Любовна лірика в ахматовій поезії. Кохання та страждання у ліриці ахматової. Потрібна допомога з вивчення якоїсь теми

Любовна лірика А. Ахматової, у якій пристрасть була схожа на тишу передгроз і виражала себе зазвичай лише двома - трьома словами, схожими на блискавиці, що спалахують за грізно потемнілим горизонтом, викликає здивоване захоплення.

Але якщо страждання люблячої душі так неймовірно - до мовчання, до втрати промови - замкнуте і обвуглене, то чому такий величезний, такий прекрасний і принадний достовірний весь навколишній світ?

Справа, очевидно, у тому, що, як у будь-якого великого поета, її любовний роман, що розгортався у віршах передреволюційних років, був ширшим і багатозначнішим за свої конкретні ситуації.

Тема кохання, безумовно, посідає у поезії Ганни Андріївни центральне місце. Непідробна щирість любовної лірики Ахматової у поєднанні із суворою гармонією дозволили сучасникам називати її російською Сафо відразу після виходу її перших поетичних збірок. Рання любовна лірика Анни Ахматової сприймалася як своєрідний ліричний щоденник. Проте зображення романтично перебільшених почуттів не властиве її поезії. Ахматова говорить про просте людське щастя і про земні, звичайні прикрості: про розлуку, зраду, самотність, розпач - про все, що близько багатьом, що здатний випробувати і зрозуміти кожен. О. Твардовський сказав, що її вірші - «це поезія, чужа манірності, ігри в почуття, дріб'язкових переживань, флірту, бездумної «бабиної» ревнощів і марнославства, душевного егоїзму». Любов у ліриці А. Ахматової постає як «поєдинок фатальний», вона майже ніколи не зображується безтурботно, ідилічно, а, навпаки, у гранично кризовому вираженні: у момент розриву, розлуки, втрати відчуття чи першого бурхливого засліплення пристрастю. Зазвичай її вірші – початок драми чи її кульмінація. «Мукою живої душі» платить лірична героїня Ахматової за своє кохання. Поєднання ліризму та епічності зближує вірші поетеси з жанрами роману, новели, драми, ліричного щоденника. Одна з таємниць її поетичного дару полягає в умінні повно висловити найінтимніше у собі та навколишньому світі. У віршах Ахматової вражає струнна напруженість переживань і безпомилкова влучність гострого висловлювання. У цьому полягає їх сила.

Своєрідність ахматовських віршів про кохання, оригінальність поетичного голосу, що передає найпотаємніші думки та почуття ліричної героїні, наповненість віршів глибоким психологізмом не можуть не викликати захоплення. Як ніхто інший, Ахматова вміла розкривати найпотаємніші глибини внутрішнього світу людини, її переживання та настрій. Вражаюча психологічна переконливість досягається використанням дуже ємного та лаконічного прийому промовистої деталі (рукавичка, кільце, тюльпан у петлиці та інші).

Зберігаючи високе значення ідеї кохання, пов'язане із символізмом, Ахматова повертає їй живий і реальний, аж ніяк не абстрактний характер. Душа оживає «задля пристрасті, задля забави, для земної великої любові».

Треба сказати, що вірші про кохання у Ахматової – не фрагментарні замальовки, не розірвані психологічні етюди: гострота погляду супроводжується гостротою думки. Вірш може початися як невибаглива пісенька:

Я на сонячному сході

Про кохання співаю,

На колінах на городі

Лебідь полю.

А закінчується воно біблійно:

Буде камінь замість хліба

Мені нагородою злий.

Особисте («голос твій») сходить до спільного, зливаючись із ним: тут до вселюдської притчі і від неї – вище – до неба. І так завжди у віршах Ахматової. Але любов у неї не тільки любов - щастя, тим паче благополуччя. Часто це - страждання, катування, болісний, болісний злам душі. Любов у Ахматової майже ніколи не постає у спокійному стані. Почуття, саме собою гостре і надзвичайне, отримує додаткову гостроту і незвичайність, виявляючись у гранично кризовому вираженні зльоту чи падіння, першої пробуджуючої зустрічі чи розриву, смертельної небезпеки чи туги. Вірші Ахматової часто сумні: вони несуть особливу стихію кохання – жалості. Є в російській мові, в російській народній пісні синонім слова "любити" - слово "жаліти" ("люблю" означає "жалію"). Вже найперших віршах Ахматової живе як любов коханців. Вона часто переходить в іншу, любов - жалість, або навіть їй протиставляється, витісняється нею:

О ні, я не тебе любила,

Паліма солодким вогнем,

Так поясни, яка сила

У сумному імені твоїм.

(«О, ні, я не тебе любила ...», 1917.)

Любов у Ахматової у собі несе можливість саморозвитку, збагачення і розширення безмежного, глобального, мало не космічного.

