsvіdomіst). "Saya" di Natalia Sarrot adalah orang yang sensitif, berkeringat kecurigaan, mengenakan tropisme. "Saya" hanya menjaga dan tidak bisa bekerja, untuk apa yang ada dalam lingkup kemungkinan. Setelah menciptakan salah satu opsi potensial, yang jumlahnya secara teoritis tidak terbatas, "Saya" akan merusak reshta, saya tidak akan menjadi pencipta, tetapi instrumen, "Inshim". Tindakan realisasi diri akan menjadi tindakan bakar diri.

Yang "kedua" dari keseluruhan adalah "aku": tubuh anggur, anggur bukan roh, anggur ada di tangan, dan bukan pikiran. "Saya" dan "Inshy" takut pada satu sendiri, berperang, hebat dan taєmno zadryat kebebasan orang lain. Di dunia Sarrot, orang selalu melihat orang lain melihat diri mereka sendiri, melihat ke samping, menghargainya, seolah-olah melihat mata orang lain (menurut terminologi Sartre "aku" - "objek untuk orang lain"). Yang "kedua" menggantikan mata Tuhan yang melihat segalanya, untuk "Aku" objek pemujaan dan ketakutan.

"Voni" - semua kesadaran manusia, penanaman pikiran yang sehat, perilaku "normatif", pengadilan, yang menjadi daya tarik "Aku" dan "Vin". "Bau" beroperasi dengan "misi tidur", sebuah klise.

“Novel mistik” ini (begitulah definisi genre karya neo-romantis) selalu dapat dipersalahkan untuk novel-novel lain yang ditulis oleh Natalia Sarraute pada tahun 1932-1937, ditambah pada tahun 1939-41. dan dikumpulkan dari koleksi "Tropisme" (1939, edisi ke-2, 1957). dalam cerita pendek ini ada karya-karya besar Sarrot:

representasi mata-mata dunia yang dewasa dan kekanak-kanakan (novel 1.7),

klise sastra yang hidup (novel 23),

permainan (7)

mishchanskogo (11) itu

pseudo-ilmiah (12) promosi ke sains;

pahlawan menjadi budak pidato (22) atau penguasa, untuk mengidentifikasi diri mereka dengan pidato (6),

dengan seorang anak mereka berburu seperti sebuah objek;

semua karakter tidak berwajah dan tidak berwajah.

Pemilihan "Tropisme" diikat dengan tema-tema mesum, panggilan resepsi dan karakter. Tidak ada plot tunggal. Prinsip kontrak kerangka kerja adalah sebuah novel.

Jean Paul Sartre tentang "Portrait of the Invisible" adalah cerita detektif metafisik.

Bagi Nathalie Sarraute, pengulangan diri adalah karakteristik, yang menjadi salah satu elemen puisi, tetapi juga berfungsi secara berbeda di neo-novelis lain (mereka memiliki organisasi komunitas artistik tunggal). Sarrot untuk membuat draft kasar, seolah-olah berkembang lebih lanjut. Misalnya, plot "Buah Emas" (1963) dinyanyikan oleh artikel "Apa yang harus dinyanyikan burung" (1956). "Buah Emas" adalah novel tentang karier buku: dari yang pertama, teka-teki mawar vipadkovo hingga kesuksesan jiwa. "Buah Emas" tidak memiliki karakter utama lagi. Dari chorus, suara terlihat di langit, sehingga kita bisa beralih ke chorus. Buku ini memainkan peran "Inshoy".

1968 - novel "Mіzh zhіttyam i mortyu" - zamіst zheroє s staє avtor zamіst. Proses pembuatan buku dijelaskan.

Pada 1960-an, berbatu. Sarraute, untuk mencari bentuk ekspresi baru, muncul di teater. Vaughn nibi mementaskan prosanya, hanya berjalan lurus ke pintu gerbang. Kumpulan tropisme naik dalam suara, dalam karakter, aliran bawah air berubah menjadi dialog langsung. Dalam p'esah, struktur novel diyovyh osibs (I - vin - stink) dipertahankan, sementara diaken dari mereka jatuh ke dalam sprat karakter-kembar.

Dalam novel "Bicaralah hal-hal buruk" (76), "Kamu tidak mencintai dirimu sendiri" (89), kumpulan cerita pendek "The Gift of Words" (80), cahayanya benar-benar hancur, berbeda dalam kata-kata. Pikiran khusus diyovoy utama adalah. Vaughn podіlyaєtsya pada kembar impersonal (kemungkinan interpretasi), menghasilkan konteks, situasi, bentangan, de vom vovlyaєєtsya, orang-orang itu. Itu bisa terdengar dalam nama, rebus dan rebus (untuk kreasi Sarraute, Kiltsev adalah tipikal, lebih tepatnya, komposisi spiral) atau tidak disebut.

Kata adalah idola. Kata kulit memiliki memori dari semua kehidupan masa lalu dan masa depan. Tindakan mereka, seperti, misalnya, kata "cinta", diringkas oleh mitos, seperti selalu siap untuk berperang dengan kata lain (znevaga, kedinginan), berpura-pura menjadi mereka (cemburu, kebencian) dan berubah menjadi merencanakan.

1983 - otobiografi "Childhood", de Sarraute beralih ke kreativitasnya. Dalam "Childhood" di Sarraute, untuk pertama kalinya, ada wacana subjektif.

Bentuknya adalah dialog internal (seperti dialog J.-J. Rousseau "Rousseau - Judge Jean-Jacques"). Dia akan menyelesaikan saudara kembarnya, penyelidikan kapal. Nutrisi, cari kemungkinan pilihan untuk kehidupan yang baik, untuk apa yang bisa terjadi. Dialog memenangkan peran yang sama, saat mereka memainkan tropisme, dan menggantikannya, seperti yang terlihat bagi anjing.

Sarrot adalah gambaran ideal manusia, dan kekanak-kanakan adalah surga surgawi.

Semua ciptaan Sarrot diilhami oleh peringkat sedemikian rupa sehingga orang dapat membacanya seolah-olah itu adalah cerita (pada level karakter), dan sebagai deskripsi proses kreativitas (pada level penulis).

Zgidno dengan dzherel lainnya - 1902 hal.

Ditempatkan oleh Natalia Sarrot ke Rusia. Dia tidak tahu banyak tentang Rusia saat ini, karena dia memikirkan seluruh dunia di dunia - "Saya hanya tidak tahu seperti apa postur rumah saya" - Saya tidak mengerti itu dengan meteran sastra Prancis . Nabokov tidak bachila, Brodsky jahat tahu. Tsіkavo, jika revolusi Zhovtnev terjadi, Natali Sarrott, yang berusia 17 tahun, mendukung revolusi, dan ayah - menentang. Dia membenci Stalin dan berpikir bahwa dia tidak akan pernah mati.

