Frutat e arta të sarrot lexohen. Sarrot N. Fruta të arta

Kreativiteti Nathalie Sarrot

(E shëmtuar. Natalia Illivna Chernyak)

Sarrot flet mirë rusisht, por kurrë mos i shkruaj rusishtes sime, vetëm frëngjisht. Më lejoni t'ju shpjegoj se fjalët ruse duhen për të mos ardhur. Ajo mësoi të fliste frëngjisht në shkëmbin e dytë dhe të shkruante nga shkëmbi i tretë.

Veprat kryesore të Natalia Sarraute (mbi 20 fjalime në total, duke përfshirë një sprat për radio):

1) 1939 - koleksioni "Tropizmi".

2) 1948 - romani "Portreti i një të huaji".

3) 1953 - romani "Martero".

4) 1956 - libri është ende "Era pіdozri".

5) 1959 - romani "Planetar" (ІL, 1963 Nr. 1).

6) 1963 - romani "Fruti i Artë". Ky është romani më i famshëm i Natalia Sarrot, i cili fitoi çmimin ndërkombëtar letrar. Botimi i parë i Sarrot në Rusi është romani "Fruti i Artë", i cili u udhëzua nga Tvardovsky në "Bota e Re", 1969.

7) i lindur më 1968 - romani "Mіzh zhittyam i morty".

8) 1972 - romani "A mund t'i dëgjoni ata?" (Publik. Ros. - M., 1983).

9) i lindur më 1976 - romani "... kazhat durnі" ("Fol shëmtuar").

10) 1980 - një përmbledhje me tregime të shkurtra "Dhurata e promovimit" ("Dhurata e fjalës", Rusisht - M., 1982).

11) 1983 - libër autobiografik "Fëmijëria".

12) 1989 - romani "Ti nuk e do veten".

13) 1995 - romani "Këtu".

14) 1997 - romani "Vidkryte" (ІL, 1999 Nr. 5).

Historia e "romanit të ri" dhe vepra e Natalia Sarrot:

40-ta. - Mundohuni të fitoni një lexues që përfundoi me habi ("Portreti i të panjohurit").

· 50 vjet. - fitorja e poetikës së re ndaj asaj tradicionale dhe renditja e saj drejt qëllimeve të veta (“Martero”, “Planetariy”).

60-ta. - Transformimi i "romanit të ri" në temën e modës letrare ("Frutat e arta"), kriza e zhanrit, kërkimi i një daljeje përmes vetënjohjes ("Mesimi i jetës dhe vdekjes").

70-ta. - "Romanca e re" bëhet një shaka e historisë ("Fëmijëria"), një mësim në teori letrare, një traktat sociologjik ("Dhurata e fjalëve", "Ti nuk e do veten").

Një koleksion raportesh të shkurtra, një libër me miniatura, skica psikologjike "Tropizmi" (1939).

Tropizmi- term biologjik tse, që nënkupton reagimin e rritjes (organizmit të gjallë) ndaj fluksit të jashtëm. Pra, fjala "tropizëm" është e njëjta rrënjë me fjalën "trope". Në tropizmat e Natalia Sarrot - reagime të tjera mendore ("dridhje"), imagjinoni se çfarë fajësojnë njerëzit në nivelin para-verbal. Sarrott në lidhje me tropizmat: tse "ruhi i hollë, si akulli është përkujtimor, super i kthjellët, zbehet", "lope, hije të lehta, gri e të tilla dhe bëhen baza e padukshme e stosunkiv njerëzore dhe thelbi i jetës sonë". Otzhe, Sarrot, dua të fotografoj në mënyrë të padukshme: mendimin e dotit, sikur të mos ishte e mundur të merrte formë te fjala, tobto. Ideja është më shumë për të її vyslovlyuvannya, për të sjellë në "rrymën e informacionit" - dhe proza e Natalia Sarrot mund të jetë si një kërkim i vazhdueshëm për mënyra adekuate për të përcjellë tropizmat.

Romani i Natalia Sarraute fajësohet për vërtetimin dhe emërimet për të përcjellë në mënyrë adekuate tropizmin. Për të cilët përdoret "metoda sugjestive" e fletës, e cila nuk përcjell vetë gjendjen psikologjike, por e quan të ngjashme shoqërimin e lexuesit. Ashtu si më parë, lexuesi foli me njëri-tjetrin, duke e kënduar për vete romanin, tani është fjalë për fjalë fajtor që zë vendin e heroit në hapësirën artistike të tekstit dhe e mbush me vete, duke u zbrazur me tropizmat e tij. Një vërtetim i tillë është i mundur për faktin se tropizmi është thelbi i "të panjohurës kolektive", që nuk mund të jenë karakteristika psikologjike, sociale dhe të tjera të një kuptimi të veçantë. Tropizmi nuk është tropizëm - është jo-individual, anonim (pa emër), folklori (arketipal) mova, i ngjashëm me klishetë, që tropizmi i ariut është baiduzhiy. Një gjuhë e tillë nuk mund të futet në një personazh të vetëm dhe personazhi zëvendësohet nga një hero kolektiv, sikur të ishte një "promo e brendshme" e krijuar nga vetë. Në këtë renditje, vendi kryesor në romanet e Natalia Sarraute - tse overindividual p_dsv_dom_st, de kozhne imazhi i përqendrimeve, që mund të jetë një histori që është gjëmuar në qerpik. Zovnіshnі podії і romаnі і іє іє më pak një makinë dhe shkakton tragjedi që rіgruyutsya іn podsvіdomostі.

Për shembull, në pjesën tjetër të romanit të Sarrot "Vidkrite" ka përshkrime të procesit të lëvizjes popullore, tobto. "Anatomia e një rrënjë". Romani përbëhet nga 15 fragmente, komploti i të cilave është procesi i përzgjedhjes së fjalëve, dhe personazhet janë fjalë. Romani ka një lloj të veçantë "monologu të brendshëm", nëse vetë rozmova e vërtetë nuk realizohet, dhe lexuesi përfaqësohet vetëm nga ata që janë të njohur me dëshminë e personit para fjalës tjetër: zgjidhni fjalën, dyshim, më fal.

1) "Gjuha e brendshme" → "ndarja": censura (morali, etiketa, tabu, mentaliteti) → 2) popullarizimi i fjalës në botën e jashtme, gjuha e jashtme si një skenë e qartë, ku fjalët luajnë rolin e tyre → 3) "i brendshëm gjuha” si reflektim mbi fjalën e folur.

Konfliktet kryesore:

1) mospërputhja midis jetës së përditshme të brendshme të një personi, nën, të folurit, ndaj botës që deklaratat e jashtme, të jashtme ("nga ana") për ta;

2) konflikti ekzistencial ndërmjet individit (“Unë”, “Vin”, “Vona”) dhe jospecialist (“Voni”, “Vono”, më pas Inshim ekzistencialist).

Në veprat e Sarrot, ka stіykі kodi përshkrim i "të panjohurës kolektive". Më shpesh dëgjohen tingujt e dritës së krijesës: gjarpërinjtë, oktapodët, krimbat, koma, merimangat, tobto. simbolet tradicionale psikoanalitike të pseudo-bazhanit dhe erotizmit. Shihet bluja që fajësojnë mes njerëzve, thërrasin imazhet e të shtrirëve, që mbytin tentakulat, shushunjat, që këputen e kështu me radhë. Psikologjia është reduktuar në fiziologji. Ashtu si në librat e parë, më së shpeshti përmenden dallimet natyrore, pastaj në libra mbizotërohen kodet shoqërore, gjë që përcjell edhe frikën e konfliktit, ugar në një tjetër. Më e qëndrueshme dhe shpërbërja e kodeve shoqërore është ajo policore, represive (pranga, arrestime, grumbullime, procese gjyqësore, njohje, gjykim, etj.).

Si një “material jetëdhënës” i tropizmit në Sarrot në gjinitë letrare popullore (tregim detektiv, roman aventure, roman lirik, western e të tjera). Më shpesh, roli i situatave arketipike luhet nga komplotet e përrallave, tregimeve dhe personazheve. Kodi i artit, duke plotësuar natyrën dhe socialen, nga krijimi në krijim zënë më shumë hapësirë, tropizmi materializohet, bëhet jo metodë, por objekt imazhi. Veprat e hershme të Sarrot janë plot me aludime dhe kujtime letrare, ato shpesh pasqyrojnë dhe analizojnë tekste, skulptura dhe piktura shërbejnë si mbështetje të komplotit. Në romanet e tij Sarraute i shkon deri në fund vetë procesit të krijimtarisë dhe rolit të artit në jetën e shoqërisë. Personazhet e librave її janë tekstet artistike dhe autorët, lexuesit dhe kritikët e tyre.

