Є люди, які творять моду. Саме вони вирішують, що буде актуальним у той чи інший період, які нововведення варто додати, і що підійде певній людині з урахуванням її індивідуальності та особливостей зовнішності. Не секрет, що великий внесок у жіночу моду роблять чоловіки-дизайнери, адже вони знають, що потрібно прекрасній половині людства, і вдало обіграють це з чоловічої точки зору. Проте деякі жінки-модельєри відомі тим, що вони колись геть-чисто змінили поняття про жіночу красу. Представляємо вам найкультовіші особи знаменитих жінок-дизайнерів, які були, є і будуть популярні завжди, незалежно від того, який рік на дворі.
1. Коко Шанель (1883-1971 рр.)
Це, безперечно, легендарна жінка. Незважаючи на те, що вона давно вже відійшла в інший світ, досі її люблять, їй захоплюються і її успадковують. З її легкої рукипоняття про жіночу привабливість стало зовсім іншим. Саме вона ввела моду на худорлявість, створила найзнаменитіше маленьке Чорне платтяі змусила добру половину чоловічого гардеробу перекочувати до жіночого. Та й парфумерія за допомогою Коко стала справжнім мистецтвом. Шанель№5 досі є улюбленим ароматом усього світу.
2. Жанна Ланвен (1867-1947 рр.)
Захоплення цієї дивовижної жінки модою почалося із любові до власної доньки. Жанна хотіла, щоб її маленька принцеса виглядала найкраще, тому самостійно шила для неї унікальний одяг. Після того, як мода стала для неї не тільки хобі, а й професією, Ланвен узвичаїла неймовірні для того періоду речі: це були витончені складки, які дозволяли створювати красиві грецькі силуети суконь, що назавжди зміцнилися в індустрії моди як «сукні від Лан . Також після Жанни стали безмірно популярні вишивки та аплікації, а також інші елементи декору у вигляді мозаїк зі шматочків скла, металу і навіть дзеркала та ажурного оздоблення бісером. Материнське почуття Жанни стало символом будинку Ланвен, емблема якого позиціонувалася як «мати та дочка у союзі кохання».
3. Ельза Скіапареллі (1890-1973 рр.)
Ця жінка колись вважалася головною конкуренткою Шанель, і не дивно, адже вона – справжній новатор, причому неймовірно яскравий та талановитий. Спільно із Сальвадором Далі саме Ельза вигадала оригінальний капелюшок у формі туфельки для дружини генія. З її подачі в ужиток увійшли штучні тканини, а трикотаж, який вона трохи облагородила, став справжнім надбанням. жіночої моди. Ельза Скіапареллі створила свій унікальний стиль, який характеризувався як «багата бідність». Саме вона зробила культ із підплічників та туфель на платформі, створила штани-кльош та застібку у вигляді блискавки як декоративний елемент. Також з її допомогою багато знаменитих жінок наділи на свої прекрасні головки чорні берети з фетру. А трохи пізніше були ультраекстравагантні капелюшки-відбивні та сукні-скелетони, які привели здивовану публіку в шок, а самій Ельзі подарували шалену популярність.
4. Мадлен Віонне (1876-1975 рр.)
Ця жінка, хоч ім'я її й не таке гучне, як, наприклад, Коко Шанель, визнана справжнім класиком французької моди. За її допомогою з'явилися деякі кардинальні моменти у сфері дизайну одягу. Саме Мадлен перша почала кроїти моделі суконь по косій лінії, винайшла асиметричний виріз, комір-капюшон та комір-хомут, сукні та пальта з однакової підкладки. Спеціально для неї була створена особлива тканина – шовковий креп, до якого додавався ацетат. Саме цей шовк був одним із перших широко використовуваних синтетичних тканин. Сукні силуету від Мадлен Віонне навіть майже через століття залишаються популярними і виглядають, як і раніше, романтично, жіночно і розкішно.
5. Соня Рікель (нар. 1931 р.)