“Individu yang lucu dari drama kecil ini adalah kata-kata, seperti makhluk hidup yang mandiri. jika mereka memeriksa suara dengan kata-kata orang lain, maka pagar, dinding, akan didirikan. Dari sisi luar, hanya mereka yang tersisa, yang bisa memberikan sambutan baik kepada pengunjung. Lainnya melampaui pagar, de mіtsno berkedip. Ale adalah partisi dari celah, dan mari kita tutup semua yang terlihat dan jelas. Beberapa orang yang bangun memanggil mereka, mereka tidak bisa menghalangi, mereka tidak bau dan mulai mengetuk, mengklik ... Buka! N. Sarrot. "Vidkrite" (ІL, 1999, No. 5).

Natali Sarrot
(jelek. Natalia Illivna Chernyak)
(18 chernya 1900, Ivanovo-Voznesensk - 19 zhovtnya 1999, Paris)

Natalie Sarrota adalah orang Rusia untuk perjalanan itu. Vaughn lahir dari seorang insinyur kimia, ibunya adalah seorang penulis (buku untuk anak-anak). Para ayah berpisah, jika Natalka disebut kecil. Sejak tahun 1908, saya tinggal bersama ayah saya di Paris. Vaughn lulus dari sekolah di Paris, memperoleh pendidikan hukum dan filologis. Pada tahun 1925, rozі vyyshla zamіzh untuk Raymond Sarrott, dengan beberapa kali dia memulai. Bau-bauan itu hidup bersama selama 61 sungai. Mereka memiliki 3 donat. Sampai tahun 1935, Natalie Sarraute berpraktik sebagai pengacara, tetapi, selama pengasingan, dia tidak menyukai profesi pengacara. Sarraute mulai menulis kumpulan esai pendek pertamanya "Tropisme" (diterbitkan pada tahun 1939) ketika ia mengambil praktik hukum. Dalam sebuah wawancara di tahun 90-an. Sarrot mengatakan bahwa sejak jam di sana Anda menulis, apalagi, dia sendiri di kafe, karena dia bertanggung jawab atas rumah di rumah. Sarraute mengatakan bahwa Anda menulisnya dengan lebih benar - menjelaskannya dengan "karakter malang" Anda: semuanya tidak sesuai dan kami harus mengerjakan ulang banyak hal. Terlepas dari mereka yang menganggap "novel baru" sebagai prosa neo-avant-garde, Natalie Sarrot sendiri tidak menempatkan dirinya dalam posisi menciptakan prosa avant-garde sendiri - begitu saja, "berlari", lebih baik untuk "berbicara".
Sarrot berbicara bahasa Rusia dengan baik, tetapi tidak pernah menulis ke bahasa Rusia saya, hanya bahasa Prancis. Biarkan saya menjelaskan kepada Anda bahwa kata-kata Rusia diperlukan untuk tidak datang. Dia belajar berbicara bahasa Prancis di batu ke-2, dan menulis di batu ke-3.
Karya utama Natalia Sarraute (total lebih dari 20 pidato, termasuk sprat untuk radio):
1939 - seleksi "Tropisme".
1948 - novel "Potret yang tidak diketahui".
1953 - novel "Martero".
1956 - buku itu masih "Era pіdozri".
1959 - novel "Planetarіy" (ІL, 1963 No. 1).
1963 - novel "Buah Emas". Ini adalah novel paling terkenal karya Natalia Sarrot, yang memenangkan hadiah sastra internasional. Publikasi pertama Sarraute di Rusia adalah novel "Buah Emas", semacam perintah oleh Tvardovsky di "Dunia Baru" pada tahun 1969.
1968 - novel "Mіzh zhittyam kematian itu".
1972 - novel "Bisakah Anda mendengarnya?" (Publ. Ros. - M., 1983).
1976 - novel "... berbicara bodoh" ("Berbicara bodoh").
1980 - pilihan cerita pendek "The Gift of Promotion" ("The Gift of the Word", Rusia - M., 1982).
1983 - buku otobiografi "Masa Kecil".
1989 - novel "Kamu tidak mencintai dirimu sendiri."
1995 - novel "Di Sini".
1997 - novel "Vidkryte" (ІL, 1999 No. 5).
Sejarah "novel baru" dan karya Natalia Sarrot:
batu ke-40. - Cobalah untuk memenangkan pembaca yang berakhir dengan takjub ("Potret yang Tidak Dikenal").
50 berbatu. - kemenangan puisi baru atas puisi tradisional dan memerintahkannya untuk mencapai tujuannya sendiri ("Martero", "Planetarіy").
60 berbatu. - Transformasi "novel baru" tentang mode sastra ("Buah emas"), krisis genre, pencarian jalan keluar melalui pengetahuan diri ("Pertengahan hidup dan mati").
batu ke-70. - "novel baru" menjadi olok-olok sejarah ("Masa Kecil"), pelajaran dalam teori sastra, risalah sosiologis ("Hadiah kata", "Kamu tidak mencintai").
Kumpulan laporan singkat, buku miniatur, sketsa psikologis "Tropisme" (1939).
Tropisme adalah istilah biologis, yang berarti reaksi tanaman yang tumbuh (organisme hidup) terhadap arus masuk dari luar. Jadi kata “tropisme” memiliki akar kata yang sama dengan kata “trope”. Natalia Sarrot memiliki tropisme - reaksi mental lainnya ("getaran"), membentuk apa yang orang salahkan pada tingkat pra-verbal. Sarrott tentang tropisme: tse "ruhi tipis, seperti es adalah peringatan, super jernih, memudar", "cowy, nuansa cahaya, abu-abu seperti itu dan menjadi dasar tak terlihat dari stosunkiv manusia dan esensi kehidupan kita." Otzhe, Sarrot, saya ingin memotret tanpa terasa: pikiran tentang doti, seolah-olah tidak mungkin untuk mengambil bentuk kata, tobto. Idenya lebih ke vyslovlyuvannya, untuk membawa ke "aliran informasi" - dan prosa Natalia Sarrot bisa seperti pencarian konstan untuk cara yang memadai untuk menyampaikan tropisme.
Novel karya Natalia Sarraute lebih menyalahkan pembuktian makna untuk menyampaikan tropisme secara memadai. Untuk siapa "metode sugestif" lembaran digunakan, yang tidak menyampaikan keadaan psikologis itu sendiri, tetapi menyebut asosiasi pembaca dengan cara yang sama. Seperti sebelumnya, pembaca berbicara tentang novel, setelah mengilhami dirinya dengan pahlawan novel, sekarang dia benar-benar bersalah mengambil tempat pahlawan di ruang artistik teks, mengisinya dengan dirinya sendiri, mengosongkan dirinya dengan tropismenya. . Pembuktian seperti itu dimungkinkan untuk fakta bahwa tropisme adalah esensi dari "ketidaktahuan kolektif", yang tidak dapat dimiliki oleh karakteristik psikologis, sosial, dan lainnya dari makna khusus tertentu. Tropisme bukanlah tropisme - itu adalah mova non-individu, anonim (tanpa nama), cerita rakyat (pola dasar), mirip dengan klise, yang menanggung tropisme adalah baiduzhiy. Bahasa seperti itu tidak dapat disematkan dalam satu karakter tunggal, dan karakter tersebut digantikan oleh pahlawan kolektif, seolah-olah itu adalah "promo internal" yang dibuat sendiri. Dengan cara ini, tempat utama dalam novel-novel Natalia Sarraute adalah kejelasan super-individu, tanpa kulit, itu adalah gambar terkonsentrasi, yang dapat menjadi plot yang dapat dikembangkan dalam silia. Zovnshn podії dalam roman sehingga kurang drive dan menyebabkan tragedi yang rіgruyutsya di podsvіdomost.