Në krijimet e Sarrotit, drita është vetëm e vogël në procesin e jogës, ndaj njerëzve, fjalët dhe fjalët janë të barabarta. Erërat përshkruhen në të njëjtën mënyrë, vendosin shenja të së njëjtës, fitojnë të njëjtat funksione në një frazë, në një komplot.

Ashtu si në romanet e para të Sarrotit, në qendër të shpirtit ishte një bula lyudin ("Portreti i njeriut të padukshëm", "Martero"), më vonë ata zëvendësuan fjalimet ("Planetarian"), një libër ("Fruti i Artë" ), një statujë ("A e ndjen atë?"), fjalët e një shkrimtari ("Mes jetë dhe vdekje"), frazat e njerëzve të famshëm ("Fol keq", "Dhuratë e fjalës", "Ti nuk" t dashuri”). Në Natalia Sarrott, objektet materiale qëndrojnë para nesh si shenja shoqërore - të barabarta me jetën, stilin, mënyrën e sjelljes. Në moshën 60-80 vjeç. vetëm zërat humbasin në sytë e njerëzve, si të zemëruar në kor, nuk kanë zë, zë, pushtet shtetëror.

Sarrot nuk ka histori dashurie dhe konflikte. Në sipërfaqe, dashuria për veten po lufton, erotizmi fajësohet vetëm në nëntekstin, i krijuar nga tipare stilistike sugjestive (për shembull, ritmi i frazës, i cili shpejtohet, përcjell dhunë seksuale - përmbledhja e "Tropizmit", mikronovela Nr. 9, 15).

Fjalët e Sarrot marrin jetë. Erë e keqe e personazhit, vplyvayut në vlasnikun e tij. Fjalimet, si fjalët, ndryshojnë pamjen e tyre në mënyrë bajate në varësi të asaj se kush mrekullohet me to, shmangen duke i bërë ato të bukura (dyert për në Planetariya). Fjalimet Spriynyattya (fjalimet ideale, "ndajfoljet" - krijojnë magji) mund të bëhen tema kryesore e librit. Njerëzit mund të rriten me fjalime, të bëhen pasardhës të tyre (Tropism, 6). Dhe këtu fjalimet nuk pranohen lehtë, si shenja materiale, sepse sikur të ishte armik, sikur njerëzit të duan të dridhen me ndihmën e këtyre fjalimeve.

Pra, vetë objekti i analizës, si fjala, në pjesën tjetër të krijimeve të Sarrotit, fjalët shkrihen. Fjalimet banale bëhen objekt i një vështrimi të vendosur dhe rezultati ka një kuptim tjetër.

Ideja mbahet mend nga njerëzit.

Leximi proponuetsya lances të mikroepisodeve, dhe vin është fajtor për zgjedhjen e rregullave për leximin e tekstit: chi stezhiti yoma për kompozimin, tobto. për evolucionin e tropizmave, për të zbritur në nivelin e personazhit, tobto. i rikrijojnë me gjurmët e heronjve të tyre, duke e kthyer “romanin e ri” në një tradicional.

Këtu dialogu nuk është mes fjalëve, por mes nënteksteve, që të mos qëndrojnë njerëzit, por provat. Në vetë zonën e tropizmave, luhen drama të shtrembër, të cilat do të vijnë në ndihmë. Zëvendësimi i tensionit të komplotit është më stilistik.

Individët e aktrimit të përsëritur luajnë vetë të njëjtat skena. Tingulli tre osib - "Unë", "Vin" ("Inshy"), "Voni", si në traktatet filozofike të Sartrit ose praktikat psikoanalitike të Frojdit ("Unë", "Ponad-I" - normat shoqërore të sjelljes, "Vono ") pіdsvіdomіst). "Unë" në Natalia Sarrot është një person i ndjeshëm, i djersitur dyshime, i veshur me tropizma. "Unë" vetëm ruaj dhe nuk mund të punoj, ndaj asaj që është në sferën e së mundshmes. Duke krijuar një nga opsionet e mundshme, numri i të cilit teorikisht nuk është i kufizuar, “unë” do ta prish reshtën, do të bëhem jo krijues, por instrument, “Inshim”. Akti i vetë-realizimit do të bëhet një akt i vetëdjegjes.

"E dyta" e së tërës është "Unë": trupi i verës, vera nuk është shpirt, vera është në duar dhe jo mendimi. "Unë" dhe "Inshy" kanë frikë nga një njeri i vetëm, ndërluftues, i shkëlqyeshëm dhe tambno zadryat lirinë e dikujt tjetër. Në botën e Sarrot-it, njerëzit gjithmonë shohin shikimin e dikujt tjetër për veten e tyre, shikojnë anash, e vlerësojnë atë, sikur të shohin sytë e njerëzve të tjerë (sipas terminologjisë së Sartrit "Unë" - "objekt-për-të tjerët"). "I dyti" zëvendëson syrin gjithëshikues të Zotit, për "Unë" objekt adhurimi dhe frikë.

"Voni" - e gjithë ndërgjegjja njerëzore, rrënjosja e një mendjeje të shëndoshë, sjellja "normative", gjykata, të cilës i drejtohen "Unë" dhe "Vin". “Stinks” operojnë me “misionet e gjumit”, një klishe.

Ky “roman mistik” (kështu përcaktohet zhanri i veprave neo-romantike) gjithmonë mund të fajësohet për romanet e tjera të shkruara nga Natalia Sarraute në vitet 1932-1937, të plotësuar në vitet 1939-41. dhe mbledhur nga përmbledhja "Tropizëm" (1939, botimi i dytë, 1957). në këto tregime të shkurtra ka ato vepra të mëdha të Sarrot:

një paraqitje e një spiunimi të rritur dhe fëmijëror të botës (romanet 1.7),

klishe letrare se jeta (novela 23),

lojëra (7)

mishchanskogo (11) që

pseudo-shkencore (12) promovimi në shkencë;

heronjtë bëhen skllevër të fjalimeve (22) ose sundimtarë, për t'u identifikuar me fjalimet (6),

me një fëmijë gjuajnë si një objekt;

të gjithë personazhet janë pa fytyrë dhe pa fytyrë.

Përzgjedhja e "Tropizmit" është e lidhur me tema të shëmtuara, roll call të pritjeve dhe personazheve. Nuk ka asnjë komplot të vetëm. Parimi i një kontrate kuadër është një roman.

Jean Paul Sartre për "Portreti i të padukshmit" është një histori detektive metafizike.

Për Nathalie Sarraute është karakteristikë vetëpërsëritja, e cila bëhet një nga elementet e poetikës, por funksionon ndryshe edhe te neonovelistët e tjerë (kanë organizimin e një komuniteti të vetëm artistik). Sarrot për të bërë skica të përafërta, sikur të zhvillohet më tej. Për shembull, komploti i "Frutat e Artë" (1963) u këndua nga artikulli "Çfarë të këndojmë zogjtë" (1956). "Frutat e Artë" është një roman për karrierën e librit: nga e para, gjëegjëza e trëndafilave të vipadkovos deri te suksesi i shpirtit. “Frutat e Artë” nuk ka më personazhe kryesore. Nga kori, zërat shihen nëpër qiell, në mënyrë që të mund t'i drejtohemi refrenit. Libri luan rolin e “Inshoy”.

1968 - romani "Mіzh zhіttyam i mortyu" - zamіst's zamіst zheroє s staє avtor. Përshkruhet procesi i krijimit të një libri.

Në vitet 1960, shkëmbor. Sarraute, në kërkim të formave të reja të shprehjes, kthehet në teatër. Vaughn Nibi vuri në skenë prozën e saj, vetëm eci drejt te porta. Në zëra ngriheshin tufa tropizmash, te personazhet, rrjedha nënujore u kthye në një dialog të drejtpërdrejtë. Në p'esah, struktura romane e osibëve diyovyh (I - vin - erë e keqe) u ruajt, ndërsa dhjakët prej tyre bien në një grup personazhesh-binjakë.

