Перше і найважливіше, чому повинна навчитися жінка, щоб бути елегантною, - це правильний вибір серед безлічі речей, що пропонуються різними магазинами та за різними цінами. Але якщо на додаток до цього мистецтва вона має ще й талант винаходити щось індивідуальне, наприклад, нестандартно використовувати прикраси, несподівано змішувати кольори, то така жінка стає справжнім законодавцем мод. Вона потрапляє до числа унікальних особистостей, які створюють стилі, що знаходять безліч прихильників (зазвичай таких людей у світі моди називають паровозом).
Але, як мені здається, тільки одна жінка з 200 тисяч має дар, що дозволяє їй перетворити, наприклад, старий кошик для яєць, що валявся на горищі, в елегантну пляжну сумку або надіти у вигляді намиста кишеньковий годинник на довгому ланцюжку, що дістався їй від діда. І це лише два невеликі приклади того, як маленькі винаходи мудрих жінок миттєво стають писком моди, і всі починають їх копіювати.
Оригінальність, заснована тільки на бажанні привернути до себе увагу, сучасному суспільстві, що стає все більш пасивним, набуває негативного значення. До того ж при нестачі смаку і почуття міри оригінальність може бути смішною, а саме цього цілком обґрунтовано побоюються багато жінок, які воліють зі страху зробити помилку одягатися "як усі", стаючи невимовно банальними.
І все ж таки розвиток моди може підживлюватися нескінченним потоком оригінальних експериментів, які перестають шокувати лише тоді, коли їх прийняла деяка кількість людей. Жан Кокто говорив: "Мода - це вміння погодитися бути смішним". Те, що спочатку оригінально, потім стає модою, а після того, як це стає загальноприйнятою нормою, творчі людивтрачають до неї інтерес, і що більшим успіхом ідея користується, то швидше вона деградує. З двадцяти оригінальних ідей, можливо, виживе лише одна, і не обов'язково найдостойніша. Але без винахідливості жінки та небажання дизайнерів бути схожими на всіх мода б перестала існувати.
І як же важливо говорити з модою її мовою!
А. Аксесуари, ампір, апаш
АМПІР. Особливості моди довікторіанських часів - завищена лінія талії і низ, що розширюється, - досі у фаворі у дизайнерів. Хоча б одна сукня А-силуету має бути в гардеробі. Влітку його носять із босоніжками, взимку – з високими чоботями.
Порада:жінці будь-якої комплекції підібрати сукню А-силуету неважко. Маленьке Чорне платтяу стилі ампір може стати "виручалочкою" на всі часи.
Б. Бант, балетки, Бі Бі, білизна, біжутерія, штани
БАЛЕТКИ. Увійшли в моду з «легкої ноги» Бріжит Бардо, яка починала кар'єру балериною. Спеціально для фільму Роже Вадима «І Бог створив жінку» для Бі Бі пошили червоні балетки, що стали модним хітом. Потім балетки приміряла чарівна Одрі Хепберн, і майже через 60 років модниці наслідують зіркові приклади.
Порада:балеток має бути 2-3 пари. Бажаєте виглядати оригінально? Виберіть туфельки з анімалістичним принтом "під змію" або лаковані.
В. вінтаж, волан, комір
ВІНТАЖ. Увійшов у моду на початку 1990-х і, схоже, не має наміру залишати модний олімп. Вінтаж - це речі, створені понад 30 років тому і несуть відомий відбиток своєї епохи. А ще це ідеальний спосіб вразити громадськість тонким смаком та індивідуальністю. Вінтажна Мекка сучасності - Нью-Йорк: тут найбільше блошиних ринків.
Порада:враховуючи, що справжні вінтажні шедеври недешеві, спробуйте купити щось із аксесуарів. Безпрограшно – вінтажні прикраси або клатч.
Д. Декольте, декор, денім, джинси
ДЖИНСИ. Леві Страус - засновник відомої марки Levi's - розпочав виробництво цього зручного та практичного одягу для золотошукачів у Каліфорнії в середині XIX століття. На батьківщині деніму навіть такі знамениті дизайнери, як Ральф Лаурен, регулярно виносять на суд публіки джинсові колекції. У гардеробі середньої американки вісім пар джинсів. А у вас?