Sebagai contoh, dalam sisa novel Sarrot "Vidkrite" terdapat gambaran tentang proses pergerakan rakyat, tobto. "Anatomi Akar". Novel ini terdiri dari 15 fragmen, plot yang merupakan proses pemilihan kata, dan karakter adalah kata-kata. Novel ini memiliki jenis khusus "monolog internal", jika rozmova yang sebenarnya sendiri tidak terwujud, dan pembaca hanya diwakili oleh mereka yang akrab dengan saksi orang tersebut sebelum kata berikutnya: pilih kata, ragu, maaf.
“Bahasa dalam” → “pemisahan”: penyensoran (moralitas, etiket, tabu, mentalitas) → 2) mempopulerkan kata di dunia luar, bahasa luar sebagai adegan yang jelas, di mana kata-kata memainkan perannya → 3) “bahasa batin” sebagai refleksi dari apa yang dikatakan kata.
Konflik utama:
ketidakkonsistenan antara kehidupan sehari-hari internal seseorang, di bawah, berbicara, dengan dunia yang di luar, di luar ("dari samping") pernyataan tentang mereka;
konflik eksistensial antara individu (“Aku”, “Vin”, “Vona”) dan non-khusus (“Voni”, “Vono”, kemudian eksistensialis Inshim).
Dalam karya-karya Sarrot, ada deskripsi stіykі codi dari "kolektif asing". Paling sering, suara cahaya makhluk itu terdengar: ular, gurita, cacing, koma, laba-laba, tobto. simbol psikoanalisis tradisional pseudo-bazhan dan erotisme. Anda dapat melihat biru yang mereka salahkan di antara orang-orang, memanggil gambar yang terentang, bahwa mereka mencekik tentakel, lintah, bahwa mereka menyipitkan mata, dan sebagainya. Psikologi direduksi menjadi fisiologi. Seperti dalam buku-buku pertama, perbedaan-perbedaan alam paling sering disebutkan, kemudian dalam buku-buku itu kode-kode sosial diliputi, yang juga menyampaikan ketakutan akan konflik, di dalam yang lain. Kode sosial yang paling tegas dan hancur adalah polisi, represif (diborgol, ditangkap, ditangkap, diselidiki, diselidiki, diadili).
Sebagai “bahan pemberi kehidupan” tropisme di Sarrot dalam genre sastra populer (cerita detektif, novel petualangan, novel lirik, barat dan lainnya). Paling sering, peran situasi pola dasar dimainkan oleh plot dongeng, cerita, dan karakter. Cody seni, melengkapi alam dan sosial, dari penciptaan ke penciptaan menempati lebih banyak ruang, tropisme terwujud, menjadi bukan metode, tetapi objek gambar. Karya-karya awal Sarrot penuh dengan kiasan dan kenangan sastra, mereka sering mencerminkan dan menganalisis teks, patung dan lukisan berfungsi sebagai pendukung plot. Dalam novel-novelnya, Sarraute mengakhiri proses kreativitas dan peran seni dalam kehidupan masyarakat. Karakter buku adalah teks artistik dan penulis, pembaca, dan kritikusnya.
Dalam kreasi Sarrot, cahaya hanya kecil dalam proses yoga, untuk itu orang, ucapan dan kata-kata adalah sama. Bau dijelaskan dengan cara yang sama, mereka menempatkan tanda-tanda yang satu dan sama, mereka memperoleh fungsi yang sama dalam sebuah frase, dalam sebuah plot.
Seperti dalam novel pertama Sarrot, di tengah jiwa ada bula lyudin ("Potret Manusia Tak Terlihat", "Martero"), kemudian mereka menggantikan pidato ("Planetar"), sebuah buku ("Buah Emas" ), sebuah patung ("Apakah Anda merasakannya?"), Kata-kata seorang penulis ("Pertengahan hidup dan mati"), frasa orang-orang terkenal ("Bicara buruk", "Hadiah kata", "Kamu tidak' t cinta"). Di Natalia Sarrott, objek material berdiri di depan kita sebagai tanda sosial - sama dengan kehidupan, gaya, cara perilaku. Pada usia 60-80 tahun. hanya suara-suara yang hilang di hadapan orang-orang, seperti mereka marah dalam paduan suara, mereka tidak memiliki suara, suara, kekuatan negara.
Sarrot tidak memiliki kisah cinta dan konflik. Di permukaan, cinta diri sedang berjuang, erotika hanya disalahkan dalam subteks, diciptakan oleh fitur gaya sugestif (misalnya, tempo frasa, yang dipercepat, menyampaikan kekerasan seksual - kumpulan "Tropisme", novel mikro Tidak .9, 15).
Kata-kata Sarrot menjadi hidup. Bau busuk karakter, vplyvayut di vlasniknya. Pidato, seperti kata-kata, mengubah penampilan mereka tergantung pada siapa yang mengagumi mereka, menghindar bergantian membuat mereka indah (pintu ke Planetariya). Pidato spriynyattya (pidato ideal, "kata keterangan" - membuat seni) dapat menjadi tema utama buku ini. Orang bisa tumbuh dengan pidato, menjadi penerusnya (Tropisme, 6). Dan di sini pidato-pidato tidak mudah diterima, seperti tanda-tanda material, karena seolah-olah musuh, seolah-olah orang ingin bergetar dengan bantuan pidato-pidato ini.
Jadi objek analisis itu sendiri, seperti pidato, dalam ciptaan Sarrot lainnya, kata-kata meleleh. Pidato dangkal menjadi subjek tampilan yang tegas, dan hasilnya memiliki arti yang berbeda.
Idenya diingat oleh orang-orang.
Membaca proponuetsya tombak mikroepisode, dan vin bersalah memilih aturan untuk membaca teks: chi stezhiti yoma untuk komposisi, tobto. untuk evolusi tropisme, turun ke tingkat karakter, tobto. buat ulang mereka dengan jejak pahlawan mereka, ubah "novel baru" menjadi novel tradisional.