Në romanet "Fol keq" (76), "Ti nuk e do veten" (89), përmbledhja me tregime "Dhurata e fjalëve" (80), drita është plotësisht e shpërbërë, ndryshe në fjalë. Mendimi kryesor i veçantë i diyovoy është. Vaughn podіlyaєtsya mbi binjakët jopersonalë (interpretime të mundshme), gjenerojnë kontekst, situatë, hapësirë, de vom vovlyaєєtsya, ata njerëz. Mund të tingëllojë në emër, në kalli dhe në kalli (për krijimet e Sarraute, Kiltsev është tipik, më saktë, kompozimi spirale) ose nuk quhet.

Fjala është një idhull. Fjala e lëkurës ka një kujtim të të gjithë jetës së kaluar dhe të ardhme. Veprat prej tyre, si, për shembull, fjala "dashuri", janë të përmbledhura nga mite, si gjithmonë të gatshme për të hyrë në betejë me fjalë të tjera (znevaga, ftohtësi), pretendojnë të jenë mbi to (xhelozi, urrejtje) dhe kthehen në një komplot.

1983 - autobiografia "Fëmijëria", de Sarraute kthehet në kthesa në krijimtarinë e tij. Në "Fëmijëria" në Sarraute, për herë të parë ka një diskurs subjektiv.

Forma është një dialog i brendshëm (si dialogu i J.-J. Rousseau "Rousseau - Judge Jean-Jacques"). Ai do të përfundojë hetimin e anijes binjake. Të ushqyerit, kërkimi i opsioneve të mundshme për një jetë të mirë, për atë që mund të jetë. Dialogu fiton të njëjtin rol, pasi luajtën tropizëm, dhe i zëvendëson, siç u duken qenve.

Sarrot është imazhi ideal i një qenieje njerëzore, dhe fëmijëria është një parajsë parajsore.

Të gjitha krijimet e Sarrotit u frymëzuan nga një rang i tillë që mund t'i lexoni si tregime (në nivelin e personazheve), dhe si përshkrim të procesit të krijimtarisë (në nivelin e autorit).

Zgidno me xherelët e tjerë - 1902 f.

Vendosur nga Natalia Sarrot në Rusi. Ajo nuk di shumë për Rusinë e sotme, pasi mendoi për të gjithë botën - "Unë thjesht nuk e di se si duket qëndrimi i shtëpisë sime" - nuk e kuptoj këtë me metër të letërsisë franceze. . Nabokov nuk bachila, Brodsky keq e di. Tsіkavo, nëse ndodhi revolucioni i Zhovtnev, Natali Sarrott, e cila ishte 17 vjeç, ishte për revolucionin, dhe її babai - kundër. Ajo e urrente Stalinin dhe mendoi se nuk do të vdiste kurrë.

“Individët lozonjarë të këtyre dramave të vogla janë fjalë, si gjallesa të pavarura. nëse e kontrollojnë zërin me fjalët e të tjerëve, atëherë do të ngrihet një gardh, një mur. Nga ana e jashtme kanë mbetur vetëm ata që mund t'i presin vizitorët. Të tjerët shkojnë përtej gardhit, de їх mіtsno dridhje. Ale është ndarja e hendekut, dhe le të mbyllim gjithçka në sy dhe qartë. Disa njerëz që po zgjohen i thërrasin, nuk mund t'i pengojnë, nuk u vjen erë e keqe dhe fillojnë të trokasin, duke klikuar ... Hapuni! N. Sarrot. "Vidkrite" (ІL, 1999, Nr. 5).

Natali Sarrot
(E shëmtuar. Natalia Illivna Chernyak)
(18 chernya 1900, Ivanovo-Voznesensk - 19 zhovtnya 1999, Paris)