Порада:класика - темно-сині джинси без потертостей і проріх, на розмір менше, ніж потрібно. Не можна носити відразу кілька речей з деніму, виняток – синя куртка з білими джинсами та навпаки.
Ж. Жабо, жаккард, перли
ПЕРЛИ. Завжди у моді. Важливо не те, чи штучний він чи натуральний, а хто і як його носить. Нитка несправжніх перлів, куплена Джекі Кеннеді за $80, була продана на аукціоні за $211 тис.! Гарний приклад для наслідування – Коко Шанель. Тільки не треба приймати перли занадто серйозно, інакше вони старітимуть!
Порада:чим довше перлове намисто або намисто, тим краще. Купити перли, що виглядають зовсім як справжні, можна в будь-якому великому інтернет-магазині або на аукціоні. Головне, щоб намистини були скляні, а не пластмасові.
К. Каблуки, клатч, корсет, костюм, крепдешин
КАБЛУКИ. "Не знаю, хто винайшов високі підбори, але ми багатьом їм зобов'язані", - говорила Мерилін Монро. Це правда: жінці на підборах відкриваються нові перспективи. Спасибі Людовіку XIV, це він запропонував запаморочливу висоту 10-сантиметрового підбора жіночій підлозі.
Порада:і початківцям, і впевненим модницям підійдуть туфлі на високому підборіз невеликою платформою в частині мису. Великим жінкам краще уникати взуття як на дуже тонкому, так і на сильному каблуці.
Л. Лакова шкіра, Ланвен, лосини, лоуфери
ЛОУФЕРИ. Основні їх відмінності: підошва, частіше рифлена, ніж гладка, і невеликий підбор. Через свою практичність (у них дуже зручно водити машину) вважаються обов'язковим атрибутом одягу для відпочинку десь у Монте-Карло, а завдяки кохання таких відомих денді, як Джон Ф. Кеннеді та Роберто Росселіні, стали класикою для гардеробу обох статей.
Порада:для літа підійдуть лоуфери яскраві, однотонні, з мінімумом фурнітури та лейблів.
М. Максі, хутро, міні, мокасини, чоловіки
ЧОЛОВІКИ. Завжди були і залишаються законодавцями жіночої моди. Вони першими встали на підбори, винайшли стрінги і довели світові, що одягати жінку так само захоплююче, як і роздягати її. Ось тільки три імені чоловіків-дизайнерів, які заслужили нескінченне визнання прекрасних дам: засновник моди від-кутюр та винахідник кріноліну Чарльз Ворт, а також два маестро класичної сучасної моди Крістіан Діор та Ів-Сен Лоран.
Порада:у моді, як у житті, можна зберігати вірність усім чоловікам одночасно і нікому особливо. Знайшли свого дизайнера? Вітаємо. Чи знаходитесь в активному пошуку? Вдалих вам відкриттів.
П. Пальто, рукавички, піджак, піжама, поло
ПІДЖАК. Чи не головне запозичення жіночої моди у чоловічої. Його можна носити з топом або на блузку з подовженими рукавами, з туфлями на шпильках і чоботями, на розмір менше або більше, як із чужого плеча, зі спідницею або брюками - у правильному піджаку жінка приречена виглядати підкреслено жіночною та вразливою. У вас є такий?
Порада:ідеальний піджак не морщиться і не стовпиться, коли застебнутий на всі гудзики. Навіть якщо ви ніколи не носитимете його так.
Р. Ремінь, рокабілі, сорочка, рукав
РЕМІНЬ. Для чоловіків це банальна підтримка штанів. У гардеробі жінки аксесуар відіграє більш драматичну роль. Чим тонша талія, тим ширшим може бути ремінь. До того ж можна дозволити собі дизайнерську річ.
Порада:чим нарядніший аксесуар, тим скромнішими повинні бути інші прикраси. Тонкі ремені добре підходять до спідниць та штанів із завищеною талією.
С. Сарафан, сатин, стилети, сумка
Сумка. За статистикою, кожна жінка має в середньому 8 сумок, і це не межа. Незважаючи на різноманіття фасонів та кольорів, культових моделей на всі часи не так багато. Це знаменита шанелівська стьобана сумка з ланцюжками замість ручок, названа «2,55», саквояж із пізнаваним логопринтом Louis Vuitton і надзвичайно дорога та статусна біркін.