Di sini dialognya bukan antar kata, melainkan antar subteks, sehingga bukan orang yang berdiri, melainkan bukti. Di zona tropisme itu sendiri, drama bengkok dimainkan, yang akan berguna. Substitusi ketegangan plot lebih bergaya.
Pengulangan akting individu memainkan adegan yang sama sendiri. Chinnih osіb terdengar tiga - "Aku", "Vin" ("Inshy"), "Voni", seperti dalam risalah filosofis Sartre atau praktik psikoanalitik Freud ("Aku", "Over-I" - norma sosial perilaku, " Vono") pіdsvіdomіst). "Saya" di Natalia Sarrot adalah orang yang sensitif, berkeringat kecurigaan, mengenakan tropisme. "Saya" hanya menjaga dan tidak bisa bekerja, untuk apa yang ada dalam lingkup kemungkinan. Setelah menciptakan salah satu opsi potensial, yang jumlahnya secara teoritis tidak terbatas, "Saya" akan merusak reshta, saya tidak akan menjadi pencipta, tetapi instrumen, "Inshim". Tindakan realisasi diri akan menjadi tindakan bakar diri.
Yang "kedua" dari keseluruhan adalah "aku": tubuh anggur, anggur bukan roh, anggur ada di tangan, dan bukan pikiran. "Saya" dan "Inshy" takut pada satu sendiri, berperang, hebat dan taєmno zadryat kebebasan orang lain. Di dunia Sarrot, orang selalu melihat orang lain melihat diri mereka sendiri, melihat ke samping, menghargainya, seolah-olah melihat mata orang lain (menurut terminologi Sartre "aku" - "objek untuk orang lain"). Yang "kedua" menggantikan mata Tuhan yang melihat segalanya, untuk "Aku" objek pemujaan dan ketakutan.
"Voni" - semua kesadaran manusia, penanaman pikiran yang sehat, perilaku "normatif", pengadilan, yang menjadi daya tarik "Aku" dan "Vin". "Bau" beroperasi dengan "misi tidur", sebuah klise.
“Novel mistik” ini (begitulah definisi genre karya neo-romantis) selalu dapat dipersalahkan untuk novel-novel lain yang ditulis oleh Natalia Sarraute pada tahun 1932-1937, ditambah pada tahun 1939-41. dan dikumpulkan dari koleksi "Tropisme" (1939, edisi ke-2, 1957). dalam cerita pendek ini ada karya-karya besar Sarrot:
representasi mata-mata dunia yang dewasa dan kekanak-kanakan (novel 1.7),
klise sastra yang hidup (novel 23),
permainan (7)
mishchanskogo (11) itu
pseudo-ilmiah (12) promosi ke sains;
pahlawan menjadi budak pidato (22) atau penguasa, untuk mengidentifikasi diri mereka dengan pidato (6),
dengan seorang anak mereka berburu seperti sebuah objek;
semua karakter tidak berwajah dan tidak berwajah.
Pemilihan "Tropisme" diikat dengan tema-tema mesum, panggilan resepsi dan karakter. Tidak ada plot tunggal. Prinsip kontrak kerangka kerja adalah sebuah novel.
Jean Paul Sartre tentang "Portrait of the Invisible" adalah cerita detektif metafisik.
Bagi Nathalie Sarraute, pengulangan diri adalah karakteristik, yang menjadi salah satu elemen puisi, tetapi juga berfungsi secara berbeda di neo-novelis lain (mereka memiliki organisasi komunitas artistik tunggal). Sarrot untuk membuat draft kasar, seolah-olah berkembang lebih lanjut. Misalnya, plot "Buah Emas" (1963) dinyanyikan oleh artikel "Apa yang harus dinyanyikan burung" (1956). "Buah Emas" adalah novel tentang karier buku: dari yang pertama, teka-teki mawar vipadkovo hingga kesuksesan jiwa. "Buah Emas" tidak memiliki karakter utama lagi. Dari chorus, suara terlihat di langit, sehingga kita bisa beralih ke chorus. Buku ini memainkan peran "Inshoy".
1968 - novel "Tengah hidup dan mati" - wakil buku menjadi pahlawan penulis. Proses pembuatan buku dijelaskan.
Pada 1960-an, berbatu. Sarraute, untuk mencari bentuk ekspresi baru, muncul di teater. Vaughn nibi mementaskan prosanya, hanya berjalan lurus ke pintu gerbang. Kumpulan tropisme naik dalam suara, dalam karakter, aliran bawah air berubah menjadi dialog langsung. Para pisah mempertahankan struktur romawi diyovih osіb (i - vin - stink), meskipun fakta bahwa diakon dari mereka termasuk dalam bidak karakter-kembar.
Dalam novel "Bicaralah hal-hal buruk" (76), "Kamu tidak mencintai dirimu sendiri" (89), kumpulan cerita pendek "The Gift of Words" (80), cahayanya benar-benar hancur, berbeda dalam kata-kata. Pikiran khusus diyovoy utama adalah. Vaughn podіlyaєtsya pada kembar impersonal (kemungkinan interpretasi), menghasilkan konteks, situasi, bentangan, de vom vovlyaєєtsya, orang-orang itu. Itu bisa terdengar dalam nama, rebus dan rebus (untuk kreasi Sarraute, Kiltsev adalah tipikal, lebih tepatnya, komposisi spiral) atau tidak disebut.
Kata adalah idola. Kata kulit memiliki memori dari semua kehidupan masa lalu dan masa depan. Tindakan mereka, seperti, misalnya, kata "cinta", diringkas oleh mitos, seperti selalu siap untuk berperang dengan kata lain (znevaga, kedinginan), berpura-pura menjadi mereka (cemburu, kebencian) dan berubah menjadi merencanakan.
1983 - otobiografi "Childhood", de Sarrot beralih ke kreativitasnya. Dalam "Childhood" di Sarraute, untuk pertama kalinya, ada wacana subjektif.
Bentuknya adalah dialog internal (seperti dalam dialog J.-J. Rousseau "Rousseau - Judge Jean-Jacques"). Dia akan menyelesaikan saudara kembarnya, penyelidikan kapal. Nutrisi, cari kemungkinan pilihan untuk kehidupan yang baik, untuk apa yang bisa terjadi. Dialog memenangkan peran yang sama, saat mereka memainkan tropisme, dan menggantikannya, seperti yang terlihat bagi anjing.
Sarrot adalah gambaran ideal manusia, dan kekanak-kanakan adalah surga surgawi.
Semua ciptaan Sarrot diilhami oleh peringkat sedemikian rupa sehingga orang dapat membacanya seolah-olah itu adalah cerita (pada level karakter), dan sebagai deskripsi proses kreativitas (pada level penulis).