Natalie Sarrota është ruse për udhëtimin. Vaughn lindi nga një inxhinier kimi, nëna e saj ishte shkrimtare (libra për fëmijë). Etërit u ndanë, nëse Natalka quhej e vogël. Që nga viti 1908 jetoj me babanë në Paris. Vaughn mbaroi shkollën në Paris, mori arsim juridik dhe filologjik. Në 1925, rozі vyyshla zamіzh për Raymond Sarrott, me disa herë ajo filloi. Erërat jetuan së bashku për 61 lumenj. Ata kanë 3 donuts. Deri në vitin 1935, Natalie Sarraute ushtronte profesionin e avokates, por, në mërgim, nuk i pëlqente profesioni i avokates. Sarraute filloi të shkruajë përmbledhjen e saj të parë me ese të shkurtra "Tropism" (botuar në 1939) kur filloi praktikën e ligjit. Në një intervistë në vitet '90. Sarrot tha që nga ajo orë atje ti shkruane, për më tepër, ajo vetë ishte në një kafene, sepse ishte përgjegjëse për shtëpinë në shtëpi. Sarraute tha që ju e shkruani më saktë - e shpjegoj me "karakterin tim të pafat": Unë nuk i përshtatem gjithçka dhe do të kem shumë gjëra për të ripunuar më vonë. Pavarësisht nga ata që e konsiderojnë "romanin e ri" si prozë neo-avangarde, vetë Nathalie Sarraute në asnjë mënyrë nuk u angazhua të krijojë vetë prozë avangarde - është thjesht kështu, është më mirë të "shpërndahet".
Sarrot flet mirë rusisht, por kurrë mos i shkruaj rusishtes sime, vetëm frëngjisht. Më lejoni t'ju shpjegoj se fjalët ruse duhen për të mos ardhur. Ajo mësoi të fliste frëngjisht në shkëmbin e dytë dhe të shkruante në shkëmbin e tretë.
Veprat kryesore të Natalia Sarraute (mbi 20 fjalime në total, duke përfshirë një sprat për radio):
1939 - përzgjedhja "Tropizëm".
1948 - romani "Portreti i të panjohurës".
1953 - romani "Martero".
1956 - libri është ende "Era pіdozri".
1959 - romani "Planetariy" (ІL, 1963 Nr. 1).
1963 - romani "Fruti i Artë". Ky është romani më i famshëm i Natalia Sarrot, i cili fitoi çmimin ndërkombëtar letrar. Botimi i parë i Sarraute në Rusi ishte romani "Frutat e Artë", një lloj urdhri i Tvardovsky në "Botën e Re" në 1969.
1968 - romani "Mіzh zhittyam ajo vdekje".
1972 - romani "A i dëgjon ata?" (Publik. Ros. - M., 1983).
1976 - romani "... të flas pa mend" ("Të flas pa mend").
1980 - një përzgjedhje e tregimeve të shkurtra "Dhurata e promovimit" ("Dhurata e fjalës", Rusisht - M., 1982).
1983 - libri autobiografik "Fëmijëria".
1989 - romani "Ti nuk e do veten".
1995 - romani "Këtu".
1997 - romani "Vidkryte" (ІL, 1999 Nr. 5).
Historia e "romanit të ri" dhe vepra e Natalia Sarrot:
Shkëmbi i 40-të. - Mundohuni të fitoni një lexues që përfundoi me habi ("Portreti i të panjohurit").
50 shkëmbor. - fitorja e poetikës së re ndaj asaj tradicionale dhe renditja e saj drejt qëllimeve të veta (“Martero”, “Planetariy”).
60 shkëmbor. - Transformimi i "romanit të ri" në temën e modës letrare ("Frutat e arta"), kriza e zhanrit, kërkimi i një daljeje përmes vetënjohjes ("Mesimi i jetës dhe vdekjes").
Shkëmbi i 70-të. - "romani i ri" bëhet një shaka e historisë ("Fëmijëria"), një mësim në teorinë letrare, një traktat sociologjik ("Dhurata e fjalës", "Ti nuk të do").
Një koleksion raportesh të shkurtra, një libër me miniatura, skica psikologjike "Tropizmi" (1939).
Tropizmi është një term biologjik, që nënkupton reagimin e një bime në rritje (një organizëm të gjallë) ndaj një fluksi të jashtëm. Pra, fjala "tropizëm" është e njëjta rrënjë me fjalën "trope". Natalia Sarrot ka tropizëm - reagime të tjera mendore ("dridhje"), nga ajo që njerëzit fajësojnë në nivelin para-verbal. Sarrott për tropizmat: tse "ruhi i hollë, si akulli është përkujtimor, super i kthjellët, zbehet", "lope, nuanca të lehta, gri dhe bëhen baza e padukshme e stoksivit njerëzor dhe thelbi i jetës sonë". Otzhe, Sarrot, dua të fotografoj në mënyrë të padukshme: mendimin e dotit, sikur të mos ishte e mundur të merrte formë te fjala, tobto. Ideja është më shumë për të її vyslovlyuvannya, për të sjellë në "rrymën e informacionit" - dhe proza e Natalia Sarrot mund të jetë si një kërkim i vazhdueshëm për mënyra adekuate për të përcjellë tropizmat.
Romani i Natalia Sarraute fajëson më shumë vërtetimin e kuptimeve për të përcjellë në mënyrë adekuate tropizmin. Për të cilët përdoret "metoda sugjestive" e fletës, e cila nuk përcjell vetë gjendjen psikologjike, por e quan të ngjashme shoqërimin e lexuesit. Si më parë, lexuesi foli për romanin, pasi u frymëzua me heroin e romanit, tani ai është fjalë për fjalë fajtor që zë vendin e heroit në hapësirën artistike të tekstit, duke e mbushur atë me veten, duke u zbrazur me tropizmat e tij. . Një vërtetim i tillë është i mundur për faktin se tropizmi është thelbi i "të panjohurës kolektive", që nuk mund të jenë karakteristika psikologjike, sociale dhe të tjera të një kuptimi të veçantë. Tropizmi nuk është tropizëm - është jo-individual, anonim (pa emër), folklori (arketipal) mova, i ngjashëm me klishetë, që tropizmi i ariut është baiduzhiy. Një gjuhë e tillë nuk mund të futet në një personazh të vetëm dhe personazhi zëvendësohet nga një hero kolektiv, sikur të ishte një "promo e brendshme" e krijuar nga vetë. Në këtë mënyrë, vendi kryesor në romanet e Natalia Sarraute është një nënkuptim superindividual, i dekurajuar, ai është një imazh i përqendruar, i cili mund të jetë një komplot që mund të zhvillohet në cilia. Zovnіshnі podії і romаnі і іє іє më pak një makinë dhe shkakton tragjedi që rіgruyutsya іn podsvіdomostі.
Për shembull, në pjesën tjetër të romanit të Sarrot "Vidkrite" ka përshkrime të procesit të lëvizjes popullore, tobto. "Anatomia e një rrënjë". Romani përbëhet nga 15 fragmente, komploti i të cilave është procesi i përzgjedhjes së fjalëve, dhe personazhet janë fjalë. Romani ka një lloj të veçantë "monologu të brendshëm", nëse vetë rozmova e vërtetë nuk realizohet, dhe lexuesi përfaqësohet vetëm nga ata që janë të njohur me dëshminë e personit para fjalës tjetër: zgjidhni fjalën, dyshim, më fal.
"Gjuha e brendshme" → "ndarja": censura (morali, etiketa, tabu, mentaliteti) → 2) popullarizimi i fjalës në botën e jashtme, gjuha e jashtme si një skenë e qartë, ku fjalët luajnë rolin e tyre → 3) "gjuhë e brendshme" si reflektim mbi atë që thuhet fjalë.
Konfliktet kryesore:
mospërputhja midis përditshmërisë së brendshme të një personi, nën, të folurit, ndaj botës që deklaratat e jashtme, të jashtme ("nga ana") për ta;
konflikti ekzistencial midis individit (“unë”, “Vin”, “Vona”) dhe jospecialist (“Voni”, “Vono”, më pas Inshim ekzistencialist).
Në veprat e Sarrot, ka stіykі kodi përshkrim i "të panjohurës kolektive". Më shpesh dëgjohen tingujt e dritës së krijesës: gjarpërinjtë, oktapodët, krimbat, koma, merimangat, tobto. simbolet tradicionale psikoanalitike të pseudo-bazhanit dhe erotizmit. Shihet bluja që fajësojnë mes njerëzve, thërrasin imazhet e të shtrirëve, që mbytin tentakulat, shushunjat, që këputen e kështu me radhë. Psikologjia është reduktuar në fiziologji. Ashtu si në librat e parë, më së shpeshti përmenden dallimet natyrore, në librat e mëvonshëm mbizotërohen kodet shoqërore, gjë që përcjell edhe frikën e konfliktit, ugar në një tjetër. Kodet më të rrepta dhe shpërbërëse shoqërore janë polici, represivë (pranga, arrestim, arrestim, hetim, hetim, gjyq).
Si një “material jetëdhënës” i tropizmit në Sarrot në gjinitë letrare popullore (tregim detektiv, roman aventure, roman lirik, western e të tjera). Më shpesh, roli i situatave arketipike luhet nga komplotet e përrallave, tregimeve dhe personazheve. Kodi i artit, duke plotësuar natyrën dhe socialen, nga krijimi në krijim zënë më shumë hapësirë, tropizmi materializohet, bëhet jo metodë, por objekt imazhi. Veprat e hershme të Sarrot janë plot me aludime dhe kujtime letrare, ato shpesh pasqyrojnë dhe analizojnë tekste, skulptura dhe piktura shërbejnë si mbështetje të komplotit. Në romanet e tij Sarraute i shkon deri në fund vetë procesit të krijimtarisë dhe rolit të artit në jetën e shoqërisë. Personazhet e librave її janë tekstet artistike dhe autorët, lexuesit dhe kritikët e tyre.