Соня Рікель – неповторна та неймовірно талановита жінка. Її називають королевою трикотажу, і мало хто знає, що починала вона свою кар'єру у ролі звичайної оформительки вітрин. Ця робота стала для неї доленосною: незабаром вона вийшла заміж за свого клієнта, який володів трикотажним магазинчиком. Соню захопила ідея експериментів із тканинами. Вона придумала безліч нових светрів, створила колекцію одягу для вагітних, і одного разу стала знаменитою. Вона перша зробила з банальної трикотажної тканини справжнє полотно. На ній з'явилися всілякі малюнки, принти та написи, які стали візитівкою Соні Рікель як дизайнера.
Продовження на наступній сторінці...
Метри свого
Світ моди багатий на відомі та не дуже імена. Кількість дизайнерів одягу обчислюється не одиницями. Проте, серед них є й свої метри своєї справи, відомі на весь світ дизайнери. Список найвідоміших дизайнерів світу був опублікований газетою Fashion on modeling. У цьому списку були перераховані імена дизайнерів, які зробили найбільший внесок у модну індустрію. Розглянемо кожного їх окремо.
Джорджіо Армані (Giorgio Armani)
Додавши в жіночий одяг елементи чоловічого костюма, Джорджіо Армані створив абсолютно нову модель. Цим самим він заслужив надзвичайну популярність у світі моди. Відмінною рисою будинку Armani є простота та мінімалізм. Залишаючись вірним своєму стилю, одяг марки Армані не перестає дивувати елегантністю та різноманітністю трендів.
Джанні Версаче (Gianni Versace)
Уміння вловити настрій дозволило Джанні Версаче піднятися на вершину Олімпу в індустрії моди. Його моделі відрізняються розкішним та яскравим стилем. Одяг, який підкреслює природні форми тіла та смілива сексуальність, характерний не тільки для жіночих, але й для чоловічих колекцій майстра. Стиль Versace завжди чудовий і привабливий.
Келвін Кляйн (Calvin Klein)
Марка Calvin Klein поєднує у собі витонченість та простоту. Унікальний стиль гармонує між практичністю та сексуальністю. Така тенденція простежується у всьому, що випускає Calvin Klein. А це практично все, що потрібно людині: від нижньої білизни до аксесуарів. Здатність швидко реагувати зміну тенденцій – одне із секретів успіху цього бренду.
Маріо Прада (Mario Prada), Міучча Прада (Miuccia Prada)
Створюючи гарні та винятково якісні вироби зі шкіри, марка Prada закріпила за собою бездоганну репутацію. Сьогодні, до всього іншого, Prada випускає одяг та взуття, яке підкорює своєю аристократичністю та чистотою ліній. Бренд Prada – це класика та стиль, перевірені часом.
Вікторія Сикрет (Victoria`s Secret)
Доступна розкіш – головна відмінність цього світового бренду. Вікторія Сикрет славиться винятковою якістю та індивідуальним підходом при виготовленні моделей. Справжні витвори мистецтва поєднують у собі чуттєвість, сексуальність та витонченість. Крім жіночого одягуВікторія Сикрет готується до виробництва білизни для чоловіків
Жан Франко Ферре (Gianfranco Ferre)
Твори Жан Франко Ферре наповнені гармонією та елегантністю. Вміння поєднувати класику та сучасні тенденції, використання простих квітів, допомагають у створенні геніальних і водночас простих речей. Колекції Жан Франко Ферре призначені для широкого кола людей, оскільки відрізняються своєю простотою та доступністю.
Росіта та Оттавіо Міссоні (Ottavio "Tai" and Rosita Missoni)
Роботи модельєрів Міссоні – це калейдоскоп кольору. Різноманітність геометричних форм, різнокольорові візерунки, застосування металевих елементів та різних матеріалів, надають незаперечну індивідуальність моделям Міссоні. Вони змушують дивуватися дизайнерському підходу та поєднанню простих речей з елегантністю та шармом.
Коко Шанель (Coco Chanel)
Класика стилю, що пройшла через століття і втілила в собі ідею свободи – це Коко Шанель. Вона створила бездоганний стиль, який поєднує у собі елегантність та комфорт. Шанель – це завжди значущість та чудова якість.