fr. Nathalie Sarratute. Les Fruits d'or 1964

Baca untuk 6 quilin

Pada salah satu pameran di pembicaraan Svitsky, biasanya memasukkan bahasa tentang novel baru yang baru diterbitkan. Saya tidak tahu apa-apa tentang hal lain, tetapi saya tidak tahu apa-apa, tetapi minat dilemparkan ke yang baru. Kritik vvozhayut kewajiban mereka untuk berbelanja secara royal pada "Buah Emas" sebagai mata paling murni seni tinggi - sajak, tertutup dalam dirinya sendiri, ajaib dipoles, puncak sastra kontemporer. Saya telah menulis artikel pujian tentang Brule. Tidak ada yang bisa menegur, menginspirasi pemberontak untuk berduka. Setelah menyerah pada saat yang melanda semua orang, novel ini dibaca oleh mereka yang tidak punya waktu untuk membaca penulis modern.

Siapa yang berwibawa, kepada siapa "bіdnі neviglas" terlemah, yang melakukan kesalahan di malam hari, di lubang di rawa, berjuang untuk berkah penilaian mereka yang baik, penting untuk mengatakan bahwa untuk semua inkonsistensi novel, itu ada di baru dan perbuatan kekurangan, misalnya. Di sisi lain, ada banyak kebingungan, anggur tidak diambil, menginspirasi hal lain, bir dan klasik, jika mereka adalah inovator, mereka juga membingungkan dan tidak dapat diketahui. Di seluruh dunia, buku ini modern dan secara ajaib menyegarkan semangat saat ini, tetapi pada saat yang sama memungkinkan Anda untuk melakukan karya seni yang tepat.

Orang lain, yang tidak menyerah pada epidemi mati lemas yang merajalela, tidak melontarkan skeptisismenya dengan keras, tetapi menempatkan pada dirinya sendiri pandangan yang tidak penting dan menjengkelkan. Yogo selalu berpikiran sama, dan dia berani mengakui bahwa dia tidak bisa menyerah pada buku kebajikan: pada pikiran , ada hal penting, dingin dan seperti pidrobka.

Orang lain tahu nilai "Buah Emas" dari fakta bahwa buku itu benar, di dalamnya akurasi yang luar biasa, itu nyata seumur hidup. Bau busuk mencoba menebak, seperti dihancurkan, menikmati potongan okremі, seperti shmatkіv yang berair seperti buah eksotis;

Sebagian besar peninggian berada dalam ekstasi, bisu ditusuk oleh senar listrik, jika tidak mereka akan berubah, bahwa buku itu salah, dalam hidup itu tidak terjadi seperti itu, sepertiga akan naik ke mereka dengan penjelasan. Para wanita membandingkan diri mereka dengan pahlawan wanita, memeriksa adegan novel, dan mereka mendamaikan mereka dengan diri mereka sendiri.

Jika Anda mencoba menganalisis satu adegan novel dalam konteksnya, itu tampak seperti pandangan realitas yang jauh, terlepas dari indra. Tentang adegan itu sendiri, kurang jelas bahwa pemuda itu melemparkan selendang ke bahu gadis itu. Mereka yang ragu-ragu, mintalah untuk mendamaikan mereka yang telah mengambil buku itu, untuk menjelaskan kepada mereka detailnya, dan kemudian “mendamaikan” mereka, seolah-olah mereka adalah bidat. Bau busuk menyerang Jean Labori buatan sendiri, yang sangat rajin dijaga. Kecurigaan yang mengerikan tentang beban di atasnya. Mulai anggur, gagap, jujur, menenangkan orang lain, beri tahu kami: anggur adalah bejana kosong, siap menerima segala sesuatu yang bau untuk mengingatkan Anda. Siapa yang tidak fit - pura-pura buta, tuli. Dan jika Anda tahu satu, Anda tidak tahu bagaimana piddavatisya: Anda tahu bahwa "Buah Emas" adalah harga dari rasa sakit yang mematikan, dan jika ada beban dalam buku, maka mintalah mereka untuk membawakan mereka dengan sebuah buku di buku mereka. tangan. Mereka yang berpikir begitu, seolah-olah tiba-tiba, menegakkan bahu mereka, dan mereka menyeringai liar. Mungkin, bau telah lama memanjakan kebajikan penciptaan itu sendiri, tetapi mereka percaya bahwa melalui sampah seperti itu tidak mungkin untuk menyebut buku sebagai mahakarya, dan kemudian mereka akan menertawakan solusinya, atas ketidakamanan, yang puas dengan "langka bubur untuk ompong”, hargai mereka seperti anak-anak. Namun, tidur swidkolinny tampaknya padam. Semua memandang ke dua kritikus terhormat. Dalam satu badai, pikiran tegang bergetar, dalam bentuk pikiran, di matanya, agas terbakar seperti homo, yang menyala-nyala. Yang kedua, mirip dengan kantong air, mengingatkan kita pada nilai bahwa anggur dapat dibagi lebih sedikit dan lebih sedikit. Bau busuk harus diletakkan di tempat untuk orang yang setengah sadar, untuk kebingungan yang tenang, dan untuk menjelaskan masalah ciptaan dalam istilah yang menindas, yang selanjutnya akan membingungkan pendengaran. Dan mereka yang berani menjelajah ke "hamparan mengantuk" sekali lagi didorong ke "lebar tundra krizhan yang luar biasa".