Në krijimet e Sarrotit, drita është vetëm e vogël në procesin e jogës, ndaj njerëzve, fjalët dhe fjalët janë të barabarta. Erërat përshkruhen në të njëjtën mënyrë, vendosin shenja të së njëjtës, fitojnë të njëjtat funksione në një frazë, në një komplot.
Ashtu si në romanet e para të Sarrotit, në qendër të shpirtit ishte një bula lyudin ("Portreti i njeriut të padukshëm", "Martero"), më vonë ata zëvendësuan fjalimet ("Planetarian"), një libër ("Fruti i Artë" ), një statujë ("A e ndjen atë?"), fjalët e një shkrimtari ("Mes jetë dhe vdekje"), frazat e njerëzve të famshëm ("Fol keq", "Dhuratë e fjalës", "Ti nuk" t dashuri”). Në Natalia Sarrott, objektet materiale qëndrojnë para nesh si shenja shoqërore - të barabarta me jetën, stilin, mënyrën e sjelljes. Në moshën 60-80 vjeç. vetëm zërat humbasin në sytë e njerëzve, si të zemëruar në kor, nuk kanë zë, zë, pushtet shtetëror.
Sarrot nuk ka histori dashurie dhe konflikte. Në sipërfaqe, dashuria për veten po lufton, erotika fajësohet vetëm në nëntekst, krijuar nga tipare stilistike sugjestive (p.sh., ritmi i frazës, i cili shpejtohet, përcjell dhunë seksuale - koleksioni i "Tropizmit", mikronovela nr. 9, 15).
Fjalët e Sarrot marrin jetë. Erë e keqe e personazhit, vplyvayut në vlasnikun e tij. Fjalimet, si fjalët, ndryshojnë pamjen e tyre në mënyrë bajate në varësi të asaj se kush mrekullohet me to, shmangen duke i bërë ato të bukura (dyert për në Planetariya). Fjalimet Spriynyattya (fjalimet ideale, "ndajfoljet" - bëjnë art) mund të bëhen tema kryesore e librit. Njerëzit mund të rriten me fjalime, të bëhen pasardhës të tyre (Tropism, 6). Dhe këtu fjalimet nuk pranohen lehtë, si shenja materiale, sepse sikur të ishte armik, sikur njerëzit të duan të dridhen me ndihmën e këtyre fjalimeve.
Pra, vetë objekti i analizës, si fjala, në pjesën tjetër të krijimeve të Sarrotit, fjalët shkrihen. Fjalimet banale bëhen objekt i një vështrimi të vendosur dhe rezultati ka një kuptim tjetër.
Ideja mbahet mend nga njerëzit.
Leximi proponuetsya lances të mikroepisodeve, dhe vin është fajtor për zgjedhjen e rregullave për leximin e tekstit: chi stezhiti yoma për kompozimin, tobto. për evolucionin e tropizmave, për të zbritur në nivelin e personazhit, tobto. i rikrijojnë me gjurmët e heronjve të tyre, duke e kthyer “romanin e ri” në një tradicional.
Këtu dialogu nuk është mes fjalëve, por mes nënteksteve, që të mos qëndrojnë njerëzit, por provat. Në vetë zonën e tropizmave, luhen drama të shtrembër, të cilat do të vijnë në ndihmë. Zëvendësimi i tensionit të komplotit është më stilistik.
Individët e aktrimit të përsëritur luajnë vetë të njëjtat skena. Tingulli Chinnih osіb tre - "Unë", "Vin" ("Inshy"), "Voni", si në traktatet filozofike të Sartrit ose praktikat psikoanalitike të Frojdit ("Unë", "Mbi-Unë" - normat shoqërore të sjelljes, " Vono") pіdsvіdomіst). "Unë" në Natalia Sarrot është një person i ndjeshëm, i djersitur dyshime, i veshur me tropizma. "Unë" vetëm ruaj dhe nuk mund të punoj, ndaj asaj që është në sferën e së mundshmes. Duke krijuar një nga opsionet e mundshme, numri i të cilit teorikisht nuk është i kufizuar, “unë” do ta prish reshtën, do të bëhem jo krijues, por instrument, “Inshim”. Akti i vetë-realizimit do të bëhet një akt i vetëdjegjes.
"E dyta" e së tërës është "Unë": trupi i verës, vera nuk është shpirt, vera është në duar dhe jo mendimi. "Unë" dhe "Inshy" kanë frikë nga një njeri i vetëm, ndërluftues, i shkëlqyeshëm dhe tambno zadryat lirinë e dikujt tjetër. Në botën e Sarrot-it, njerëzit gjithmonë shohin shikimin e dikujt tjetër për veten e tyre, shikojnë anash, e vlerësojnë atë, sikur të shohin sytë e njerëzve të tjerë (sipas terminologjisë së Sartrit "Unë" - "objekt-për-të tjerët"). "I dyti" zëvendëson syrin gjithëshikues të Zotit, për "Unë" objekt adhurimi dhe frikë.
"Voni" - e gjithë ndërgjegjja njerëzore, rrënjosja e një mendjeje të shëndoshë, sjellja "normative", gjykata, të cilës i drejtohen "Unë" dhe "Vin". “Stinks” operojnë me “misionet e gjumit”, një klishe.
Ky “roman mistik” (kështu përcaktohet zhanri i veprave neo-romantike) gjithmonë mund të fajësohet për romanet e tjera të shkruara nga Natalia Sarraute në vitet 1932-1937, të plotësuar në vitet 1939-41. dhe mbledhur nga përmbledhja "Tropizëm" (1939, botimi i dytë, 1957). në këto tregime të shkurtra ka ato vepra të mëdha të Sarrot:
një paraqitje e një spiunimi të rritur dhe fëmijëror të botës (romanet 1.7),
klishe letrare se jeta (novela 23),
lojëra (7)
mishchanskogo (11) që
pseudo-shkencore (12) promovimi në shkencë;
heronjtë bëhen skllevër të fjalimeve (22) ose sundimtarë, për t'u identifikuar me fjalimet (6),
me një fëmijë gjuajnë si një objekt;
të gjithë personazhet janë pa fytyrë dhe pa fytyrë.
Përzgjedhja e "Tropizmit" është e lidhur me tema të shëmtuara, roll call të pritjeve dhe personazheve. Nuk ka asnjë komplot të vetëm. Parimi i një kontrate kuadër është një roman.
Jean Paul Sartre për "Portreti i të padukshmit" është një histori detektive metafizike.
Për Nathalie Sarraute është karakteristikë vetëpërsëritja, e cila bëhet një nga elementet e poetikës, por funksionon ndryshe edhe te neonovelistët e tjerë (kanë organizimin e një komuniteti të vetëm artistik). Sarrot për të bërë skica të përafërta, sikur të zhvillohet më tej. Për shembull, komploti i "Frutat e Artë" (1963) u këndua nga artikulli "Çfarë të këndojmë zogjtë" (1956). "Frutat e Artë" është një roman për karrierën e librit: nga e para, gjëegjëza e trëndafilave të vipadkovos deri te suksesi i shpirtit. “Frutat e Artë” nuk ka më personazhe kryesore. Nga kori, zërat shihen nëpër qiell, në mënyrë që të mund t'i drejtohemi refrenit. Libri luan rolin e “Inshoy”.
1968 - romani "Mesi i jetës dhe vdekjes" - deputeti i librit bëhet heroi i autorit. Përshkruhet procesi i krijimit të një libri.
Në vitet 1960, shkëmbor. Sarraute, në kërkim të formave të reja të shprehjes, kthehet në teatër. Vaughn Nibi vuri në skenë prozën e saj, vetëm eci drejt te porta. Në zëra ngriheshin tufa tropizmash, te personazhet, rrjedha nënujore u kthye në një dialog të drejtpërdrejtë. Pisahët ruajtën strukturën romake të diyovih osіb (i - vin - erë e keqe), pavarësisht nga fakti se dhjakët prej tyre bien në një grup personazhesh-binjakë.
Në romanet "Fol keq" (76), "Ti nuk e do veten" (89), përmbledhja me tregime "Dhurata e fjalëve" (80), drita është plotësisht e shpërbërë, ndryshe në fjalë. Mendimi kryesor i veçantë i diyovoy është. Vaughn podіlyaєtsya mbi binjakët jopersonalë (interpretime të mundshme), gjenerojnë kontekst, situatë, hapësirë, de vom vovlyaєєtsya, ata njerëz. Mund të tingëllojë në emër, në kalli dhe në kalli (për krijimet e Sarraute, Kiltsev është tipik, më saktë, kompozimi spirale) ose nuk quhet.
Fjala është një idhull. Fjala e lëkurës ka një kujtim të të gjithë jetës së kaluar dhe të ardhme. Veprat prej tyre, si, për shembull, fjala "dashuri", janë të përmbledhura nga mite, si gjithmonë të gatshme për të hyrë në betejë me fjalë të tjera (znevaga, ftohtësi), pretendojnë të jenë mbi to (xhelozi, urrejtje) dhe kthehen në një komplot.
1983 - autobiografia "Fëmijëria", de Sarrot kthehet në kthesa në krijimtarinë e tij. Në "Fëmijëria" në Sarraute, për herë të parë ka një diskurs subjektiv.
Forma është një dialog i brendshëm (si në dialogun e J.-J. Rousseau "Rousseau - Judge Jean-Jacques"). Ai do të përfundojë hetimin e anijes binjake. Të ushqyerit, kërkimi i opsioneve të mundshme për një jetë të mirë, për atë që mund të jetë. Dialogu fiton të njëjtin rol, pasi luajtën tropizëm, dhe i zëvendëson, siç u duken qenve.
Sarrot është imazhi ideal i një qenieje njerëzore, dhe fëmijëria është një parajsë parajsore.
Të gjitha krijimet e Sarrotit u frymëzuan nga një rang i tillë që mund t'i lexoni si tregime (në nivelin e personazheve), dhe si përshkrim të procesit të krijimtarisë (në nivelin e autorit).