Особливість ахматівської любовної лірики, повної недомовленостей, натяків, що йде в далеку глибину підтексту, надає їй справжньої своєрідності. Героїня ахматівських віршів, що найчастіше розмовляє як би сама з собою у стані пориву або напівбреду, природно, не вважає за потрібне, та й не може додатково роз'яснювати і розтлумачувати нам все, що відбувається. Передаються лише основні сигнали почуттів, без розшифровки, без коментарів, поспіхом. Звідси – враження крайньої інтимності, граничної відвертості та серцевої відкритості цієї лірики, що здається несподіваним та парадоксальним, якщо згадати її одночасну закодованість та суб'єктивність.

У любовних віршах Ахматової багато епітетів, які колись знаменитий російський філолог А. М. Веселовський назвав синкретичними, тобто тими, що народжуються з цілісного, неподільного, злитого сприйняття світу, коли око бачить світ невідривно від того, що чує у ньому вухо; коли почуття матеріалізуються, опредмечиваются, а предмети одухотворюються.

У Ахматової зустрічаються вірші, які «зроблені» буквально з ужитку, з житейського немудреного побуту - аж до позеленілого умивальника, на якому грає блідий вечірній промінь. Мимоволі згадуються слова, сказані Ахматовою у старості, у тому, що вірші «ростуть із сміття», що предметом поетичного наснаги і зображення може навіть пляма цвілі на сирої стіні, і лопухи, і кропива, і сирий паркан, і кульбаба. Найважливіше у її ремеслі – реалістичність, здатність побачити поезію у звичайному житті – вже було закладено у її таланті самою природою.

Говорячи про Ахматову, про її любовну лірику, критики помічали, що її любовні драми, що розгортаються у віршах, відбуваються мовчки. Її любовний вірш, у тому числі й ранній, ще недосконалий, майже підлітковий за інтонацією, виростав з безпосередніх життєвих вражень, хоча ці враження обмежувалися турботами та інтересами «свого кола». Поетичне слово молодої Ахматової було дуже пильним і уважним по відношенню до всього, що потрапляло до її зору. Конкретна плоть світу, його чіткі матеріальні контури, кольори, запахи, штрихи, повсякденно уривчаста мова - усе це як дбайливо переносилося у вірші, а й становило їхнє власне існування, давало їм подих і життєву силу. Вже сучасники Ахматової помітили, яку надзвичайно велику роль грала у віршах юної поетеси строга, обдумано локалізована життєва деталь.

Мені очі застигне туман,

Зливаються речі та особи,

І лише червоний тюльпан,

Тюльпан у тебе в петлиці.

(«Збентеження», 1913.)

Чи не правда, чи варто цей тюльпан «вийняти» з вірша, і він негайно померкне!.. Чому? Чи не тому, що весь цей мовчазний вибух пристрасті, розпачу, ревнощів та воістину смертельної образи – все зосередилося саме у тюльпані. Він один зарозуміло тріумфує в безлюдному і застеленому пеленою сліз, безнадійно знебарвленому світі. Ситуація вірша така, що героїні здається, ніби тюльпан не «деталь» і, звичайно, не «штрих», а що він жива істота, істинний, повноправний герой твору.

Ахматова як увібрала у собі витончену культуру багатозначних значень, розвинену її попередниками символістами, зокрема їх уміння надавати життєвим реаліям безмежно розширюється сенс, а й, судячи з усього, не залишилася чужою і чудовою школі російської психологічної прози, особливо роману. Її так звані речові деталі, скупо подані, але виразні побутові інтер'єри, сміливо введені прозаїзми - той внутрішній зв'язок, який завжди просвічує у неї між зовнішнім середовищем і таємно бурхливим життям серця. Все жваво нагадує російську класику, як романну, а й новелістичну, як прозову, а й віршовану.

Вірші періоду 20-30 років психологічніші. Якщо у «Вечори» і «Четках» любовне почуття зображалося за допомогою вкрай небагатьох речових деталей, то тепер, не відмовляючись від використання виразного предметного штриха, Ганна Ахматова, за всієї своєї експресивності, стала пластичнішою у безпосередньому зображенні психологічного змісту.

Якщо розташувати любовні вірші Ахматової у порядку, можна побудувати цілу повість з безліччю мізансцен, перипетій, дійових осіб, випадкових і невипадкових подій. Зустрічі і розлуки, ніжність, почуття провини, розчарування, ревнощі, жорстокість, знемога, радість, нездійснені очікування, самовідданість, гординя, смуток - у яких тільки гранях і зламах ми не бачимо кохання на сторінках ахматівських книг.

У ліричній героїні віршів Ахматової, у душі самої поетеси постійно жила пекуча, вимоглива мрія про кохання істинно високого, нічим не спотвореного. Любов у Ахматової - грізне, наказове, морально чисте, всепоглинаюче почуття, що змушує згадати біблійний рядок: «Сильна, як смерть, кохання - і стріли її - стріли вогняні».