Hanya satu dari kita yang menyentuh kebenaran, memperingati pandangan zmovnitsky, yang menukar keduanya, kunci tiga bawah pertama menutup yang lain dan menggantung penilaian Anda. Sekarang kita semua dengan rendah hati memujanya, kita mandiri, "setelah menyentuh kebenaran", kita semua bercanda tentang kemanunggalan kita, dan jika Anda memutuskan untuk mengetahuinya, maka Anda kagum ganda pada mereka, seperti pada rozum- seperti baja, seperti Anda tidak bisa tumbuh pada hal-hal halus, menertawakan mereka dan mengagumi apa yang bau untuk waktu yang lama membahas "buah emas."

Kritikus Nezabar - jadi, seperti Mono, yang menyebut "Buah Emas" "nol"; Mettetad jauh dan dengan tajam berbicara menentang Breuille. Jika Martha tahu novel komedi, saya suka komedi yoga. Sebelum "Buah Emas", jadilah seperti julukan, di yang baru, segala sesuatu di dunia, vvazhayut deaks, tse, cahaya yang sah. tі, hto buv ke "Buah Emas" dan tі, hto after. Kami adalah generasi "Buah Emas", begitu mereka memanggil kami, - ludah orang lain. Antara tercapai. Untuk kalian semua, bicaralah sedikit lebih keras, yang mereka sebut novel murahan, vulgar, ruang kosong. Virn prihiliki zavnyayut, scho scribe pripustivsya deyah nedolіkіv navmisne. Diceritakan bahwa penulis, setelah menggagalkan gagasan untuk memasukkan unsur-unsur vulgar ke dalam novel, dipikirkan, kemudian ia mengentalkan farby, menumbuhkan jus bi x, mengubah bi menjadi perangkat sastra, dan prihovuvat nedolіki di bawah kata "navmisne" sangat tidak benar. Argumen Kokos tsey berdetak kencang.

Prote kritik yang baik hati hak natovp kebenaran untuk meminta dengan sebuah buku di tangan mereka untuk membawa keindahan. Vіn merampok yang lemah dengan mencoba, tetapi bahkan kata pertama, zryvayuschsya dari lidah, "jatuh dari daun", vіn tidak dapat mengetahui pantat yang tepat untuk mengkonfirmasi ucapan pujian dan fitnah retuєtsya mereka. Karakternya sendiri kagum, karena mereka menjebak sepanjang jam, hadir pada perubahan nama pengaturan ke buku, tapi kemudian sudah penuh dengan suara. Semua penyebab mati lemas yang tidak masuk akal mirip dengan halusinasi massal. Kami tahu baru-baru ini bahwa tidak ada yang peduli untuk berbicara tentang pencapaian Buah Emas, tetapi tiba-tiba muncul bahwa semakin sedikit yang dikatakan tentang mereka, maka dalam sekejap mereka lupa bahwa novel seperti itu, jika Anda sudah memilikinya, sastra sejati chi .

Perepovila

Natali Sarrot

kekanak-kanakan - diterjemahkan oleh L. Zonina dan M. Zonina (1986)

Vigadlivy svіti Natali Sarrot - Oleksandr Taganov

Buku-buku oleh Nathalie Sarraute memanggil pembaca untuk reaksi ambigu dari alasan sederhana ini, bahwa mereka jauh dari kanon sastra Romawi massal, tidak diprogram untuk sukses dengan publik, jangan mengutuk bacaan "mudah": kata, frasa, seringkali penggalan-penggalan frase yang dibaca sendiri-sendiri. dalam dialog dan monolog internal, yang dicirikan oleh dinamisme khusus dan tekanan psikologis, mereka menjadikan teks tunggal yang licik sebagai teks, untuk memahami dan memahami lagu zusill semacam itu. Unsur-unsur kata artistik Sarroth berada di balik hukum internal mereka yang kuat, susilla, ternoda di pikiran mereka, muncul selalu dan sebagai pertumbuhan anggur, demi hermetisitas teks-teks Sarroth, mereka luar biasa, disihir oleh ketidakheranan mereka

Usia abad ini, Natalia Sarrot (lahir Natalya Illivna Chernyak) menghabiskan kehidupan anak pertamanya di Rusia - dekat kota Ivanovo-Voznesensk, tempat ia dilahirkan, Kam'yanets-Podilsky, St. Petersburg, Moskow. Pada tahun 1908, melalui kelalaian keluarga, memberikan rencana sosial dengan Natasha dan ayah dan ibunya lagi ke Paris, yang akan menjadi tempat asli lainnya. (Tentang sub-tahap awal hidupnya yang lain, tulisannya diterbitkan dalam novel otobiografi "Childhood"). Di sini, di Paris, masuknya Sarroth ke dalam sastra besar, seperti, sungguh, itu menjadi tidak dapat dikenali. Buku pertama Sarraute "Tropisms" (1), yang muncul pada tahun 1939, tidak mendapatkan rasa hormat baik dari para kritikus maupun pembaca. Tim selama satu jam, seperti yang ditunjukkan oleh penulisnya sendiri kemudian, dia "menumbuhkan semua tulisan yang "terus berkembang di robot masa depan" (2). Vtіm, mengabaikan kritik sastra dan pembaca untuk ciptaan pertama Sarrot sepenuhnya dipahami. Dalam suasana sosio-politik yang terlipat dan paling meresahkan dari atmosfer tahun 1930-an, rencana pertama melihat munculnya sastra “terlibat”, terperangkap dalam pasang surut proses sejarah. Cim yang sama kaya akan apa yang menjelaskan keberhasilan karya Andre Malraux, dan tiga lainnya dari Jean-Paul Sartre dan Albert Camus. Sarrott, yang nіychi nibi dalam menghadapi keterusterangan terang-terangan dari suspіlnoї svіdomosti, beralih ke kenyataan menurut rencana yang berbeda. Cerita pendek artistik kecil, miniatur, yang membangkitkan genre dan nada liris, dari mana buku Sarraute dibentuk, diubah ke kedalaman gelap jiwa manusia, menunjukkan guncangan sosial global, hampir tidak mungkin untuk dilihat. Terinspirasi oleh ilmu alam, istilah "tropis", yang menunjukkan reaksi organisme hidup terhadap lingkungan yang paling fisik dan kimia, Sarrot mencoba menangkap dan mengenali gambar "ruhi yang tidak jelas" untuk bantuan, dasar dari gerak tubuh kita. , kata-kata kita, perasaan kita", menjadi "rahasia yayasan kita" (3).