Порада:ніколи не виходять з моди сумки зі шкіри крокодила, страуса та змії. Навіть одну таку сумку у своєму гардеробі можна вважати вигідною інвестицією, скільки б ви за неї не заплатили.
Т. Твід, тренчкот, трикотаж, туніка
ТРЕНЧКОТ. Коли на вас класичний тренч, зовсім не має значення, що під ним. Перша модель габардинового плаща для піхоти з лацканами та двобортною застібкою була створена постачальником
верхнього одягудля британської армії Томас Барберрі. З тих пір тренч можна побачити на героях кіно, на вулицях і навіть на червоних килимових доріжках.
Порада:якщо хочеться носити тренч правильно, треба знати, з кого брати приклад...
Х. Хакі, хітон, бавовна
ХАКІ. Ще одне надбання моди. Має багате мілітарне минуле. Стиль був принесений модним вітром з Індії, де існувала традиція фарбувати тканину в характерний колір за допомогою кави та каррі. Сьогодні хакі - це дуже популярні штани, сорочки, спідниці, які можна надіти на пікнік, у кіно, офіс, на напівофіційну вечерю, на офіційні денні заходи.
Порада:у сучасних класичних штанах хакі має бути максимум чотири кишені, з яких дві розташовуються ззаду.
Ч. Годинник, чорний колір, чесуча
ЧОРНИЙ. Як виглядає ідеально одягнена жінка? Ів-Сен Лоран вважав: «Дуже просто: чорний пуловер, чорна спідниця...» Незважаючи на похмуру репутацію, колір не виходить із моди вже кілька століть завдяки практичності та доречній урочистості.
Порада:у жінки має бути 5 предметів чорного кольору. Маленька сукня, матові щільні колготки, парасолька, штани, спідниця
Ш. Шанель, шаровари, шовк, шик
ШАНЕЛЬ. Велика мода мода зробила для краси жінок так багато! Завдяки їй у наших гардеробах з'явилися штани, кардигани, купальники, біжутерія, трикотаж, спортивні костюми... Бездоганний смак та нестримний креатив Коко не підводили.
Порада:хочете слідувати завітам Шанель? Прийміть до відома її слова: «Дехто думає, що розкіш - протилежність бідності. Зовсім ні. Розкіш – протилежність вульгарності».
Еклектика, екомода, еспадрільї
Еспадрільї. Дешеве взуття іспанських і португальських рибалок виявилося на модному олімпі в 1960-х, коли Ів Сен-Ло-ран надав їй гламурного вигляду і використав платформу. Для літа немає нічого кращого, ніж сандалії на мотузковій підошві з текстильним верхом.
Порада:виберіть еспадрільї з екологічно чистих матеріалів, цим ви надасте послугу не тільки моді, а й природі.
Ю. спідниця, Юбер де Живан-ши, гумор
Гумор. Мода – серйозний бізнес. Але навряд чи її розвиток був би таким успішним, якби не знаходилися іронічні люди, які наважилися потрясти її підвалини найкумеднішим чином. Бо Браммел, Пако Рабанн, Марк Джейкобс, Вів'єн Вествуд - без блискучого почуття гумору цих дизайнерів мистецтво одягатися було б похмурим і передбачуваним.
Порада:не ставтеся до моди занадто серйозно, адже вона не сприймає всерйоз нас, змушуючи рядитися то силікон і пластик, то фольгу і пір'я. Нехай потреба одягатиметься задоволенням!
Стаття опублікована за матеріалами журналу«Добрі поради» 3/2014
Текст: Зоруї Григорян. Фото:PR,
FashionserverPLUTO/ВД «Бурда»
Матеріал підготувала Юлія Деканова
Армані Джоржіо - На початку 80-х перший почав створювати "другі" лінії-паралельні колекції за нижчими цінами. Його логотип, орел, що розправляє крила над аеропортом Лінате, показує всім, що Мілан – це його територія. До речі, нещодавно, креативний директор «Шанель» Карл Лагерфельд перестав вітатися з Армані. Останній взявся відтворювати вбрання Chanel для серіалу Клан Кеннеді.