fr. Nathalie Sarraute. Les Fruits d'Or 1964

Lexoni për 6 quilin

Në një nga ekspozitat në fjalimin Svitsky, është e zakonshme të flitet për një roman të ri, të botuar së fundmi. Unë nuk di asgjë për asgjë tjetër, por nuk di asgjë, por interesi është hedhur për të renë. Kritikët vvozhojnë detyrimin e tyre për të mburrur mbi "Frutat e Artë" si syri më i pastër i artit të lartë - një rimë, e mbyllur në vetvete, e lëmuar mrekullisht, kulmi i letërsisë bashkëkohore. Unë kam shkruar një artikull lavdërues për Brule. Askush nuk mund të qortojë, të frymëzojë rebelët të vajtojnë. Duke iu nënshtruar kohës që përfshiu të gjithë, romani lexohet nga ata që nuk kanë kohë të lexojnë për shkrimtarët modernë.

Kush është autoritar, ndaj kujt “bіdnі neviglas” më të dobët, që gabojnë natën, në gropë në moçal, luftojnë për bekimet e gjykimit të tyre të mirë, është e rëndësishme të thuhet se për të gjitha mospërputhjet e romanit, është në të reja dhe veprat e mangësive, për shembull. Nga ana tjetër, ka shumë konfuzion, vera nuk rrëmben, frymëzon aspekte të tjera, ale dhe klasike, po të ishin novatorë, ishin edhe konfuzë dhe të panjohur. Në të gjithë botën, libri është modern dhe gjallëron mrekullisht frymën e orës, por në të njëjtën kohë të lejon të bësh veprën e duhur artistike.

Dikush tjetër, duke mos iu nënshtruar epidemisë së shfrenuar të mbytjes, nuk e ngre skepticizmin e tij me zë të lartë, por i vë vetes një vështrim të parëndësishëm e irritues. Yogo është i të njëjtit mendje më pak gjatë gjithë kohës dhe ai guxon të kuptojë se nuk mund t'i nënshtrohet librit të virtyteve: sipas mendimit її, ka një gjë të rëndësishme, është ftohtë dhe është si një pidrobka.

Të tjerët e dinë vlerën e "Frutave të Artë" nga fakti që libri është i vërtetë, në të ka saktësi mahnitëse, është i vërtetë për jetën. Erë e keqe po përpiqet të marrë me mend, sikur të jetë e shtypur, duke shijuar fragmentet e okremі, si për shmatkіv lëng si një frut ekzotik;

Shumica e ekzaltimeve janë në ekstazë, të shpuara memece nga një strum elektrik, përndryshe ndryshojnë, se libri është fals, në jetë nuk ndodh kështu, të tretat do t'u ngjiten me shpjegime. Gratë e krahasojnë veten me heroinën, shqyrtojnë skenat e romanit dhe i pajtojnë me veten e tyre.

Nëse përpiqesh të analizosh një skenë të romanit në kontekst, duket si një pamje e largët e realitetit, e çliruar nga shqisat. Për vetë skenën, është më pak e qartë se i riu i ka hedhur një shall mbi supet vajzës. Ata që janë në dyshim, kërkojnë t'i pajtojnë ata që e kanë marrë librin, t'u shpjegojnë hollësitë dhe pastaj t'i "pajtojnë", sikur të ishin heretikë. Erë e keqe po sulmon Zhan Laborin e vetëbërës, i cili ruhet veçanërisht me zell. Dyshimi i tmerrshëm i peshës mbi të. Të nisësh verën, të belbëzosh, të jesh i sinqertë, të qetësosh të tjerët, na bëje të ditur: vera është një enë boshe, e gatshme të pranojë çdo gjë që erëson t'ju kujtojë. Kush nuk është i aftë - pretendon të jetë i verbër, i shurdhër. Dhe nëse e dini një, nuk dini si të piddavatisya: ju e dini se "Frutat e Artë" janë çmimi i dhimbjes së vdekshme dhe nëse ka një barrë në libër, atëherë kërkoni që t'i sjellin me një libër në librin e tyre. duart. Ata që mendojnë kështu vetë, si të paqartë, drejtojnë shpatullat e tyre dhe buzëqeshin egërsisht. Ndoshta qelbësirat i kanë dhënë vetes virtytet e krijimit prej kohësh, por ata besonin se përmes një plehrash të tillë është e pamundur ta quash një libër kryevepër dhe më pas do të qeshin me zgjidhjen, mbi të pasigurt, që kënaqen me “të rrallë qull për të padhëmbët”, ruajini si fëmijë. Megjithatë, gjumit swidkolinny duket se janë shuar. Të gjithë i shikojnë dy kritikë të nderuar. Në një uragan dridhet një mendje e sforcuar, në formë mendimesh, në sytë e tij mushkonjat digjen si peder, se flakërojnë. E dyta, e ngjashme me një lëkurë uji, na kujton vlerën që verërat mund të ndahen gjithnjë e më pak. Erë e keqe duhet t'i vihet në vend gjysmakut, për hutimin e qetë dhe t'i shpjegohen telashet krijimit me terma shtypës, gjë që do ta ngatërrojë më tej dëgjimin. Dhe ata që guxuan të futeshin në "hapësirat e përgjumura" janë futur edhe një herë në "gjerësinë e pabesueshme të tundrës krizhan".

Vetëm njëri prej nesh prek të vërtetën, duke kujtuar shikimin zmovnitsky, i cili shkëmben ata të dy, bllokimi i parë trefish i poshtëm mbyllet në të tjerët dhe varet gjykimin tuaj. Tani ne të gjithë e adhurojmë skllavërisht, jemi të mbështetur te vetja, "pasi kemi prekur të vërtetën", të gjithë bëjmë shaka me njëmendësinë tonë, dhe nëse vendosni ta dini, atëherë jeni dyfish të mrekulluar me ta, si me një rozum- si çeliku, sikur nuk mund të rritesh me gjëra delikate, qesh me to dhe mrekullohu se çfarë erë e keqe diskuton për një kohë të gjatë për "Frutat e arta".

Kritikët e Nezabarit - pra, si Mono, i cili i quan "Frutat e Artë" "zero"; Mettetad larg dhe shpreh ashpër kundër Breuille. Nëse Marta e njeh romanin komedi, unë e dua komedinë e jogës. Përpara "Frutave të Artë", jini si epitete, në të renë, gjithçka në botë, vvazhayut deaks, tse dritë të vërtetë, të drejtë. Є tі, hto buv te "Frutat e Artë" dhe tі, hto pas. Jemi brezi i “Frutave të Artë”, kështu na thonë, – pështyjnë të tjerët. Në mes të arritur. Për të gjithë ju flisni pak më zëshëm se romanin e quajnë hapësirë të lirë, vulgare, boshe. Virnі prihiliki zavnyayut, shkrues i karrierës pripustivsya deyah nedolіkіv navmisne. Tregohet se autori, pasi ka prishur idenë e futjes së elementeve të vulgaritetit në roman, është menduar, pastaj e ka trashur farbin, pasi ka rritur lëngun bi їx, duke e kthyer bi-në në një mjet letrar dhe ka prihovuvat. nedolіki nën fjalën "navmisne" është qesharake e pavërtetë. Argumenti Kokos tsey rreh pantely.

Prote kritikat dashamirës të natovp të drejtën e së vërtetës të kërkojnë me një libër në dorë të sjellin bukuri. Vіn grabit një të dobët me një provë, por edhe fjalën e parë, zryvayuschsya nga gjuha, "duke rënë nga gjethet", vіn nuk mund të njohë prapanicën e duhur për të konfirmuar vërejtjet e tyre lavdëruese dhe shpifje për retuєtsya. Vetë personazhet mrekullohen, pasi trapleyatsya gjatë gjithë orës, duke qenë të pranishëm në ndryshimet e emrit të mjedisit të librit, por më pas ai tashmë është plot tinguj. Të gjitha shkaqet e mbytjes së paarsyeshme të tërbimit janë të ngjashme me halucinacionet masive. Kohët e fundit e dimë se askush nuk e ka marrë mundimin të flasë për arritjet e Frutave të Artë, por befas duket se flitet gjithnjë e më pak për to, pastaj në një moment harrojnë se një roman i tillë, nëse e keni pasur, letërsi e vërtetë chi .