Поетична творчість Анни Ахматової бере свій початок у блискучому Срібному столітті російської літератури. Цей порівняно короткий період породив цілу плеяду геніальних художників, у тому числі, вперше у російській літературі, великих жінок-поетів А. Ахматову та М. Цвєтаєву. Ахматова не визнавала визначення «поетеса» стосовно себе, це слово здавалося їй таким, що принижує, вона була саме «поетом» нарівні з іншими.

Ахматова належала до табору акмеїстів, але багато в чому лише тому, що головою та теоретиком акмеїзму був її чоловік Н. Гумільов. Сама вона, починаючи з перших збірок, була поетом реалістичного спрямування.

У 1912 році виходять дві перші збірки Ахматової — «Вечір» та «Чітки». Вони відразу звернули на себе увагу читачів та критиків та принесли популярність молодому автору. Зміст перших збірок – це лірика кохання. Особливістю любовної лірики Ахматової було те, що центральною темою віршів є переживання жінки. Це було нове і незвичайне. У ліриці XIX століття зазвичай автор-чоловік писав про свої почуття, а жінка зображалася як об'єкт, на який вони спрямовані. Ніхто не писав, що відчуває жінка, що відбувається у її душі. У цьому сенсі Ахматова і Цвєтаєва зруйнували вікове рабство і залежність жінок, відсутність вони свободи і права вибору, відкрили їх внутрішній світ російської поезії.

У віршах Ахматової докладно аналізуються переживання жінки, а чоловік зображується як об'єкт. Для ранньої лірики характерні два смислові та естетичні центри — любов і свобода:

Довгим поглядом твоїм стомлена, І сама навчилася томити. З ребра твого створена, Як я можу тебе не любити?

Любов для поета стає змістом життя, його єдиною цінністю. Особливе звучання ліриці Ахматової надає мудре ставлення до себе та світу. У неї немає руйнівних пристрастей на межі життя і смерті, як у Цвєтаєвої. Її вірші викликають повагу до автора за спокійні, рівні інтонації та глибокі образи. Навіть у вірші «Пісня останньої зустрічі», де описується розставання закоханих, немає істеричних нот:

Так безпорадно груди холоділи, Але мої кроки були легкі. Я на праву рукуодягла Рукавичку з лівої руки. Здалося, що багато щаблів, А я знала — їх лише три!

Любовна лірика Ахматової відрізняється глибоким психологізмом. Поет звертає увагу до безлічі деталей, щоб показати душевне сум'яття своєї героїні. У вірші «Небувала осінь побудувала купол високий…» про основну подію — зустріч із коханим — йдеться лише в останній сходинці. До цього автор описує рідкісну погожу осінь, використовуючи оксюморон «весняна осінь». У душі героїні осінь перетворюється на весну кохання, і це почуття наростає протягом усього тексту. До героїні йде її друг, вона відчуває сильне хвилювання. Ахматова представляє сонце у чоловічому образі, а осінь - у жіночому:

Було сонце таким, як заколотник, що увійшов до столиці, І весняна осінь так жадібно пестилася до нього.

Тема розлучення, розриву відносин є змістом багатьох віршів поета: Матеріал із сайту

Чавунна огорожа, Соснове ліжко. Як солодко, що не треба Мені більше ревнувати. Ліжко мені стелють цю З риданням і благанням; Тепер гуляй світом, Де хочеш, бог з тобою.

Стиль Ахматової відрізняється стриманістю, відсутністю химерних деталей, невеликою кількістю метафор. Орієнтація на розмовну мову надає віршам щирості та щирості. Ахматова у віршах дотримується принципу наочності, конкретності деталей. Багато творах поет використовувала фольклорні стилізації, влучні і точні народні висловлювання.

I. Основне місце у ліриці А. А. Ахматової, безперечно, займає любовна тема. Проте їй невластиве зображення романтично перебільшених почуттів, які знецінюють усе звичайне, просте та земне. Вона говорить про просте людське щастя і про просте, інтимне і особисте горе: розлуку, зраду, самотність, розпач- про те, що близько кожному, що переживає і розуміє кожен.

П. у А. Ахматової майже ніколи не зображується у спокійному стані. Вона зображується в граничному кризовому вираженні: зльоту або падіння, першої щасливої ​​зустрічі або розриву. Зазвичай її вірші - початок драми або її кульмінація. А. Ахматова завжди прагне зайняти позицію, яка дозволяла гранично розкрити почуття, остаточно загострити колізію, знайти останню правду.

ІІІ. Поєднання ліризму та епічності зближує вірші А. Ахматової з жанрами роману, новели, драми, ліричного щоденника. Одна з таємниць її поетичного дару полягає в умінні повно виразити найінтимніше і чудово-просте в собі та навколишньому світі. У її віршах вражає «струнна напруженість переживань і безпомилкова влучність гострого їхнього вираження. У цьому вся сила Ахматової...» (Н. У, Недоброво).