Баленсьяга Крістобаль– Баленсьяга та Ів Сен-Лоран єдині, чий величезний талант визнавала сама Коко Шанель. Іспанець, син рибалки та кравчини, ніколи не приховував свого походження. Крістобаль Баленсьяга закрив свій модний дімв 1968 році, на закритті клієнтки купували одяг про запас. У нього одягалися Марлен Дітріх, Інгрід Бергман, Жаклін Кеннеді. В 1997 будинок високої моди Balenciaga відкрився знову.
Версаче Джанні – у 1996 році виділив 55 млн. доларів на боротьбу з підробками, дохід від яких у два рази перевищував дохід його фірми. Версаче був неймовірно щедрий – найкращі фотографи, хореографи, моделі Стефані Сеймур, Клаудія Шиффер, Стелла Тенант.
Гуччіо Гуччі – народився у 1881 році.
Зробив неймовірну кар'єру від ліфтера до модельєра – мультимільйонера.
Після смерті Гуччі компанію очолювали американський дизайнер Том Форд, Алессандра Факінетті та неперевершена Фріда Джанніні.
Нові дизайнери привнесли до колекції гламур, сексуальність, розкіш.
Не змінилася концепція бренду – неодмінно все найкраще.
Діор Крістіан - існує легенда, що коли в 1946 творець епохи «New Look» йшов на зустріч 
зі своїм майбутнім спонсором Марселем Брусаком, Діор випадково знайшов під ногою металеву зірочку. З того часу зірочка приносить модному будинку удачу. Одним із останніх протеже Діора був Фредерік Косте, який пропрацював з маркою з 1953 до 1988 року. Кості оброблявся з баргузинськими соболями і шиншилою як із звичайною джинсою. І навіть використовував у колекціях хутра тварин, які охороняються законом. У колекції, присвяченій Софі Лорен, він зробив відбиток її губ, багаторазово його збільшив та помістив на спину білої норкової шуби.
Євангеліста Лінда- Найбільш високооплачувана модель 90-х. Автор гучної фрази, сказаної в інтерв'ю «Вог»: «менше ніж за 10 000 прокидатися не варто». Пізніше Євангеліста пошкодує свої слова, заявляючи, що її фразу просто вирвали з контексту. У наші дні 46-річна модель, як і раніше, затребувана, має казкові контракти, наприклад з L'oreal.
Живанши Юбер – творець компанії Givenchy, народився в 1927 році. Автор терміна «pret-a-porte» або «готова сукня». Живанші одягав принцес, маркіз, товаришував із Коко Шанель, Крістобалем Баленсьяяга та Одрі Хепберн. В1957 відкрив «Парфумерну лінію», створивши такі аромати як «Organza», «Amarige», «Ysatis». Творець вечірніх шортів, стилю «Baby-doll», принтів із малюнком овочів, намальованого хутра. У 1995 році граф Юбер де Живаніні відійшов від справ, продавши свою компанію концерну LVМН.
Зайцев В'ячеслав – народився 1938 року у місті Іваново. Його покази забороняли, а самого багато разів звільняли. Але коли 1964 року П'єр Карден публічно визнав його талант, зарубіжна преса охрестила його «Червоним Діором». У СРСР нарешті дали свободу творчості маестро.
Іман-Іман Мохаммед Абдулмаджід– уродженка Судану, де її помітив фотограф Берд Стерн. Студентка Найробі університету завжди мріяла вирватися з Африки. Так Іман опинилася в Америці, а Берд привів її до модельної агенції Вільгельміни Купер. Незабаром Іман стала однією з найпопулярніших моделей свого часу. Якось Кельвін Кляйн навіть зняв літак, щоб доставити на показ моделей Іман та Дженіс Дікінсон до Японії. Якось легендарній Іман заплатили 100 000 доларів за один-єдиний показ. Божевільні гроші для тих часів. 
Карден П'єр – народився у 1922 році. У 1946 році створює костюми для фільму «Красуня і чудовисько» У день, коли він відкрив ательє з пошиття театральних костюмів, Крістіан Діор надіслав йому 144 троянди. В наші дні продукцію з ім'ям Кардена виробляють близько 1000 компаній. Журнал «Time» написав, що Карден ставить ім'я усім, що можна прибити цвяхами, приклеїти, пришити, розлити, пригвинтити.