Semua kreativitas lebih lanjut dari Sarrott adalah trik jalan terakhir dan terarah, yang memungkinkan penetrasi ke kedalaman "aku" manusia. Lelucon ini, yang muncul dalam novel tahun 1940-an - 1950-an - "Potret Yang Tak Terlihat" (1948), "Martero" (1953), "Planetarіy" (1959), serta dalam buku "Era pіdozri" (1956) ) , - membawa popularitas Sarrot, mereka malu membicarakannya sebagai penyedia apa yang disebut "novel baru" di Prancis.

"Novel baru", yang datang untuk mengubah sastra "terlibat", setelah melihat kehidupan orang-orang abad XX, yang mengalami pergantian perkembangan sosio-historis yang paling rumit, tidak biasa, seringkali tragis, kecelakaan pandangan yang lelah dan mengungkapkan spiritualitas karena munculnya pengetahuan baru di antara yang hidup (teori visibilitas Einstein, teori Freud, Proust, Joyce, pendapat artistik Kafka, dll.), seolah-olah mereka takut untuk melihat secara radikal nilai-nilai esensial.

Istilah "novel baru", diciptakan oleh kritik sastra tahun 1950-an, menyatukan penulis, mereka sering berdebat satu jenis dan untuk cara lembaran, dan untuk tema karya mereka. Prote, untuk diskusi semacam ini, mereka membuktikannya: karya Natalia Sarraute, Allon Robbe-Grille, Michel Butor, Claude Simon dan penulis lain, yang dapat memastikan diri mereka sendiri untuk arahan sastra apa pun, ditandai dengan jelas oleh penggunaan seni di dalamnya, saya melihat "novoromanis", ketinggalan jaman. Tidak nilai prinizhuyuchi klasychnoji, nasampered balzakіvskoї spadschini, transformer bergenre vodnochase dosit kategoris dikatakan tentang nemozhlivіst di XX stolіttі slіduvati zaznachenіy traditsії, vіdkidayuchi takі zvichnі zhanrovі Atribut baru, yak "vseznayuchy" opovіdach, yaky rozpovіdaє chitachevі іstorіyu, yak pretenduє di zhittєvu dostovіrnіst. -karakter, nshi itu, yang mіtsno menyetujui sendiri cara menciptakan kecerdasan artistik, yang mengilhami kehidupan nyata dalam bentuk stereotip rasionalistik yang lelah.

“Pembaca hari ini,” tulis Sarrott di buku “Era pіdozri”, “kami tidak percaya pemikiran bahwa fantasi tertulis menyebar kepada Anda” (4). Di sebelah kanan, novelis Prancis itu menghormati, bahwa “selama sisa jam itu, saya sudah tahu banyak dan Anda tidak melanjutkannya. Apa kesalahan itu sendiri diakui, zagalnovidomo, tidak ada akal di tsmu zupinyatisya. Saya mengenal Joyce, Proust, dan Freud; dengan petikan tersembunyi dari monolog batin, dengan variasi kehidupan psikologis yang tak terbatas dan keagungan, mungkin menjelajahi area yang tidak diketahui (5).

Novel pertama Sarrot menggambarkan kekuatan semua "novelis baru" dengan dunia baru, tidak mempercayai bentuk tradisional dari pengetahuan artistik. Voni (novel) penulis terinspirasi oleh klise primer. Mempertimbangkan prinsip organisasi plot teks, berdasarkan skema klasik dan mengilhami sistem karakter, ditentukan secara sosial, menetapkan tugas moral dan karakter, yang mengarah pada perbedaan batas, sebagian besar waktu menamai karakter "anggur", "menang ” oleh peminjam, lipatan mereka membuang dasar mentalitas massa, di bawah bola besar seperti itu, prote, menebak strum dalam dari substansi utama universal "tropisme". Akibatnya, model "aku" manusia sedikit dapat diandalkan, tidak di belakang dan pasti "ditimbulkan" di antara dua lapisan elemen yang ketat, seolah-olah mereka terus-menerus dituangkan ke dalam yang baru: masalah mendalam dari subsidiaritas - dari satu sisi, tombol sosial lainnya di tengah - dari sisi lain.

Karakter dalam judul-judul buku Sarraute seperti "Aku" yang anonim, seperti kebodohan seorang detektif untuk menjahit novel panjang untuk panci musim panas yang yogo donkoy, yang mencoba memecahkan misteri hubungan timbal balik mereka ("Potret Yang Tak Terlihat" ), Martero, pahlawan penciptaan satu kali, yang dipertajam dalam situasi naybanalni pobutovu, terkait dengan perubahan membeli rumah, Alain Gim'є pasukan yogo itu, terjerat dalam petualangan "apartemen" yang tidak kalah dangkal dan mencoba untuk dapatkan apartemen titons mereka ("Planetary Romance"), - secara keseluruhan mereka dapat menjadi peserta dalam melihat bentuk genre tradisional: novel detektif, psikologis, tombol sosial. Prote Sarrot bergerak di sepanjang jalur yang dilalui dengan baik (bukanlah hal yang aneh bagi Jean-Paul Sartre untuk bergerak di depan "Potret Manusia Tak Terlihat", menyebut tv ini sebagai "anti-novel"). Pod, mengingatkan pada drama yang tepat, yang tidak menyerah pada situasi tegang karya Shakespeare dan Balzacian, pertama-tama muncul untuk novelis Prancis untuk segala sesuatu pada tingkat yang berbeda - pada tingkat proses mikropsik.

Pada 60-an - 80-an, nasib muncul tidak kurang di hadapan dan karya "berisik" Sarraute - novel "Buah Emas" (1963, terjemahan Rusia - 1969), "Mіzh zhittyam i smeryu" (1968), "Apakah Anda merasa ?" (1972, terjemahan Rusia - 1983), "Bicara buruk" (1976), serta cerita otobiografi "Childhood" (1983, terjemahan Rusia - 1986), Evhovaya Namaguyzhnoye pistops the Surpine Ball of Banalnoja MisyaKudnostі, Karіz Lushpinnnya Zvichnyy Slіv Zastiglich Stereotipіv Mallennya ke Glybin's Sharh, untuk Mengumumkan Vecchi Pіdsvіdovostі Z Tim, ScheduTi di Niy Universalnі Mіkorrotalics dari Psychia Materia, Scho.