IV. Тема кохання у ліриці А. Ахматової не обмежена лише зображенням відносин тих, хто любить. У ній завжди - невичерпний інтерес поета до внутрішнього світу людини. «Земна любов» у А. Ахматової має на увазі і любов до навколишньої людини «земного світу». Зображення людських відносин невідривно від любові до рідної землі, народу, долі країни.

V. Ідея духовного зв'язку з Батьківщиною, що пронизує поезію А. Ахматової, виражається в готовності пожертвувати заради неї навіть щастям і близькістю з найдорожчими людьми («Молитва»), що згодом так трагічно збулося в її житті. Вона виявляється у відкритому засудженні тих, хто покинув свою Батьківщину та свій народ:

Ти кажеш - моя країна грішна,

А я скажу – твоя країна безбожна.

VI. У нерозривності особистої долі та долі народу та країни - справжня велич тієї любові до людини та навколишнього світу, яка звучить у віршах А. Ахматової.

Я була тоді з моїм народом,

Там, де мій народ, на жаль, був.

Таким чином, поезія А. Ахматової не тільки сповідь закоханої жінки, це сповідь людини, яка живе всіма бідами, болями та пристрастями свого часу та своєї землі.

Потрібно завантажити твір?Тисні та зберігай - » Своєрідність теми кохання в ліриці А. А. Ахматової. І в закладках з'явився готовий твір.

Своєрідна поезія Ганни Ахматової. Центральне місце у її творчості займає любовна тематика. Але, любов ця виявляється у проявах почуттів до чоловіка.

У віршах Ахматової – це материнські почуття, і до Росії, виявляється у глибоких переживаннях.

Час, коли жила Ахматова було непростим для Росії. І непроста доля випала частку поетеси. Усе це відбито у її віршах.

Твори, присвячені любовної тематики, будь-коли писала Ганна з уявленням безтурботного їх протікання. Її

Вірші – завжди сплеск почуття, чи то закоханість, чи розставання. Завжди постають вони у своєму апогеї, або ж це початок трагедії.

Ранні вірші Ахматової сприймаються як щоденник, записи у якому представлені у віршованій формі. Творча муза і просте земне кохання ведуть у них нескінченну боротьбу.

Великий інтерес виявляє поетеса до духовного світу людини. Вірші її відверті та щирі. Поетична мова строга, лаконічна і, одночасно, ємна.

Малюючи картини простого людського щастя та гір, Анна поєднувала у своїх рядках класику та новаторство. А прояви любовних почуттів настільки сильні, що змушують застигнути весь світ.

Непростий час для країни та народу завжди накладає відбиток на творчість письменників та поетів. Так і Ахматова пише звідси. У “Молитві” вона звертається з проханням про те, щоб швидше пройшла ця хмара над Росією.

Цілий цикл віршів присвячує Анна блокадному Ленінграду. Народна трагедія знаходить свій відбиток у її творчості. Вона – частина цього народу, частина країни і страждає так само.

Особисті трагедії поетеси теж знаходять своє вираження у творах. Багатьох її близьких людей спіткала сумна доля. У одному з віршів Ахматова пише, що накликала милим смерть. Усвідомлення року, що вершиться, змушує вважати її себе причиною злощасної долі близьких.

В іншому вірші вона з гіркотою напише рядки про необхідність розлучення з коханою людиною. Адже інакше, як пише Ганна, не бути йому живим. У цих рядках показано і гіркоту, і безвихідь, і підпорядкованість року.

Найсильніше – материнське кохання і, найстрашніше – материнське горе. Перед цим нещастям навіть гори гнуться, як пише Ахматова в “Реквіємі”. Єдиний її син провів понад 10 років ув'язнення.

Йому і присвячено цей ліричний твір. А початок дала йому зустріч із однією жінкою у тюремній черзі з поетесою. Розмова, що виникла між ними і спонукала Анну на те, щоб описати материнське горе.

У “Реквіємі” показується весь біль та напружена обстановка, в якій перебуває жінка в очікуванні того, що станеться з її дитиною. Переживання, відчай, невідомість подальшого – все це змушує материнське серце страждати та хворіти. А, описана у посвяті зустріч, наголошує на тому, що дуже багато таких нещасних матерів було на той час у країні, що горе це – всенародне.

У ліриці Ахматової і любов, і страждання як загальнонародні, так і особистісні – все є. Все це передано їй з великою глибиною і лаконічністю простою і водночас всеосяжною мовою.