Дольче Габбана (Dolce&Gabbana)
Дизайнери Домініко Дольче та Стефано Габбана, досить молоді дизайнери. Міцно зайнявши позиції у модній індустрії, вони довели свою геніальність. Модельєри відомі своїми свіжими ідеями, які надають речам неповторність та привабливість. Саме Dolce&Gabbana додали в моду «білизняний стиль» та рвані джинси.
Гучіо Гуччі (Guccio Gucci)
Марка Gucci є взірцем бездоганного стилю. Насамперед, будинок Gucciє лідером із виробництва шикарних виробів зі шкіри. Також цей бренд випускає одяг, окуляри та інші аксесуари, які витримані у стилі розкоші та витонченості.
31801 5 травня 2012, 18:00Цього року традиційний щорічний бал Інституту костюма буде присвячений двом жінкам, які серйозно внесли у розвиток фешн-індустрії: Ельзе Скіапареллі та Міучче Прада. Напередодні урочистостей, які відбудуться вже цього вікенду, згадаємо імена тих жінок-дизайнерів, що змінили моду раз і назавжди.
Маделен Шері
На початку XX століття ім'я Мадлен Шеррі звучало у всіх салонах Парижа. Ця жінка стала першою повноправною господаркою модного будинку, одягатися у якої мріяли головні модниці Франції. У 1910 році один із шанувальників писав:
З її смаком – таким оригінальним, таким тонким – вона поставила себе на перше місце в індустрії, причому не лише французької, а загальносвітової.
Кар'єра Мадлен стрімко розвивалася. У 1880-х роках вона працювала кравцем у Raudnitz & Cie House of Couture, проте її талант був настільки винятковим, що незабаром вона почала керувати салоном, а після взагалі викупила його, перейменувавши в Cheruit. Вона допомогла розпочати кар'єру Полю Пуаре, здобула приз Vogue і змогла залишитися однією з небагатьох, чий бренд працював у період Першої Світової війни.
І хоча її ім'я не стало загальним, як ім'я тієї ж Коко Шанель, вона все ж таки зробила, нехай маленьку, але революцію, у світі високої моди.
Жанна Пакен
Вважають, що саме Жанна Пакен стала першою жінкою-кутюр'є, яка творила на рубежі XIX і XX століть. Вона була особливо відома своїми вечірніми сукнями, стилізованими під наряди XVIII століття і пошитими з тканин пастельних відтінків. Ця статечна мадам відрізнялася приголомшливою комерційною жилкою і креативним підходом: вона була однією з перших, хто зрозумів принадність модних показів; крім того, вона відправляла своїх моделей на прем'єри та стрибки, де ті в кращому виглядідемонстрували новинки її модного будинку.
Жанна Пакен у вбранні власного дизайну
Коко Шанель
Коко Шанель не потребує представлення. Її вплив на сучасну моду неможливо переоцінити хоча б тому, що саме вона заснувала один із найпрестижніших і найшанованіших у всьому світі фешн-лейблів. Саме завдяки цій неординарній жінці у наших гардеробах з'явилися такі обов'язкові атрибути як маленька чорна сукня, "матроска" і, звичайно, штани. І ми завжди будемо їй за це вдячні!
Жанна Ланвен
Ще одна художниця-модельєр, чиї заслуги неможливо не відзначити, тим більше, що її справа як і раніше цвіте. Вона заснувала свій Будинок моди Lanvin у Парижі в 1890 році, проте популярність прийшла до неї трохи пізніше, на початку XX століття, коли вона зайнялася розробкою моделей елегантного одягу для юних матерів та їхніх маленьких дочок. "Музою" модельєра була її дочка Марі-Бланш. Пізніше фірмовим знаком Lanvin став силует дами, що веде за руку дівчинку - малюнок був виконаний відомим художником епохи Ардеко Полем Ірібом. Зрозумівши, який потенціал прихований у її дітищі, мадам Ланвен намагалася його максимально реалізувати: так колекції жіночого та дитячого одягу поповнилися парфумерією, а потім – і товарами для дому.