Лагерфельд Карл – креативний директор Chanel. "Карл Великий" - так називають Лагерфельда знавці моди. 77-річний кутюр'є на пенсію не поспішає, окрім улюбленого «Chanel» працює для «Fendi», знімає календарі «Pirelli», нещодавно змінив дизайн пляшок «Кока-коли». Не без участі Лагерфельда у 1970 роках з'явився стиль "Нувель кутюр" (Нова висока мода).
Мюглер Тьєррі. З 1973 року Мюглер проводить дефіле того ж тижня моди, що і Діор, Шанель та Ів Сен-Лоран. Дефіле марки "Тьєррі Мюглер" завжди проходило за участю професійних танцюристів і виключно найкрасивіших моделей. Террі завжди був зухвалий. У 1977 році його назвали «кращим у світі», але при цьому і шокуючим дизайнером. На подіумі завжди панувала "жінка-вамп", при перегляді його колекцій від захоплення у головних редакторів глянцю по шкірі бігли мурашки. У 1988 році була створена колекція "Мадам Сатана" - облягаючі чорні сукні, металеві каблуки-стилети. На початку 90-х торкнувся російської теми у «Волги на паски», «Білі ночі на Чорному морі». В1980 Мюглером створені металеві бюстьє-корсажі. Він переконаний, що жінка має виглядати ідеально, і що краса вимагає жертв. Якось на дефілі в легендарному залі «Зеніт» було поширено всі 6000 квитків. Наряди для найвідомішого кліпу Джорджа Майкла "Too Fanky" були пошиті Мюглером.
Нафталієва Наталія– російський модельєр, який створив власний Будинок моди у Москві. Її замовники – це відомі бізнесмени та представники шоу-бізнесу. Нафталієва – учасник різних тижнів мод. Свій стиль визначає як неогранж.
«Опіум». Мабуть, най легендарніші духи Ів Сен Лорана. З надзвичайно красивими фотосесіями для рекламної компанії. У різні часи в рекламі OPIUM знімалися Кейт Мосс, Лінда Євангеліста, Крісті Терлінгтон, Наталія Семанова. Легендарна мега-модель Джеррі Холп також у 1977 році уклала восьмирічний контракт для реклами парфумів, залишивши модельне агентство «Єврографік».
Прада Міучча. Італійський модний будинок заснований у 1913 році, спочатку виробляв сумки та дорожні аксесуари. Її колекції розкішні, неоднозначні. Прада на сьогоднішній день одна із найголовніших законодавців моди. Якось головний редактор американського Vogue публічно заявила Міучче: Ви єдина причина того, що ми приїжджаємо на Тижні моди в Мілан.
Її знамениті сумки із трикутниками постійно копіювали. Якось на копіювання наважився Патріціо Бертеллі. Міучча подала на нього до суду. Незабаром Бертеллі став її чоловіком.
Рабанн Пако – народився 1934 року в Іспанії. «Зірка» модельєра зайшла у 60-х.
Перший використав музичний супровід для показів. Перший модельєр, дефіле якого брали участь чорношкірі моделі. Він винайшов «в'язане хутро».
У 1965 році сукні з платівок радоїду і моделі з авангардним гримом справили ефект бомби, що розірвалася.
Сен Лоран Ів - 21 січня 1962 провів своє перше дефіле. Створював грандіозні колекції, мав славу великим колористом. Чого тільки вартував його глибокий синій. Колекції рік у рік разюче відрізнялися, їх чекали з нетерпінням. "Поп-арт" - присвячена Енді Ворхолу, "Сафарі" - 1968 рік, "Російські балети та опери" - 1976 рік. У 2002 році Ів Сен-Лоран залишив модний будинок, незабаром він отримав премію Live Time Achievement Awards - за досягнення всього життя. На сцені його супроводжувала топ-модель Летиція Каста. 2 червня 2008 року Ів-Сен-Лорана не стало.
Твіггі (Лесі Хорнбі).