Perepovila

Natali Sarrot

fëminore - përkthyer nga L. Zonina dhe M. Zonina (1986)

Vigadlivy svіti Natali Sarrot - Oleksandr Taganov

Librat e Nathalie Sarraute u bëjnë thirrje lexuesve për një reagim të paqartë nga këto arsye të thjeshta, se ata janë shumë larg kanuneve të letërsisë masive romake, të pa programuar për sukses me publikun, nuk dënojnë leximin "e lehtë": fjalë, fraza, shpesh fragmente frazash që lexohen vetëm një. në dialogë dhe monologë të brendshëm, të karakterizuar nga dinamizëm i veçantë dhe stres psikologjik, e bëjnë tekstin e vetëm dinake vizerunok, për të kuptuar dhe kuptuar një këngë të tillë zusill. Elementet e fjalës artistike të Sarroth-it qëndrojnë pas ligjeve të tyre të brendshme të fuqishme, susilla, të njollosura në mendjet e tyre, shfaqen pa ndryshim dhe si një rritje vere, për hir të hermeticitetit hermetik të teksteve të Sarroth-it, janë të mahnitshëm, të magjepsur nga mrekullinë e tyre

Mosha e shekullit, Natalia Sarrot (e lindur Natalya Illivna Chernyak) e kaloi jetën e fëmijës së saj të parë në Rusi - afër qyteteve Ivanovo-Voznesensk, ku lindi, Kam'yanets-Podilsky, Shën Petersburg, Moskë. Në vitin 1908, për shkak të neglizhencës familjare, sigurojnë planin social me Natashën dhe babanë e nënën e saj përsëri në Paris, i cili do të bëhet një vend tjetër i lindjes. (Për etapat e tjera të para të jetës së tij, shkrimi është botuar në romanin autobiografik "Fëmijëria"). Këtu, në Paris, hyrja e Sarrothit në letërsinë e madhe, si, me të vërtetë, u bë e panjohshme. Libri i parë i Sarraute "Tropisms" (1), i cili u shfaq në vitin 1939, nuk fitoi respektin as nga kritika dhe as nga lexuesit. Tim për një orë, siç theksoi vetë autori më vonë, ajo "suri në sy të gjithë ata që shkrimi "vazhdoi të zhvillohej në robotët e ardhshëm" (2). Vtіm, shpërfillja për kritikën letrare dhe lexuesit në krijimin e parë të Sarrot e kuptuan plotësisht. Në gjendjet e palosur, më shqetësuese socio-politike të atmosferës së viteve 1930, plani i parë pa shfaqjen e letërsisë "të angazhuar", e kapur në ulje-ngritjet e procesit historik. Po i njëjti cim është i pasur me atë që shpjegon suksesin e veprave të Andre Malroux dhe tre të tjerëve të Jean-Paul Sartre dhe Albert Camus. Sarrott, i cili ishte nіychi nibi përballë drejtpërdrejtshmërisë flagrante të suspіlnoї svіdomosti, iu kthye realiteteve sipas një plani tjetër. Tregimet e vogla artistike, miniaturat, të cilat ngjallin zhanër e nëntokë lirike, nga të cilat u formua libri i Sarraute, u kthyen në thellësitë e errëta të psikikës njerëzore, duke demonstruar tronditje sociale globale, që vështirë se mund të shiheshin. I frymëzuar nga shkencat natyrore, termi "tropikë", i cili tregon reagimet e një organizmi të gjallë në mjedisin më fizik dhe kimik, Sarrot u përpoq të kapte dhe të njihte për ndihmë imazhet e "ruhiut të paqartë", bazën e gjesteve tona". , fjalët, ndjenjat tona”, duke qenë “sekret i themelit tonë” (3).

E gjithë krijimtaria e mëtejshme e Sarrott ishte mashtrimi i fundit dhe i qëllimshëm i shtigjeve, të cilat lejojnë depërtimin në thellësitë e "Unë" njerëzore. Këto shaka, të cilat u shfaqën në romanet e viteve 1940 - 1950 - "Portreti i të padukshmit" (1948), "Martero" (1953), "Planetarіy" (1959), si dhe në librin "Era pіdozri" (1956). ), - solli popullaritet Sarrot, u turpëruan të flisnin për të si ofrues i të ashtuquajturit "roman i ri" në Francë.

"Romani i ri", i cili erdhi për të ndryshuar letërsinë "e fejuar", duke parë jetën e njerëzve të shekullit XX, të cilët përjetuan kthesën më të ndërlikuar, të panjohur, shpeshherë tragjike të zhvillimit socio-historik, aksidentin e shikimeve të lodhura. dhe zbuloi spiritualitetin për shkak të shfaqjes së njohurive të reja ndër të gjallët (teoria e dukshmërisë së Ajnshtajnit, teoria e Frojdit, opinioni artistik i Prustit, Xhojsit, Kafkës etj.), sikur kishin frikë të shikonin rrënjësisht vlerat thelbësore.

Termi "roman i ri", i krijuar nga kritika letrare e viteve 1950, duke bashkuar shkrimtarët, ata shpesh argumentojnë një lloj të vetëm dhe për mënyrën e fletës dhe për temat e veprave të tyre. Prote, për këtë lloj diskutimi, ata e vërtetuan: vepra e Natalia Sarraute, Allon Robbe-Grille, Michel Butor, Claude Simon dhe autorëve të tjerë, të cilët mund të sigurojnë veten për çdo direktivë letrare, u shënua qartë nga përdorimi i artit. në to shikoj “novromanistët”, të vjetëruar pa shpresë. Jo vlerat prinizhuyuchi klasychnoji, nasampered balzakіvskoї spadschini, transformatorët zhanër vodnochase dosit tha kategorikisht për nemozhlivіst në XX stolіttі slіduvati zaznachenіy traditsії, vіdkidayuchi takі zvichnі zhanrovі roman Attribute opovіdach, jak "vseznayuchy", Yaky rozpovіdaє chitachevі іstorіyu, jak pretenduє në zhittєvu dostovіrnіst. -personazhi, ai іnshi, i cili mіtsno miratoi për vete mënyrat e krijimit të inteligjencës artistike, që frymëzon jetën reale në formën e stereotipeve të lodhura racionaliste.

"Lexuesi i sotëm," shkroi Sarrott në librin "Era pіdozri", "ne nuk i besojmë mendimit që fantazia e shkruar po ju përhapet" (4). Në të djathtë, romancieri francez respekton, se “për pjesën tjetër të orës, unë tashmë dija shumë dhe ju nuk hyni në pjesën tjetër të kokës. Cili është faji vetë i njohur, zagalnovidomo, nuk ka kuptim në tsmu zupinyatisya. U njoha me Xhojsin, Prustin dhe Frojdin; me një strumë të fshehur të një monologu të brendshëm, me një larmi të pakufishme jete psikologjike dhe zona madhështore, ndoshta të eksploruara të së panjohurës (5).

Romanet e para të Sarrot portretizuan fuqinë e të gjithë "romancierëve të rinj" me një botë të re, duke mos u besuar formave tradicionale të njohurive artistike. Voni (romane) autori u frymëzua nga klishetë parësore. Duke marrë parasysh parimin e organizimit të komplotit të tekstit, duke u bazuar në skemat klasike dhe duke frymëzuar një sistem personazhesh, të përcaktuar shoqërisht, duke vendosur detyra morale dhe karakteristike, duke çuar në dallime kufitare, në shumicën e rasteve duke i emërtuar personazhet "verë", "fituar". “nga huamarrësit, palosjet e tyre dëbojnë bazën e mentalitetit masiv, nën topin e madh të të tillëve, prote, duke hamendësuar strumin e thellë të substancës parësore universale të “tropizmave”. Si rezultat, modeli i "Unë" njerëzor ishte paksa i besueshëm, jo në anën e pasme dhe në mënyrë të pashmangshme "i ngulitur" midis dy shtresave të ngushta elementësh, sikur ato të derdheshin vazhdimisht në të renë: çështja e thellë e subsidiaritetit - nga njëra anë, tjetra me buton shoqëror - nga ana tjetër.

Personazhet e titujve të librave të Sarraute janë si një "unë" anonime, si droga e një detektivi për të qepur një roman të gjatë për një tigan veror që yogo donkoy, i cili përpiqet të zgjidhë misterin e marrëdhënieve të tyre të ndërsjella ("Portreti i të padukshmit" ), Martero, heroi i një krijimi të dikurshëm, i mprehur në situatën naybanalni pobutovu, i lidhur me peripecitë e blerjes së një shtëpie, Alain Gim'є ajo skuadër jogo, e përfshirë në një aventurë "apartamenti" jo më pak banale dhe duke u përpjekur të marrin apartamentet e titujve të tyre ("Romanca planetare"), - në tërësi ata mund të bëhen pjesëmarrës në të tilla në shikimin e formave tradicionale të zhanrit: një roman detektiv, psikologjik, me butona shoqërore. Prote Sarrot po lëviz përgjatë shtigjeve të shkelura mirë (nuk është e pazakontë që Jean-Paul Sartre të lëvizë përpara "Portretit të Njeriut të Padukshëm", duke e quajtur këtë tvir një "anti-roman"). Podії, që të kujton dramën e duhur, e cila nuk heq dorë për situatën e saj të sforcuar të veprave shekspiriane dhe balzakeane, shpërtheu për romancierin francez së pari për gjithçka në një nivel tjetër - në nivelin e proceseve mikropsikike.