Ельза Скіапареллі
Ім'я Ельзи Скіапареллі відомо небагатьом, тим часом саме цю жінку називають творцем стилю прет-а-порте та головною суперницею Коко Шанель. При цьому вона любила шокувати публіку, і історики моди часто вважають її "провісницею" сучасної авангардної моди.
А почалося все з того, що Ельза, змушена підробляти екскурсоводом, зрозуміла, що гостей французької столиці місцеві бутіки цікавлять значно більше, ніж колекції Лувру. Тоді їй і спало на думку створювати речі, які будуть дивувати і які, незважаючи ні на що, змусять про неї говорити якщо не весь світ, то вже точно чинних французьких матрон.
Скіапареллі не боялася експериментів. Її надихали різні речі - спортивний стиль, етнічні прикраси, татуювання матросів і навіть... перший переліт через Атлантичний океан.
Популярність модного будинку Schiaparelli досягла свого піку в 1930-і роки: до речі, саме тоді було представлено колекцію, в якій вперше використовувалася застібка-блискавка. Будь-яке творіння цієї жінки тут же ставало сенсацією, але вона не гналася за дешевою славою: більшість її речей були відмінно скроєні, пошиті з кращих матеріалів, крім того, вони були, що називається, концептуальні. І публіці це подобалось!
Мадлен Віонне
Мадлен Віонне вважається одним із найвпливовіших дизайнерів ХХ століття, незалежно від статі, і це звання цілком виправдане. Саме їй приписують введення у побут косого крою, а також популяризацію суконь у грецькому стилі, інтерес до яких не пропав і сьогодні. Інноваційний підхід, з яким мадам Віонне підходила до конструювання одягу, актуальний до цього дня, як і його витвори, які, здається, ніколи не вийдуть із моди.
Мадам Гре
Мадам Гре, може, і не так відома як Мадлен Віоннет, однак саме їй ми зобов'язані моді на складні драпірування, що нагадують вбрання давньогрецьких богинь. Сьогодні ім'я цього модельєра та скульптора незаслужено забуте, проте не можна не відзначити внесок, який вона привнесла до сучасної фешн-індустрії.
Справжнє ім'я цієї француженки – Жермен Емілі Кребс. Незважаючи на те, що вона завжди цуралася популярності, серед її клієнток були Марлен Дітріх, Грета Гарбо, Вів'єн Лі, Грейс Келлі та Жаклін Кеннеді.
Модельєр і скульптор, вона не визнавала лекал та викрійок, а одразу бралася за тканину. Вона не використовувала підкладок, підплічників та інших допоміжних засобів, намагаючись створити таке вбрання, що сидітиме бездоганно. І їй це вдавалося!
Її називали "найелегантнішою жінкою сучасності", а Vogue привласнив їй титул "найбільшого з тих, що живуть Кутюр'є", а Ів Сен-Лоран якось обмовився, що "ніхто так не працює, як вона".
Valentina
Дизайнер із загадковим ім'ям Valentina відома тим, що створювала драматичні вечірні сукнідля голлівудської еліти і саме їй приписують звання "піонера червоних доріжок". Крім того, вона була першою, хто ризикнув назвати свій бренд одним лише власним ім'ям.
Клер МакКарделл
Клер МакКарделл називають королевою спортивного одягу та стилю прет-а-порте. Прості силуети та економне використання тканин, особливо в період Другої світової війни, сприяли формуванню демократичного, але водночас чуттєвого образу, з яким асоціюється сьогодні американська мода. Її слава була настільки велика, що 1950 року президент Гаррі Трумен вручив їй нагороду, відзначивши внесок у розвиток індустрії, а в 1990 році вона потрапила до списку 100 найвпливовіших модельєрів Америки.
Бонні Кашин
Поряд з Клер МакКарделл, Бонні Кашин була одним із "піонерів" напівспортивного готового одягу. Вона починала з того, що обшивала дитячий хор у Лос-Анджелесі, та закінчила створенням одягу для кінофільмів. Серед нововведень, придуманих цим дизайнером, було багатошарове вбрання, яке зручне для тих, хто постійно подорожує, а також використання мінімальної кількості швів, що робило одяг зручним і практичним.