Одяг міні став популярним не без участі цієї манекенниці. Феномен кінця 60-х – надто маленький зріст 167 см і надто худий – 41 кілограм. Проте була неймовірно затребувана. Побачивши її фотографії в Elle, Vogue відразу побажав бачити на своїх сторінках. Кумир дівчат-підлітків 60-х. Всі вони хотіли таку ж зачіску, як у Твіггі. Твіггі – перша модель, що досягла міжнародної популярності.
Було також запущено лінію одягу «Твіггі», перукарський салон, журнал, продюсерське агентство, фотомагазин.
Унгаро Еммануель– народився 1934 року в сім'ї кравця. 1956 року потрапляє в будинок Баленсьяга, де пропрацює 6 років. А в 1965 році досвідчена публіка побачить його тріумфальну колекцію. Оглушливий успіх. Клієнтками Унгаро стають: Катрін Денєв, Жаклін Кеннеді, герцогиня Віндзорська.
Володар численних міжнародних премій продає свою справу Сальваторе Феррагамо, який незабаром його перепродує.
Нині у колись успішного легендарного бренду справи йдуть погано. У створенні колекції навіть встигла додати руку Ліндсей Лохан.
Ферре Джанфранко..
Перед тим, як започаткувати власний бренд, встиг попрацювати для Живанші. 7 років були віддані Дому Діор. Після роботи на легенду Ферре було вручено мандат паризької високої моди.
Італієць став справжнім конкурентом французьких модельєрів.
Його колекції є масштабними. За його словами, він може бути щасливим лише за двох умов: порядок і надмірність.
У Ферре все виглядає зовсім: рядок у рядок, петелька в петельку.
Хілфігер Томмі. Народився 1952 року в багатодітній сім'ї в американському містечку Ельміра. Йому було лише 26 років, а ім'я вже гриміло на всі США. Спочатку Хілфігер орієнтувався на аудиторію білого населення США, але в 1994 завдяки відомому реперу Снуп Догу одяг став головним трендом для чорношкірих.
Крім одягу Хілфігер випускає цілу лінію косметичних засобів. У 1995 році Томмі отримав 2 престижні нагороди, як найкращий модельєр спортивного одягута за найкращий дизайн одягу «Унісекс».
Черруті Ніно. Народився 1930 року в сім'ї власника великого текстильного бізнесу. У 27 років запустив свою першу лінію чоловічий одяг. Поставив своєрідний рекорд – герої майже 150 фільмів мають його костюми. Це такі касові стрічки, як "Красуня", "Боні і Клайд", "Міцний горішок-2", "Марс атакує", "Еммануель", "Поліція Майамі".
Якось на закупівлі товарів він познайомився з Джорджіо Армані та запросив його на роботу дизайнером. Армані пропрацював у Черруті 7 років.
Шофеле Кароліна – дизайнерка та власниця ювелірної марки Chopard. Chopard заснована в 1860 році і продана сімейству Шофеле, оскільки пан Шопард у відсутності спадкоємців. Марка-мільярдер на той час не коштувала майже нічого. Одного разу Chopard виготовив годинник за 20 мільйонів, який знайшли покупця. Зараз у ювелірного бренду понад 1500 торгових точок та ста бутіків.
Етро Вероніка – дизайнерка марки модного будинку Etro. Це – сімейний бізнес. Зараз Etro займається лінією жіночого та чоловічого одягу, аксесуарами, оптикою та інтер'єрами.
Юдашкін Валентин– народився 1963 року. Сукні Валентина зберігаються в Луврі, в Метрополітен-музеї Нью-Йорка та інших найвідоміших музеях світу. Найвідоміші колекції Валентина: "Фаберже", "Музика", "Фрески", "Балет", "Різдвяний сон", "Врубель", "Райські птахи".
Ямамото Едзі народився в Токіо в 1943 році.
1981 року представив колекцію на паризькому тижні прет-а-порті. Його стиль – альтернатива гламуру, сукням, що облягають. Преса назвала цей показ "Кінець моди".
Едзі Ямамото не раз казав: «Мої речі начебто недороблені на 70-80%, завершити образ я надаю клієнтам». Тим не менш, речі від Ямамото цінуються не менше, ніж речі від Prada. Його речі носять Брайєн Феррі, Джек Ніколсон і навіть сам маестро Лагерфельд.
Імена на цій сторінці назавжди залишаться в історії моди Haute couture.
Журнал "De Luxe". Червень-липень 2011