(3 votes, average: 4.67 out of 5)


Related posts:

  1. Мені дуже близька тема кохання та творчості це прекрасної поетеси та, насамперед, справжньої жінки. Ганна Ахматова прожила складне, повне трагічних втрат, життя. Двічі вона була одружена і багаторазово - закохана. Життя багатьох близьких людей жінки проходило або закінчувалося сумно - перший чоловік, Гумільов, був розстріляний, син велика кількістьчасу провів у тюремному ув'язненні, […]...
  2. Перші вірші Анни Ахматової з'явилися 1911 року у журналі “Аполлон”, а вже у наступному роцівийшла її поетична збірка “Вечір”. Майже відразу ж Ахматова була поставлена ​​критиками в низку найбільших російських поетів. Таким чином, на рубежі XIX і XX століть у Росії виникла "жіноча" поезія - поезія Анни Ахматової. Лірика Ахматової перших її [...]...
  3. Тема любові присутня у творчості кожного поета, оскільки вона є основним стрижнем поезії взагалі. Часто саме любов штовхає нас до творчості, надихає та пробуджує приховані таланти. Але поет рідко буває щасливим у коханні. Анна Ахматова першою своєю збіркою віршів відкрила дивовижний світ нової любовної лірики, жіночої поезії, не завжди веселої та радісної, але нудної і [...]...
  4. Серед різних думок і суджень літературних критиків і просто любителів поетичного жанру існує поширений вираз "жіноча поезія". Подібний ярлик прагнуть повісити на всі без винятку твори представниць прекрасної, але слабкої статі. Чи справедливо проводити подібну “демаркаційну лінію” у літературі, поділяючи поезію за ознакою? Безумовно, це витрати історичної спадщини, споконвічного підпорядкування жінок чоловікам, постійним [...]...
  5. План 1. Ганна Ахматова – людина складної долі. 2. Тема "випробування" у творчості Ахматової. 3. Материнська трагедія Ахматової та її відображення у творчості. Ім'я Анни Андріївни Ахматової сьогодні відоме як ім'я великої російської поетеси, творча спадщинаякої входить у світовий поетичний фонд чотирнадцятьма збірками поезій. У 1962 році вона була номінована на Нобелівську преміюза […]...
  6. У чому полягає оригінальність та психологічна глибина втілення любовного почуття в ліриці Ахматової? У перших книгах, поетеси загальну увагу звернули він вірші на традиційну тему любові. Молода поетеса зуміла знайти абсолютно оригінальні фарби, образи, тональність для вічних колізій, переживань люблячої душі. У кількох рядках вірша “Він любив” їй вдалося створити характер людини, далекої [...]...
  7. Згадаймо, що у нашій мові слів з коренем “рід”: рідний, джерело, батьківщина, народ, природа. Всі ці слова у свідомості російської людини невіддільні одне від одного. Саме нерозривний зв'язок російської людини із землею, з природою відрізняє його від людини західної. І ця ж відмінність дозволило думати про російський характер як про західний характер, характер крайнощів і [...]...
  8. Не секрет, що Ганна Ахматова погодилася стати дружиною поета Миколи Гумільова не через любов до свого обранця, а через жалість та співчуття. Вся справа в тому, що цей юнак дуже довго доглядав юну курсистку, але на пропозиції про шлюб отримував постійну відмову. У результаті Гумільов зробив кілька спроб самогубства, які, на щастя, виявилися [...]...
  9. Срібний вік російської літератури немислимий без творчості Анни Ахматової. Її поезія – своєрідний гімн для жінки. Героїні Ахматової реалістичні, і кожна читачка може знайти у цих образах щось близьке. Вірш "Стиснула руки під темною вуаллю" є одним з перших у збірнику мініатюр, в ньому дуже емоційно описуються епізоди життя і любові героїні. Ключові деталі вірша несуть […]...
  10. Світ жіночої душі найповніше розкривається у любовній ліриці А. Ахматової та займає у її поезії центральне місце. Непідробна щирість любовної лірики Ахматової у поєднанні із суворою гармонією дозволили сучасникам називати її російською Сафо відразу після виходу перших поетичних збірок. Рання любовна лірика Анни Ахматової сприймалася як своєрідний ліричний щоденник. Проте зображення романтично перебільшених [...]...
  11. Анна Ахматова, поетеса, що писала вірші про земне кохання. Її щирість пронизливі рядки про це складне почуття наповнюють все її життя. У той же час мова зрозуміла будь-кому, адже кожна людина на Землі, хоча б раз відчувала любов. Одним із найяскравіших прикладів любовної лірики Ганни Ахматової є вірш ”Любов”. Цей твір народився [...]...
  12. Муза пішла дорогою ... Я, дивлячись їй услід, мовчала, Я любила її одну. А в небі зоря стояла. Як ворота до її країни. А. Ахматова Анна Андріївна Ахматова - великий і серйозний поет, що принесла в літературу "поетику жіночих заворушень та чоловічих чарівностей". У творчості вона торкнулася всіх традиційних тем класичної поезії, але привнесла в […]...
  13. "Таємниці ремесла" в ліриці А. А. Ахматової Тема поета та поезії є традиційною в російській літературі, досить згадати творчість А. С. Пушкіна, М. Ю. Лермонтова, Н. А. Некрасова, Б. Л. Пастернака та інших поетів . Кожен художник у своїй ліриці відповідає на запитання, хто такий поет та у чому призначення поезії. Наслідуючи традиції, поети, однак, вносять […]...