Барбара Хуланіки
Марка Biba, в якій зараз хизуються прихильниці стилю бохо-шик, - справа рук Барбари Хуланіки. Серед її друзів були Девід Боуї, хлопці з Rolling Stones і Маріанна Фейсфул. Вона взяла 15-річну Ганну Вінтур на її першу роботу. У 1960-ті ім'я цієї жінки гриміло на всю Америку: це вона одягла те покоління в міні-спідниці, боа, оксамитові костюми та крислаті капелюхи.
Мері Квант
Власниці довгих ніг мають бути вдячні Мері Квант за популяризацію міні-спідниць та ультракоротких шортів. Крім того, що мода нового часу мала бути ризикованою та провокаційною, вона означала і те, що жінки отримали більше свободи. Хоча... Іноді хочеться, щоб свободу Леді Гагі хтось обмежив.
Мері Квант...
...і Твіггі у сукні її дизайну
Соня Рікель
Суперм'які светри (і особливо – The Poor Boy Sweater, що з'явилася в 1967 році на обкладинці Elle) – візитна картка Соні Рікель, якими вона відома й досі.
Кетрін Хемнетт
Не всі впливові дизайнери – обов'язково кутюр'є. Кетрін Хемнетт уславилася тим, що створювала футболки з провокаційними принтами. Сьогодні ними, звичайно, мало кого здивуєш, але у 1960-ті роки вони були на вершині своєї популярності. До речі, судячи з того, що й сьогодні багато компаній "запозичують" їх для своїх колекцій, ця жінка явно випереджала час.
Кетрін Хемнетт у сукні власного дизайну
Рей Кавакубо
Об'єднавшись із Йоджі Ямамото, Рей Кавакубо здійснила революцію в моді 1980-х років, запропонувавши синтез східної та японської культур у своїх колекціях. Засновниця будинку Commes des Garcons спеціалізується на так званій антимоді, строгих та часом деконструктивних моделях, у яких іноді відсутні рукави чи інші компоненти. Специфічна естетика її творінь привабила інтелектуалів по всьому світу: втомившись від яскравого, підкреслено гламурного чи брендового одягу, вони "підсіли" на суворий архітектурний крій та мінімалістичну колірну палітру, зведені дизайнером у культ.
Вів'єнн Вествуд
Ми повинні подякувати Вів'єну Вествуду за те, що вона привнесла вуличний стиль і естетику панк-руху у високу моду. Без неї ми б ніколи не дізналися, що заколоті шпилькою сорочки, картаті штани, асиметричні сукні з драпіруванням і, звичайно, черевики на платформі можуть бути по-справжньому шикарними.
Діана фон Фюрстенберг
Чи варто нагадувати, що Діана фон Фюрстенберг здійснила справжню революцію у світі моди, сконструювавши знамениту сукню із запахом. Дизайнер вигадала його в 1970-ті роки ("Я шукала простий і зручний варіант, який, тим не менш, підкреслить, що я жінка"), але воно актуальне і досі. Змінюються тканини, кольори, принти, але силует – о, цей бездоганний силует! - залишиться незмінним вже кілька десятиліть.
Стелла МакКартні
Стелла МакКартні привнесла в моду легкість, комфорт, особливу – трохи недбалу – чуттєвість. І саме це допомогло здобути її лейблу успіх. Крім того, вона була одним з перших дизайнерів-веганів, які повністю відмовилися від використання натуральної шкіри та хутра у виробництві, а також почали використовувати виключно екологічні матеріали.
Міучча Прада
Міучча Прада пройшла величезний шлях від виробництва нейлонових сумок у 1980-х роках до створення найбільшого (і найсильнішого!) бренду, що задає тренди та визначального тенденції. Коник дизайнера - якісний, стильний і при цьому іронічний одяг: у новому сезоні, наприклад, засновниця будинків Prada та Miu Miu надихалася 1950-ми роками та ретро-автомобілями. Судити, наскільки успішні її нові колекції, можна по тому, скільки зірок їх носить!
Джерело Fashionista
Фото Gettyimages.com/Fotobank.com