Natalie Sarraute (Natalie Sarraute) nar. 1900

Buah emas (Les fruit d'or)

Novel (1963)

Pada salah satu pameran di pembicaraan Svitsky, biasanya memasukkan bahasa tentang novel baru yang baru diterbitkan. Saya tidak tahu apa-apa tentang hal lain, tetapi saya tidak tahu apa-apa, tetapi minat dilemparkan ke yang baru. Kritik vvozhayut kewajiban mereka untuk berbelanja secara royal pada "Buah Emas" sebagai visi paling murni seni tinggi - sajak, tertutup dalam dirinya sendiri, ajaib dipoles, puncak sastra kontemporer. Saya telah menulis artikel pujian tentang Brule. Tidak ada yang bisa menegur, menginspirasi pemberontak untuk berduka. Setelah menyerah pada saat yang melanda semua orang, novel ini dibaca oleh mereka yang tidak punya waktu untuk membaca penulis modern.

Seseorang yang berwibawa, kepada siapa "bіdnі nevіglasi" terlemah yang melakukan kesalahan di malam hari, di lubang di rawa, beralih ke berkah untuk memenangkan penilaian mereka yang baik, penting untuk diketahui bahwa, terlepas dari semua manfaat yang tak tertandingi, novel ini ada di tempat baru, contoh saja tidak cukup. Di sisi lain, ada banyak kebingungan, anggur tidak diambil, menginspirasi hal lain, bir dan klasik, jika mereka adalah inovator, mereka juga membingungkan dan tidak dapat diketahui. Di seluruh dunia, buku ini modern dan secara ajaib menyegarkan semangat saat ini, tetapi pada saat yang sama memungkinkan Anda untuk melakukan karya seni yang tepat.

Sebagian besar peninggian berada dalam ekstasi, pertama ditusuk dengan senar listrik, jika tidak mereka akan berubah, bahwa buku itu salah, dalam hidup tidak terjadi seperti itu, yang ketiga menjilat mereka dengan penjelasan. Para wanita membandingkan diri mereka dengan pahlawan wanita, memeriksa adegan novel, dan mereka mendamaikan mereka dengan diri mereka sendiri.

Jika Anda yakin bahwa "Buah Emas" - harga nudga fana, dan jika ada kekayaan di dalam buku, maka mintalah mereka untuk membawa mereka dengan sebuah buku di tangan mereka. Mereka yang berpikir begitu, seolah-olah tiba-tiba, menegakkan bahu mereka, dan mereka menyeringai liar. Mungkin, bau busuk telah lama memanjakan diri mereka sendiri dengan kebajikan ciptaan, tetapi mereka percaya bahwa melalui sampah seperti itu tidak mungkin untuk menyebut buku sebagai karya agung, dan kemudian mereka akan ditertawakan oleh orang lain, dari yang tidak bermasalah, puas dengan "bubur langka untuk ompong", berperilaku dengan mereka, seperti dengan anak-anak.

heran begitu

Namun, tidur swidkolinny tampaknya padam. Semua memandang ke dua kritikus terhormat. Dalam satu badai, pikiran tegang bergetar, dalam bentuk pikiran, di matanya, agas terbakar seperti homo, yang menyala-nyala. Yang kedua, mirip dengan kantong air, mengingatkan kita pada nilai bahwa anggur dapat dibagi lebih sedikit dan lebih sedikit. Bau busuk harus diletakkan di tempat untuk orang yang setengah sadar, untuk kebingungan yang tenang, dan untuk menjelaskan masalah ciptaan dalam istilah yang menindas, yang selanjutnya akan membingungkan pendengaran. Dan mereka yang berani memasuki "hamparan mengantuk" sekali lagi didorong ke dalam "lebar tundra krizhan yang luar biasa".

Hanya satu dari kita yang menyentuh kebenaran, memperingati pandangan zmovnitsky, yang menukar keduanya, kunci tiga bawah pertama menutup yang lain dan menggantung penilaian Anda. Sekarang semua orang dengan rendah hati memujanya, vin keegoisan, "setelah menyentuh kebenaran", semua orang bercanda dengan satu pikiran, dan jika Anda memutuskan untuk tahu, maka Anda bertanya-tanya pada mereka, seperti pada baja seperti rozum, seperti Anda tidak bisa mengerti kurus, menertawakan mereka dan mengagumi apa yang bau untuk waktu yang lama membahas "buah emas".

Kritikus Nezabar - jadi, seperti Mono, yang menyebut "Buah Emas" "nol"; Mettetad lebih jauh dan dengan tajam berbicara menentang Breuille. Jika Martha tahu novel komedi, saya suka komedi yoga. Sebelum "Buah Emas" datang, jadilah seperti julukan, di dunia baru, segala sesuatu di dunia, vvazhayut deaks, tse, cahaya yang sah. tі, hto buv sebelum "Buah emas", dan tі, hto sesudahnya. Kami adalah generasi "Buah Emas", jadi mereka memanggil kami - mereka meludahi orang lain. Antara tercapai. Untuk kalian semua, bicaralah sedikit lebih keras, yang mereka sebut novel murahan, vulgar, ruang kosong. Virn prihiliki zavnyayut, scho scribe pripustivsya deyah nedolіkіv navmisne. Diceritakan bahwa penulis, setelah menggagalkan gagasan untuk memasukkan unsur-unsur vulgar ke dalam novel, dipikirkan, kemudian anggur itu dikentalkan jauh-jauh, setelah menumbuhkan jus bi , mengubah bi menjadi perangkat sastra, dan menambahkan beberapa nedolіki di bawah kata "navmisno" sangat tidak benar. Argumen Kokos tsey berdetak kencang.

Prote kritik yang baik hati hak natovp kebenaran untuk meminta dengan sebuah buku di tangan mereka untuk membawa keindahan. Vіn merampok yang lemah dengan mencoba, tetapi bahkan kata pertama, zryvayuschsya z movi, "jatuh dari daun," vin tidak dapat menggunakan pantat yang sama untuk mengkonfirmasi ucapan pujian mereka dan membalas dengan fitnah. Karakternya sendiri kagum, karena mereka menjebak sepanjang jam, hadir pada perubahan nama pengaturan ke buku, tapi kemudian sudah penuh dengan suara. Semua penyebab mati lemas yang tidak masuk akal mirip dengan halusinasi massal. Kami tahu baru-baru ini bahwa tidak ada yang peduli untuk berbicara tentang pencapaian "Buah Emas", tetapi tiba-tiba tampaknya semakin sedikit yang dikatakan tentang mereka, kemudian dalam sekejap mereka lupa bahwa novel seperti itu, jika Anda pernah memilikinya, benar sastra chi.