  14. Унікальність лірики великої російської поетеси Ганни Андріївни Ахматової у тому, що, за словами Осипа Мандельштама, вона увібрала у собі “всю величезну складність і психологічне багатство російського роману дев'ятнадцятого століття”. Але не менший інтерес представляють твори Ахматової для людини, яка прагне зрозуміти і відчути епоху, коли російський народ пройшов через випробування “справжнього ХХ століття”, бо [...]...
  15. Тема Росії у ліриці А. А. Ахматової Згадаймо, що у нашій мові слів із коренем “рід”: рідний, джерело, батьківщина, народ, природа. Всі ці слова у свідомості російської людини невіддільні одне від одного. Саме нерозривний зв'язок російської людини із землею, з природою відрізняє його від людини західної. І ця відмінність дозволило думати про російський характер […]...
  16. Творчість незабутньої великої поетеси Анни Ахматової вражає своєю різноманітністю та глибиною. Вона стосувалася як насущних жіночих тим, чим стала рідною багатьом представницям слабкої статі, але зверталася і до вічних проблем буття. Також Ганна Ахматова не боялася відбивати своє ставлення до реальної дійсності, що було на початку 20-го століття не лише важко, а насамперед [...]...
  17. Пушкін, Баратинський, Лермонтов, Гоголь, Некрасов, Толстой – ось основні імена і предтечі ахматівської поезії, яка взагалі завжди і від початку була уважна великому спадщини людської культури. Подальші дослідження творчості Ахматової безсумнівно виявлять дивовижну близькість її до найнесподіваніших поетичних материків, островів і давно висохлих руслів, часом віддалених від нас на величезні географічні [...]...
  18. Підготовка до ЄДІ: Аналіз вірша А. А. Ахматової “Рідна земля” Твори, ЄДІ: образ у ліриці, читати вірш, Тема Батьківщини у віршах Анни Ахматової займає одне з ключових місць. Велика поетеса повсюдно задумується про належність людини до чогось більшого і, зокрема, до свого незримого зв'язку з рідною землею. Ці думки та мотиви спонукали Ахматову […]...
  19. Неможливо уявити лірику Анни Андріївни Ахматової без теми Царського Села та Петербурга. Краса цих місць оточувала її з дитинства, сформувала у ній художника, і пізніше поет віддала повною мірою данину цій красі. Живучи в Царському Селі, Ахматова усією істотою усвідомлювала, що це духовна батьківщина Пушкіна, тут він склався як поет, і це торкалося її [...]...
  20. Багато хто помилково асоціює творчість Ганни Ахматової лише з любовною лірикою, проте поетеса торкалася й інших тем. Наприклад, батьківщині Ахматова присвятила понад десять віршів. Кожне з них сповнене сильних емоцій, зображених буквально декількома штрихами. Патріотизм Анни Андріївни пролунав у нелегкі роки початку XX століття, коли за вікном вирувала революція, набувала сили нескінченна війна Потрійного союзу з [...]...
  21. І голуб їсть із рук моїх пшеницю, А недописану мною сторінку. Божественно спокійна та легка. Допише музи смуглява рука... А. Ахматова Анну Ахматову неможливо назвати поетесою. Вона завжди була поетом, зі своїм голосом, тематикою та ні з чим не порівнянним ліризмом. Сміливо, яскраво і широко зробила крок вона в російську літературу, залишивши в ній незабутній слід. […]...
  22. а. "Біг часу" б. "Вечір" ст. "Подорожник" г "Чітки" д. "Anno Domini" - Яка тема є основною в ранній ліриці А. Ахматової? б. Свобода в. Природа м. Любов – До якого художнього течії належить поезія А. Ахматової? а. Символізм б. Акмеїзм ст. Футуризм р. Реалізм – Чиї традиції успадковувала А. Ахматова у вигляді вірша? а. […]...
  23. 1.Світ глибоких і драматичних переживань, чарівність, багатство і неповторність особи закарбувалися в любовній ліриці Анни Ахматової. Тема кохання, безумовно, займає у її поезії центральне місце. Непідробна щирість, гранична відвертість у поєднанні із суворою гармонією, лаконічною ємністю поетичної мови любовних віршів Ахматової дозволили її сучасникам називати її російською Сафо відразу після виходу перших поетичних збірок. […]...
  24. 2 Життя будь-якої людини має нерозривний зв'язок з його Батьківщиною. Людей, які усвідомлюють, яка роль приділяється рідній країні у їхній долі, називають з гордістю патріотами. Багатьом людям властиво не мислити своє життя без перебування на території рідної землі. Саме такі люди мають на меті, пов'язану з прославленням Батьківщини. До яскравих представників людства увійшла […]...
  25. “35 років я прожила в одному із найпрекрасніших петербурзьких палаців. .. і тішилася досконалості пропорцій цієї споруди XVIII століття”, – згадувала Ахматова. Біля музею в саду через 40 років після смерті поетеси з'явився незвичайний пам'ятник Ахматовій. Він є частиною стіни із зображенням фігури поетеси, яка велично пливе над землею. Ганна Андріївна вірила, що […]...
  26. Глибоким змістом та драматичними переживаннями, неповторністю та багатством особистості сповнена любовна лірика Ганни Ахматової. Її поезія здебільшого присвячена саме темі кохання, якій відведено центральне місце у творах поетеси. Сприйняття ранньої любовної лірики схоже на відчуття, що виникають під час читання ліричного щоденника. Проте поезія Анни Ахматової не характеризувалася схильністю до зображення перебільшених романтичних почуттів. Вона […]...