Në vitet '60 - '80, fatet u shfaqën jo më pak në praninë dhe veprat "të zhurmshme" të Sarraute - romanet "Fruta e Artë" (1963, përkthimi rusisht - 1969), "Mіzh jeta dhe vdekja" (1968), "A ju ndjehesh?" (1972, përkthim rusisht - 1983), "Fol keq" (1976), si dhe tregimi autobiografik "Fëmijëria" (1983, përkthimi rusisht - 1986), Evhovaya Namaguyzhnoye pistollon Topin Surpine të Banalnoja MisyaKudnostі, Karіz Lushnyylіvvi Zastiglich Stereotipіv Mallennya te Glybin's Sharh, te Announced Vecchi Pіdsvіdovostі Z Tim, ScheduTi në Niy Universalnі Mіkorrotalics of Psychia Materia, Scho.

Natalie Sarraute (Natalie Sarraute) nar. 1900

Frutat e arta (Les fruits d'or)

Roman (1963)

Në një nga ekspozitat në fjalimin Svitsky, është e zakonshme të flitet për një roman të ri, të botuar së fundmi. Unë nuk di asgjë për asgjë tjetër, por nuk di asgjë, por interesi është hedhur për të renë. Kritikët vvozhojnë detyrimin e tyre për të mburrur mbi "Frutat e Artë" si vizionin më të pastër të artit të lartë - një rimë, e mbyllur në vetvete, e lëmuar mrekullisht, kulmi i letërsisë bashkëkohore. Unë kam shkruar një artikull lavdërues për Brule. Askush nuk mund të qortojë, të frymëzojë rebelët të vajtojnë. Duke iu nënshtruar kohës që përfshiu të gjithë, romani lexohet nga ata që nuk kanë kohë të lexojnë për shkrimtarët modernë.

Dikujt autoritar, të cilit "bіdnі nevіglasi" më të dobët që gabojnë natën, në gropë në moçal, i drejtohen bekimeve për të fituar gjykimin e tyre të mirë, është e rëndësishme të dihet se, pavarësisht nga të gjitha meritat e pakrahasueshme, romani është në një vend i ri, një shembull nuk mjafton. Nga ana tjetër, ka shumë konfuzion, vera nuk rrëmben, frymëzon aspekte të tjera, ale dhe klasike, po të ishin novatorë, ishin edhe konfuzë dhe të panjohur. Në të gjithë botën, libri është modern dhe gjallëron mrekullisht frymën e orës, por në të njëjtën kohë të lejon të bësh veprën e duhur artistike.

Pjesa më e madhe e ekzaltimeve janë në ekstazë, së pari shpohen nga një shtyllë elektrike, përndryshe ndryshojnë, se libri është fals, në jetë nuk ndodh kështu, të tretat ngjiten tek ata me shpjegime. Gratë e krahasojnë veten me heroinën, shqyrtojnë skenat e romanit dhe i pajtojnë me veten e tyre.

Nëse përpiqesh të analizosh një skenë të romanit në kontekst, duket si një pamje e largët e realitetit, e çliruar nga shqisat. Për vetë skenën, është më pak e qartë se i riu i ka hedhur një shall mbi supet vajzës. Ata që hezitojnë, kërkojnë që të rishikojnë librat e të afërmve të tyre, t'u sqarojnë detajet, por prej tyre dëgjohen "këndimet", sikur nga heretikët. Erë e keqe po sulmon Zhan Laborin e vetëbërës, i cili ruhet veçanërisht me zell. Dyshimi i tmerrshëm i peshës mbi të. Të nisësh verën, të belbëzosh, të jesh i sinqertë, të qetësosh të tjerët, na bëje të ditur: vera është një enë boshe, e gatshme të pranojë çdo gjë që erëson t'ju kujtojë. Kush nuk është i aftë - pretendon të jetë i verbër, i shurdhër. Ale është vetëm, kështu që ju nuk dini si të piddavatisya:

Nëse jeni të sigurt se "Frutat e Artë" - çmimi i nudgës është i vdekshëm, dhe nëse ka një pasuri në libër, atëherë kërkoni që t'i sjellin me një libër në duar. Ata që mendojnë kështu vetë, si të paqartë, drejtojnë shpatullat e tyre dhe buzëqeshin egërsisht. Ndoshta erërat i kanë kënaqur prej kohësh vetë virtytet e krijimit, por ata besonin se përmes një plehrash të tillë është e pamundur ta quash një libër kryevepër dhe më pas do të qeshin me të tjerët, nga të patrazuar, të kënaqur me "qull të rrallë për pa dhëmbë”, silluni me ta, si me fëmijët.

çudi kështu

Megjithatë, gjumit swidkolinny duket se janë shuar. Të gjithë i shikojnë dy kritikë të nderuar. Në një uragan dridhet një mendje e sforcuar, në formë mendimesh, në sytë e tij mushkonjat digjen si peder, se flakërojnë. E dyta, e ngjashme me një lëkurë uji, na kujton vlerën që verërat mund të ndahen gjithnjë e më pak. Erë e keqe duhet t'i vihet në vend gjysmakut, për hutimin e qetë dhe t'i shpjegohen telashet krijimit me terma shtypës, gjë që do ta ngatërrojë më tej dëgjimin. Dhe ata që guxuan të hynin në "hapësirat e përgjumura" janë përsëri të shtyrë në "gjerësinë e pabesueshme të tundrës krizhan".

Vetëm njëri prej nesh prek të vërtetën, duke kujtuar shikimin zmovnitsky, i cili shkëmben ata të dy, bllokimi i parë trefish i poshtëm mbyllet në të tjerët dhe varet gjykimin tuaj. Tashmë të gjithë e adhurojnë skllavërisht, vin egoizëm, "ka prekur të vërtetën", të gjithë bëjnë shaka me një mendje, dhe nëse vendos ta dish, atëherë habitesh dyfish me ta, si me një çelik si rozum, si nuk mund ta kuptosh. hollë, qesh me ta dhe mrekullohu me atë që erë e keqe diskuton për "Frutat e Artë".

Kritikët e Nezabarit - pra, si Mono, i cili e quan "Frutin e Artë" "zero"; Mettetad është më larg dhe flet ashpër kundër Breuille. Nëse Marta e njeh romanin komedi, unë e dua komedinë e jogës. Përpara se të vijnë "Frutat e Artë", jini si epitete, në të renë, gjithçka në botë, vvazhayut deaks, tse dritë e vërtetë, e drejtë. Є tі, hto buv para "frutave të arta", dhe tі, hto pas. Jemi gjenerata e “Frutave të Artë”, kështu na thonë – pështyjnë të tjerët. Në mes të arritur. Për të gjithë ju flisni pak më zëshëm se romanin e quajnë hapësirë të lirë, vulgare, boshe. Virnі prihiliki zavnyayut, shkrues i karrierës pripustivsya deyah nedolіkіv navmisne. Tregohet se autori, pasi ka prishur idenë e futjes së elementeve të vulgaritetit në roman, është menduar, pastaj vera është trashur nga një farby, pasi ka rritur lëngun bi їх, duke e kthyer bi-në në një mjet letrar, dhe shtimi i disa nedolіki nën fjalën "navmisno" është qesharake e pavërtetë. Argumenti Kokos tsey rreh pantely.

Prote kritikat dashamirës të natovp të drejtën e së vërtetës të kërkojnë me një libër në dorë të sjellin bukuri. Vіn grabis një të dobët me një provë, por fjalët yogo, zrivayuchsya z movi, "të biesh nga gjethet", vin nuk mund të përdorë të njëjtën prapanicë për të konfirmuar vërejtjet e tyre lavdëruese dhe për t'u hakmarrë me shpifje. Vetë personazhet mrekullohen, pasi trapleyatsya gjatë gjithë orës, duke qenë të pranishëm në ndryshimet e emrit të mjedisit të librit, por më pas ai tashmë është plot tinguj. Të gjitha shkaqet e mbytjes së paarsyeshme të tërbimit janë të ngjashme me halucinacionet masive. Kohët e fundit e dimë se askush nuk e ka marrë mundimin të flasë për arritjet e "Frutave të Artë", por befas duket se flitet gjithnjë e më pak për ta, pastaj në një moment harrojnë se një roman i tillë, nëse e keni pasur, është i vërtetë. letërsi chi.