  27. Велика земна любов є рушійним початком усієї лірики Ахматової. Завдяки її чудовим віршам читач інакше, більш реалістично, бачить світ. Ганна Ахматова в одному зі своїх віршів назвала любов "незвичайним п'ятим часом року", за допомогою якого нею були помічені та інші прості чотири. Люблячій людинісвіт бачиться прекраснішим і щасливішим, почуття загострені та напружені. Усе […]...
  28. Мені здається, творчість кожного поета є суб'єктивним виразом навколишнього світу. Різні життєві колізії, переломлюючись через призму бачення автора, через якісь особливі, лише йому властиві погляди, відбиваються у творчості. Поетичний світ – це дзеркало душі автора. Життя – вмістище добра і зла, прекрасного та жахливого. І залежно від внутрішніх якостей людини сприймається все [...]...
  29. Я навчила жінок говорити... А. Ахматова. 1912 можна назвати революційним у російській поезії. У цей час побачила світ перша збірка Анни Ахматової – “Вечір”. Після його виходу критики в один голос поставили цю поетесу поруч із першими поетами Росії. Більше того, сучасники визнавали, що саме Ахматової “після смерті Блоку безперечно належить перше місце серед [...]...
  30. Поема “Реквієм” написана А. Ахматової як одкровення всіх розлучених зі своїми дітьми. Вона сама пережила весь жах розлуки зі своїм сином. Сімнадцять місяців вона чекала зустрічі з ним біля тюремної брами, але мати і син так і не побачилися. Весь свій біль і нездійснені надії на побачення мати виливає нескінченним потоком сліз до тієї [...]...
  31. У певний момент життя в серці кожної людини виникає особливе почуття, що повністю змінює його і перевертає весь внутрішній світ, що породжує вогонь у душі, і це почуття любов. Видається справжнє кохання по-різному: хтось вважає, що воно має тривати протягом усього життя, а для когось це короткий момент, але найяскравіший і єдиний. Вона […]...
  32. Від дивної лірики, де кожен крок - секрет, Де пропасти ліворуч і праворуч, Де під ногою, як лист зів'ялий, слава, Мабуть, мені порятунку немає. А. Ахматова "Поет у Росії більше, ніж поет", - говорить відомий вислів. Можливо, саме цим обумовлено пильну увагу до теми поета та поезії у російській літературі. Поет і натовп, поет [...]...
  33. ВЕЛИКА ЗЕМНА ЛЮБОВ – РУХОВА СИЛА ЛІРИКИ А. А. АХМАТОВОЙ А. Ахматова – одне із найяскравіших і своєрідних поетів рубежу ХIХ-ХХ століть. Головна тема її ранніх творів – тема кохання. Проте ця “ вічна тема” звучить у поезії А. Ахматової отже її голос не сплутаєш ні з яким іншим. Насамперед, у поезії А. […]...
  34. Ганна Ахматова не любила, коли її називали поетесою, вона віддавала перевагу слову “поет”. Я вважаю Ахматову саме Поетом, Поетом із великої літери. Ахматовська лірика зазнала змін у міру її дорослішання, але деякі теми виникають у її віршах протягом усього творчого шляхупоета. Лірика Анни Ахматової початкового періоду – це любовна лірика. Лірична героїняїї віршів […]...
  35. У Л. Н. Толстого є оповідання “Чим люди живі” Через весь твір автора проходять думки про те, що люди живі не турботою про хліб насущний, а одним коханням. Що мав на увазі великий прозаїк, стверджуючи це? Думаю, не лише любов до Бога, до сім'ї своєї, а й про любов Батьківщини. Цим великим почуттям пройнято все […]...
  36. Поетична творчість Анни Ахматової бере свій початок у блискучому Срібному столітті російської літератури. Цей порівняно короткий період породив цілу плеяду геніальних художників, у тому числі, вперше у російській літературі, великих жінок-поетів А. Ахматову та М. Цвєтаєву. Ахматова не визнавала визначення "поетеса" по відношенню до себе, це слово здавалося їй таким, що принижує, вона була саме "поетом" нарівні [...]...
  37. Навесні 1915 року Ахматова оселилася у Петербурзі, у квартирці, розташованої на Пушкарській вулиці. Кімната була сира і темна, невдовзі після переїзду поетеса захворіла на бронхіт. За ним був туберкульоз, від якого Ганні Андріївні довелося лікуватися протягом довгого часу. У жовтні хвороба загострилася, і Ахматова вирушила до санаторію Хювінкяя. Там її часом відвідував чоловік Микола Степанович.
  38. Читати можна багато разів одне й те саме. Перечитуєш щоразу по-новому. Несподівано знаходиш відтінки, раніше не помічені. Відкриваються краси, повз які проходив, як сліпий. Голосно віддаються перезвучання, до яких був глухий. Виблискують нові грані, напливають нові сенси. У сотий, тисячний раз набридаєш на відкриття, що в істинній поезії панує згода значення і звучання. […]...
  39. До Анни Ахматової історія знала багато жінок-поетес, але їй вдалося стати жіночим голосом свого часу, жінкою-поетом вічного, загальнолюдського значення. Виникає питання: "Що означає любов для жінки?". Відповісти це питання допоможе образ ліричної героїні. Ахматова вперше у російській літературі явила у творчості універсальний ліричний характер жінки. Її героїня – не оточена побутом.
  40. Темою, пов'язаною із здійсненням творчого процесу, пронизані численні твори різних поетів А. А. Ахматова займалася написання своїх шедеврів з такою ж природною потребою, як і дихала. Створюючи цикл "Таємниці ремесла", вона прагнула розкриття власного усвідомлення творчості, що є продовженням традиції сприйняття, пов'язаної з написанням віршів, як встановлення сполучної ланки між Творцем і людським світом (твор [...]...)

Вже розлучившись з Ахматовою, Н. Гумільов у листопаді 1918 року писав: "Ахматова захопила майже всю сферу жіночих переживань, і кожній сучасній поетесі, щоб знайти себе, треба пройти через її творчість". Ахматова сприймає світ крізь призму кохання, і кохання у її поезії постає у безлічі відтінків почуттів та настроїв. Хрестоматійним стало визначення ахматівської лірики як енциклопедії кохання, "п'ятої пори року". Сучасники, читачі перших віршованих збірок поетеси, нерідко (і неправомірно) ототожнювали Ахматову-людини з ліричною героїнею її поезій. Лірична героїня Ахматової постає то в образі канатної танцюристи, то селянки, то невірної дружини, яка стверджує своє право на кохання, то бражниці та блудниці... За спогадами І. Одоєвцевою, Гумільов не раз висловлював образу, що через ранні вірші його дружини (Наприклад, через вірші "Чоловік хвилював мене візерунчастим ...") йому дісталася репутація мало не садиста і деспота:

Чоловік плескав мене візерунчастим, Вдвічі складеним ременем. Для тебе в віконці стулчастому Я всю ніч сиджу з вогнем... Розсвітає. І над кузнею Піднімається димок. Ах, зі мною, сумною в'язнею, Ти знову побути не міг... Як мені приховати вас, стогін дзвінкий! В серці темний, душний хміль, А промені лягають тонкі На незім'яне ліжко. 1911

Лірична героїня Ахматової - це найчастіше героїня любові нездійсненої, безнадійної. Любов у ліриці Ахматової постає як "поєдинок фатальний", вона майже ніколи не зображується безтурботною, ідилічною, а навпаки - у драматичні моменти: у моменти розриву, розлуки, втрати почуття та першого бурхливого засліплення пристрастю. Зазвичай її вірші - початок драми або її кульмінація, що дало підставу М. Цвєтаєвої назвати музу Ахматової "Музою Плачу". Один з найпоширеніших мотивів у поезії Ахматової - мотив смерті: похорон, могила, смерть сіроокого короля, вмирання природи і т.д. Наприклад, у вірші "Пісня останньої зустрічі":

Здалося, що багато щаблів, А я знала – їх лише три! Поміж кленів шепіт осінній Попросив: "Зі мною помри!" 1

Довірливість, камерність, інтимність – безперечні якості ахматівської поезії. Проте з часом любовна лірика Ахматової перестала сприйматися як камерна і стала сприйматися як загальнолюдська, бо прояви любовного почуття були досліджені поетесою глибоко та всебічно. В наші дні М. Коржавін справедливо стверджує: "Сьогодні все більше з'являється людей, які визнають Ахматову поетом народним, філософським і навіть цивільним... Адже справді фігурою вона була непересічною... Все-таки не на кожному кроці зустрічалися такі освічені жінки". , Яскраві, розумні і самобутні, та ще й писали небачені досі жіночі вірші, тобто вірші не взагалі про "жаді ідеалу" або про те, що "він так і не зрозумів всю красу моєї душі", а дійсно виражали, причому граціозно і легко, жіночу сутність.

Читайте також інші статті про творчість Анни Ахматової.